yamila - Kintsugi Elegance: La Fragilidad Vestida de Oro





Añádelo a tus favoritos para recibir una alerta cuando empiece la subasta.

Licenciado en historia del arte y arquitectura, con 12 años de experiencia en artes decorativas.
Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 133284 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
Descripción del vendedor
Sobre la obra:
La pieza que se presenta forma parte de una edición limitada de 10 unidades a nivel mundial, realizadas digitalmente y firmadas a mano por la artista. Cada impresión es única dentro de su serie, lo que garantiza su exclusividad y autenticidad. En el reverso se incluyen todos los datos pertinentes de la obra, numeración y firma.
Dimensiones totales: 60 x 80 cm
Material: Lienzo profesional de alta calidad 100 % algodón, máxima resistencia a la manipulación y agentes externos de la marca Eco Canvas Roma Glossy, Satinado.Garantizamos un producto duradero y de calidad visual.
Técnica:Impresión Giclée, reconocida por su precisión y calidad duradera.
Sobre la artista:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) es una artista contemporánea que utiliza herramientas de inteligencia digital, actualmente vive y trabaja en la ciudad de Alicante, España. Dueña y socia de una empresa dedicada a la venta, representación y desarrollo de artistas y obras de arte, Velázquez combina su visión empresarial con una profunda sensibilidad artística.
Este joven talento cubano se ha consolidado en el ámbito del arte digital, utilizando medios contemporáneos para explorar temas ligados a la naturaleza, el paisaje y la relación íntima entre la mujer y su entorno. Sus obras abordan con sutileza y fuerza visual temas como la belleza, el amor, la sensualidad y la delicadeza femenina, siempre enmarcados en atmósferas envolventes, románticas y refinadas.
Con una estética vibrante y expresiva, Yamila Velázquez logra fusionar influencias clásicas con un lenguaje moderno, dando como resultado obras versátiles, frescas y profundamente evocadoras. La textura pictórica de sus imágenes, el uso magistral del color y la composición emocionalmente equilibrada, posicionan su trabajo como una propuesta artística actual y de alto valor estético.
Envío y presentación:
La obra será cuidadosamente embalada por un profesional y enviada en un tubo de cartón rígido, protegida internamente con papel burbuja para garantizar su integridad durante el transporte. Los envíos se realizan a través de empresas de mensajería confiables como UPS, FedEx o Correos España, dependiendo del destino y la opción más conveniente en cada caso.
El plazo estimado de entrega es de 7 a 10 días, aunque puede variar en función del país de destino.
La obra es una poderosa meditación sobre la fragilidad inherente a la belleza clásica. La piel, el sombrero y la vestimenta están meticulosamente cubiertos por una red de grietas que han sido reparadas con un opulento oro líquido, siguiendo el principio del Kintsugi.
Las fisuras doradas no solo narran una historia de quiebre y reconstrucción, sino que transforman la superficie de la piel en una delicada obra de arte que celebra la memoria de la vulnerabilidad. La paleta de blanco, azul oscuro y oro crea una tensión entre la delicadeza del material y la resiliencia del ser que ha sido reparado. La figura, con su sombrero de ala ancha y labios dorados, irradia una identidad que ha encontrado la máxima sofisticación y fuerza precisamente al abrazar la belleza de lo imperfecto; sus cicatrices son ahora su más preciado adorno.
Mi serie 'Kintsugi Esencias' explora la filosofía de la reparación con oro como un principio que permite reexaminar la identidad, la fragilidad y la moda a través de la lente de la imperfección. En 'Kintsugi Elegance', aplico esta visión a la figura femenina, tratada como una valiosa pieza de porcelana que ha resistido el paso del tiempo y las pruebas.
El Kintsugi en el rostro y el cuerpo de la figura simboliza las 'grietas' de la experiencia, el paso del tiempo y las presiones estéticas que la vida impone. El oro, al rellenar estas fracturas, no las esconde, sino que las exalta, proponiendo que la verdadera elegancia y la memoria de un ser se encuentran en las marcas de su historia. Las líneas doradas son la prueba material de su resiliencia y el recordatorio de que su valor aumenta a causa de sus roturas, no a pesar de ellas.
