Salvatore Alibrio - Human Cloth






Estudió Historia del Arte en la École du Louvre y se especializó en arte contemporáneo por más de 25 años.
Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 133456 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
Salvatore Alibrio, 2025, Human Cloth, técnica mixta en una cuadrícula multicolor de pequeñas teselas con impresiones faciales abstractas, 30 × 30 × 3 cm, pieza única, Italia, en excelentes condiciones, firmada a mano, certificado de autenticidad incluido, enviada en envoltorio rígido.
Descripción del vendedor
La obra de arte consiste en una disposición en rejilla de pequeñas fichas coloreadas, cada una caracterizada por una huella facial delgada y abstracta. La repetición del motivo facial dentro de la rejilla sugiere temas de identidad, diversidad y unidad. La superficie estructurada añade profundidad e invita a la exploración táctil, mientras que la estructura general evoca una sensación de orden y ritmo. Esta obra podría explorar la intersección entre individualidad y colectividad a través de la lente del retrato abstracto. El uso del color es particularmente sorprendente, enfatizando tanto el contraste como la cohesión. La pieza podría verse como un comentario sobre cómo los rostros, aunque únicos, forman parte de un mosaico más amplio de la experiencia humana. Invita a los espectadores a reflexionar sobre la diversidad de expresión y emoción dentro de un esquema aparentemente uniforme.
Salvatore Alibrio, nacido en 1991, es un artista que ha desarrollado una investigación escultórica significativa, participando en exposiciones y symposia, entre ellos los promovidos por la Academia de Bellas Artes de Catania. Su práctica explora el lenguaje artístico a través de un vocabulario icnográfico que une tradición y experimentación. Utiliza materiales como piedra, mármol y arcilla, revelando una profunda conexión con sus propias raíces culturales. Su trabajo aborda problemáticas sociales contemporáneas, a menudo reflexionando sobre tragedias actuales. Alibrio reinterpreta lo reconocible mediante una lógica de fragmentación, estimulando reflexiones críticas. Su dominio de los materiales y su enfoque riguroso contribuyen a desarrollar un lenguaje artístico autónomo, capaz de expresar tensión y fuerza.
La obra vendrá acompañada de certificado de autenticidad y será enviada dentro de un envoltorio rígido.
El vendedor y su historia
La obra de arte consiste en una disposición en rejilla de pequeñas fichas coloreadas, cada una caracterizada por una huella facial delgada y abstracta. La repetición del motivo facial dentro de la rejilla sugiere temas de identidad, diversidad y unidad. La superficie estructurada añade profundidad e invita a la exploración táctil, mientras que la estructura general evoca una sensación de orden y ritmo. Esta obra podría explorar la intersección entre individualidad y colectividad a través de la lente del retrato abstracto. El uso del color es particularmente sorprendente, enfatizando tanto el contraste como la cohesión. La pieza podría verse como un comentario sobre cómo los rostros, aunque únicos, forman parte de un mosaico más amplio de la experiencia humana. Invita a los espectadores a reflexionar sobre la diversidad de expresión y emoción dentro de un esquema aparentemente uniforme.
Salvatore Alibrio, nacido en 1991, es un artista que ha desarrollado una investigación escultórica significativa, participando en exposiciones y symposia, entre ellos los promovidos por la Academia de Bellas Artes de Catania. Su práctica explora el lenguaje artístico a través de un vocabulario icnográfico que une tradición y experimentación. Utiliza materiales como piedra, mármol y arcilla, revelando una profunda conexión con sus propias raíces culturales. Su trabajo aborda problemáticas sociales contemporáneas, a menudo reflexionando sobre tragedias actuales. Alibrio reinterpreta lo reconocible mediante una lógica de fragmentación, estimulando reflexiones críticas. Su dominio de los materiales y su enfoque riguroso contribuyen a desarrollar un lenguaje artístico autónomo, capaz de expresar tensión y fuerza.
La obra vendrá acompañada de certificado de autenticidad y será enviada dentro de un envoltorio rígido.
