Joost Verhagen - Texel Sky

Joost Verhagen (1975) fue un dibujo continuo desde muy joven. Esto no fue una sorpresa para los maestros de arte y los diseñadores de la familia que lo alentaron. Sus abuelos vivían en la ciudad holandesa de Rotterdam. El gran puerto impresionó al joven: el horizonte, los barcos, las refinerías y las terminales. En hojas de papel A3, con lápiz, dibujó paisajes urbanos y horizontes de grandes metrópolis ficticias. La escuela de arte en Rotterdam era el siguiente paso obvio, pero el curso no era realmente lo que esperaba y siguió una carrera en el sector inmobiliario. Quedaba un anhelo. Después de viajar como mochilero en Australia en su vida anterior, Joost Verhagen decidió emigrar allí y trabajar durante varios años como obrero en infraestructura en el interior. Los ásperos paisajes se quedaron con él cuando regresó a Europa. Una vez más, tomó lápiz y papel. También pinceles. Estudió pintura clásica en la academia de arte de Amberes (Bélgica) y se graduó en 2019. Joost Verhagen es ahora un pintor a tiempo completo, con sede en Eindhoven (Países Bajos) y sus paisajes modernos se venden en todo el mundo. Su arte ha sido expuesto en Holanda, Bélgica e India. Fue elegido "Artista del mes" por Online Gallery en abril de 2021. El artista traduce el paisaje moderno, una búsqueda en curso. Con la cámara de su i-Phone busca imágenes que se puedan transformar de una foto a un lienzo. Su punto de partida es el realismo. Con herramientas sencillas, solo pincel, espátula y generalmente pintura acrílica sobre lino, pretende transformar la imagen en algo fascinante, surrealista o alienante. La representación es lo primero: la Proporción Áurea es, por supuesto, importante, pero según Joost Verhagen, esta no debería ser la única forma de lograr el resultado final. El artista llegará al borde de la exageración, entre el realismo y lo abstracto. En cuanto al color, todo vale, de claro a oscuro. El tema puede parecer sombrío, pero no deja de tener esperanzas. Las imágenes y las formas deben ser genuinas, no artificiales. Joost Verhagen a menudo encuentra esto en lugares desolados. “Mi punto de partida a primera vista podría parecer tranquilo, aburrido o incluso sin inspiración. Pero no es inútil: están sucediendo cosas. La dinámica y el progreso son posibles ". Prefiere trabajar con ropa de cama de más de 1 x 1 metro, clavada en la pared. Solo después de estirar el lino sobre un marco. Esto le da libertad para revisar las dimensiones. Otros temas son pequeños estudios de paisaje y retratos. Estas obras de arte también transforman el realismo en abstracción. El objetivo de Joost Verhagen es liberarse del definitivo. El artista se inspira en pintores de paisajes modernos como Carla Klein, Jan Ros, Koen van de Broek y Erin McSavaney. También por la fotografía estadounidense de Gregory Crewdson. "Son expertos en alienar una imagen cotidiana para crear un gran trabajo". Su propio trabajo se ha llamado Modern Edward Hopper.