Sobre la obra:
La pieza que se presenta forma parte de una edición limitada de 10 unidades a nivel mundial, realizadas digitalmente y firmadas a mano por la artista. Cada impresión es única dentro de su serie, lo que garantiza su exclusividad y autenticidad. En el reverso se incluyen todos los datos pertinentes de la obra, numeración y firma.
Dimensiones totales: 60 x 80 cm
Material: Lienzo profesional de alta calidad 100 % algodón, máxima resistencia a la manipulación y agentes externos de la marca Eco Canvas Roma Glossy, Satinado.Garantizamos un producto duradero y de calidad visual.
Técnica:Impresión Giclée, reconocida por su precisión y calidad duradera.
Sobre la artista:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) es una artista contemporánea que utiliza herramientas de inteligencia digital, actualmente vive y trabaja en la ciudad de Alicante, España. Dueña y socia de una empresa dedicada a la venta, representación y desarrollo de artistas y obras de arte, Velázquez combina su visión empresarial con una profunda sensibilidad artística.
Este joven talento cubano se ha consolidado en el ámbito del arte digital, utilizando medios contemporáneos para explorar temas ligados a la naturaleza, el paisaje y la relación íntima entre la mujer y su entorno. Sus obras abordan con sutileza y fuerza visual temas como la belleza, el amor, la sensualidad y la delicadeza femenina, siempre enmarcados en atmósferas envolventes, románticas y refinadas.
Con una estética vibrante y expresiva, Yamila Velázquez logra fusionar influencias clásicas con un lenguaje moderno, dando como resultado obras versátiles, frescas y profundamente evocadoras. La textura pictórica de sus imágenes, el uso magistral del color y la composición emocionalmente equilibrada, posicionan su trabajo como una propuesta artística actual y de alto valor estético.
Envío y presentación:
La obra será cuidadosamente embalada por un profesional y enviada en un tubo de cartón rígido, protegida internamente con papel burbuja para garantizar su integridad durante el transporte. Los envíos se realizan a través de empresas de mensajería confiables como UPS, FedEx o Correos España, dependiendo del destino y la opción más conveniente en cada caso.
El plazo estimado de entrega es de 7 a 10 días, aunque puede variar en función del país de destino.
La obra es una poderosa meditación sobre la fragilidad inherente a la belleza clásica. La piel, el sombrero y la vestimenta están meticulosamente cubiertos por una red de grietas que han sido reparadas con un opulento oro líquido, siguiendo el principio del Kintsugi.
Las fisuras doradas no solo narran una historia de quiebre y reconstrucción, sino que transforman la superficie de la piel en una delicada obra de arte que celebra la memoria de la vulnerabilidad. La paleta de blanco, azul oscuro y oro crea una tensión entre la delicadeza del material y la resiliencia del ser que ha sido reparado. La figura, con su sombrero de ala ancha y labios dorados, irradia una identidad que ha encontrado la máxima sofisticación y fuerza precisamente al abrazar la belleza de lo imperfecto; sus cicatrices son ahora su más preciado adorno.
Mi serie 'Kintsugi Esencias' explora la filosofía de la reparación con oro como un principio que permite reexaminar la identidad, la fragilidad y la moda a través de la lente de la imperfección. En 'Kintsugi Elegance', aplico esta visión a la figura femenina, tratada como una valiosa pieza de porcelana que ha resistido el paso del tiempo y las pruebas.
El Kintsugi en el rostro y el cuerpo de la figura simboliza las 'grietas' de la experiencia, el paso del tiempo y las presiones estéticas que la vida impone. El oro, al rellenar estas fracturas, no las esconde, sino que las exalta, proponiendo que la verdadera elegancia y la memoria de un ser se encuentran en las marcas de su historia. Las líneas doradas son la prueba material de su resiliencia y el recordatorio de que su valor aumenta a causa de sus roturas, no a pesar de ellas.
