Zao Wou-Ki (1921-2013) - Untitled 185





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Zao Wou‑Ki, Untitled 185, litografía sobre papel Arches, firmada a mano y fechada 1968, edición 19/120 de 120, realizada en Francia, paisaje abstracto, 50,8 × 65,2 cm.
Descripción del vendedor
Zao Wou-Ki
Untitled, 185
1968
Firmado, inscrito y fechado “Wou-Ki [en chino] ZAO 68” en el borde inferior.
Litografía sobre papel Arches.
50.8 x 65.2 cm (20 x 25 5/8 in.)
Ejecutada en Francia en 1968, esta obra pertenece a una tirada de 120, más 10 pruebas de artista.
Literatura: Ågerup 185 (Zao Wou Ki - The Graphik Work 1995-2000 )
Tenga en cuenta: la litografía presenta una ligera decoloración causada por enmarque anterior. Sin embargo, no será visible una vez que la obra se vuelva a enmarcar adecuadamente.
Un maestro del arte de la posguerra y uno de los pintores chinos de mayor venta de su generación, Zao Wou-Ki sintetizó elementos del modernismo, la caligrafía y la pintura tradicional de paisajes chinos en un lenguaje visual singular y lírico. Trabajando principalmente en óleo, acuarela y, más tarde, tinta, Zao desarrolló un estilo inmediatamente reconocible definido por la abstracción dinámica, el color luminoso y el trazo expresivo.
Al igual que los paisajes tradicionales chinos, las composiciones de Zao evocan fragmentos de mundos vastos y atmosféricos, equilibrando fluidez y transparencia con una poderosa energía interna. Sus influencias iniciales incluyeron a Paul Cézanne, Henri Matisse y Pablo Picasso. Tras trasladarse a París en 1948, se involucró profundamente en la escena de vanguardia de la ciudad y entabló amistades con artistas como Alberto Giacometti, Joan Miró y Sam Francis.
Durante su vida, Zao expuso internacionalmente y recibió numerosos y prestigiosos honores, incluyendo el Praemium Imperiale por Pintura y la Orden nacional de la Légion d’honneur. Hoy en día, sus obras se encuentran en importantes colecciones museísticas de todo el mundo, entre ellas el Museo del Louvre, Centre Pompidou, Solomon R. Guggenheim Museum, Museo Metropolitano de Arte y la Tate, entre otras. Sus obras han alcanzado precios superiores a los 65 millones de dólares en el mercado secundario.
Zao Wou-Ki
Untitled, 185
1968
Firmado, inscrito y fechado “Wou-Ki [en chino] ZAO 68” en el borde inferior.
Litografía sobre papel Arches.
50.8 x 65.2 cm (20 x 25 5/8 in.)
Ejecutada en Francia en 1968, esta obra pertenece a una tirada de 120, más 10 pruebas de artista.
Literatura: Ågerup 185 (Zao Wou Ki - The Graphik Work 1995-2000 )
Tenga en cuenta: la litografía presenta una ligera decoloración causada por enmarque anterior. Sin embargo, no será visible una vez que la obra se vuelva a enmarcar adecuadamente.
Un maestro del arte de la posguerra y uno de los pintores chinos de mayor venta de su generación, Zao Wou-Ki sintetizó elementos del modernismo, la caligrafía y la pintura tradicional de paisajes chinos en un lenguaje visual singular y lírico. Trabajando principalmente en óleo, acuarela y, más tarde, tinta, Zao desarrolló un estilo inmediatamente reconocible definido por la abstracción dinámica, el color luminoso y el trazo expresivo.
Al igual que los paisajes tradicionales chinos, las composiciones de Zao evocan fragmentos de mundos vastos y atmosféricos, equilibrando fluidez y transparencia con una poderosa energía interna. Sus influencias iniciales incluyeron a Paul Cézanne, Henri Matisse y Pablo Picasso. Tras trasladarse a París en 1948, se involucró profundamente en la escena de vanguardia de la ciudad y entabló amistades con artistas como Alberto Giacometti, Joan Miró y Sam Francis.
Durante su vida, Zao expuso internacionalmente y recibió numerosos y prestigiosos honores, incluyendo el Praemium Imperiale por Pintura y la Orden nacional de la Légion d’honneur. Hoy en día, sus obras se encuentran en importantes colecciones museísticas de todo el mundo, entre ellas el Museo del Louvre, Centre Pompidou, Solomon R. Guggenheim Museum, Museo Metropolitano de Arte y la Tate, entre otras. Sus obras han alcanzado precios superiores a los 65 millones de dólares en el mercado secundario.

