Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #32

Pigment Dream – Heart Edition nace del encuentro entre pigmentos puros de la tierra y técnicas que permiten al color fundirse delicadamente con la superficie. Las tonalidades se desarrollan de forma fluida y armoniosa, creando transiciones suaves y profundas que recuerdan los ritmos naturales de la materia.
El color no aparece como una mancha, sino como un suspiro que se expande lentamente, guiado por la intención emocional del artista. Cada variación de tono es irrepetible y guarda la esencia de los pigmentos naturales de los que toma vida.
Una obra esencial y sensible, donde la tierra, el color y el sentimiento se encuentran dando forma a un equilibrio íntimo y auténtico.

Spedizione e presentazione:
La obra será enviada INTELAIADA, embalada con cuidado para garantizar la máxima seguridad

* Pieza original firmada por el artista, acompañada de certificado de autenticidad.

questa obra está realizada sobre lienzo sin bastidor y se envía enrollada para garantizar la máxima seguridad durante el transporte.

ATENCIÓN:

*La tela no está tratada con yeso o imprimación, por lo que es un material crudo y natural.
*No debe ser tensada excesivamente durante el enmarcado para evitar alteraciones de la textura y del rendimiento de los pigmentos naturales.
*No utilizar el tenselien, ya que podría comprometer la estabilidad de la obra.
*Se recomienda confiar en un montador de marcos experimentado para una instalación óptima.

El artista desarrolla una investigación visual que indaga la umbral entre lo real y lo interior, entre la figura y su disolución.
A través de una pintura instintiva y controlada al mismo tiempo, sus obras cuentan la existencia humana en el momento en que se pierde, se fragmenta y se transforma.
La materia pictórica, los signos inconclusos y las corridas de pintura se convierten en lenguaje emocional: no representan, evocan.
Cada rostro, cada rastro, es un fragmento de presencia que resiste al olvido.
Su estilo, reconocible por la tensión entre figuración y abstracción, se sitúa en el panorama de la nueva pintura contemporánea italiana, en diálogo con temas de identidad, silencio y metamorfosis.
Sus obras transmiten una fuerza íntima y universal, capaz de hablar directamente al espectador.

Serena Grassetti es una artista italiana contemporánea. Vive y trabaja en el centro de Italia.
Su trabajo se distingue por una búsqueda profunda y personal que une materiales naturales, colores puros y gestos instintivos.
Serena es descrita como sensible, innovadora y emocionalmente poderosa.

A través del uso de pigmentos naturales, tierras, carbón y tejidos rústicos, crea obras abstractas y matéricas que hablan de heridas, memoria y transformación interior.
Su estilo oscila entre la pintura y la poesía visual, con elementos recurrentes como manchas blancas, rostros incompletos y texturas estratificadas, que hacen única y reconocible cada obra.

Expone en exposiciones individuales y colectivas, en Italia y en el extranjero.
Cada trabajo va acompañado de un certificado de autenticidad y nace como parte de un recorrido de investigación íntima y sincera.


La obra, realizada con técnicas mixtas y pigmentos naturales, encierra la potencia cromática de quien supo transformar el gesto pictórico en pura emoción, en una investigación que atraviesa el tiempo y el mercado del arte contemporáneo. Entre las profundidades del color, se percibe la misma tensión que hicieron icónicas las pinceladas de Francis Bacon, la gestualidad de Jackson Pollock y la introspección de Lucian Freud. Un trozo que se inserta en el panorama del arte moderno de colección, perfecto para quien busca una obra de fuerte impacto emocional, capaz de dialogar con la energía visual de las galerías de Nueva York, Londres, París y Hong Kong, donde nombres como Basquiat, Rothko y Gerhard Richter dejaron su huella.

Una obra destinada a quien comprende el valor de un arte que va más allá de la forma, penetrando el corazón de la expresión humana, como han hecho con el tiempo Pablo Picasso, Gustav Klimt y Egon Schiele. El dinamismo de las pinceladas y la profundidad del signo hacen de este lienzo una inversión perfecta para coleccionistas y amantes del arte fino, siempre en busca de piezas únicas capaces de insertarse entre los grandes del Pop Art y del arte conceptual.
Una pieza única para amantes del coleccionismo de arte, perfecta para galerías e inversores que buscan arte de lujo y obras destinadas a aumentar de valor con el tiempo.

En un mundo dominado por artistas pop como Andy Warhol, Keith Haring, Banksy y Kaws, esta obra se distingue por el uso de una coloración completamente natural, que hace de cada pieza única e irrepetible. Una alternativa exclusiva para quienes buscan arte contemporáneo con una firma distintiva y auténtica.

Las obras han sido presentadas en contextos expositivos locales, nacionales e internacionales, contribuyendo a la definición de un lenguaje visual coherente y distintivo.

Las obras forman parte de colecciones privadas y galerías de arte internacionales, con ventas en ciudades como Dubái, Nueva York, Berlín, Londres y París, capitales del mercado del arte y de la inversión artística. Perfecta para quienes desean una obra única y original, capaz de combinar tradición, innovación y una profunda expresividad visual.

Características técnicas:
Materiales: Lienzo ecoprint con dibujo en carboncillo
Firma: Firmada por el artista en el frente
Pieza única: Certificado de autenticidad incluido

Una artista natural cuyo talento ha sido reconocido a nivel internacional, con una creciente valoración en toda Europa y más allá. Serena Grassetti es una artista consagrada que vive en Italia, cuyas obras han sido presentadas en exposiciones individuales y colectivas a nivel internacional. Practicando arte desde que era una adolescente, Serena Grassetti crea obras con la naturaleza y todo lo que ésta ofrece. Se inspira en la tierra y tiene como objetivo representar la relación entre hombre y naturaleza en su trabajo a través de hojas, raíces y carbón. Sus obras, que fusionan elementos naturales y técnicas artísticas innovadoras, están capturando la atención de críticos y amantes del arte en todo el mundo.

Con exigencias para participar en muestras prestigiosas y colaboraciones artísticas de relevancia, su capacidad de conectarse con la naturaleza y traducir esta relación en expresiones visuales únicas la posiciona como una de las voces emergentes más prometedoras del arte contemporáneo. Su visión, que une sostenibilidad y belleza, continúa inspirando a un público cada vez más amplio.


Serena Grassetti: El Arte como Conexión entre Naturaleza y Humanidad

Serena Grassetti es una artista visionaria que funde con elegancia la técnica del ecoprinting y el carboncino, creando obras únicas que celebran el profundo vínculo entre el hombre y la naturaleza. Criada en un pequeño pueblo rodeado de la belleza natural, Serena toma inspiración del delicado equilibrio entre el mundo orgánico y la experiencia humana.

Su formación artística abarca tanto la tradición del dibujo a carboncillo como la innovación del ecoprinting, dando vida a un lenguaje artístico distintivo, en el que la sostenibilidad y la maestría técnica se entrelazan. Sus obras, caracterizadas por retratos intensos y texturas naturales, invitan al espectador a reflexionar sobre la belleza del mundo y la importancia de preservarlo.

En los últimos años, Serena ha consolidado su estilo gracias a la influencia de artistas locales consagrados como Santicri y Sagrasse, que la han inspirado a emprender un camino que antes admiraba desde lejos. Hoy sus creaciones son apreciadas a nivel internacional, testimonio de su dedicación a la fusión entre arte y naturaleza.