Yaseneva Sveta - The moment Before...






Tiene una licenciatura en historia del arte y una maestría en gestión artística y cultural.
50 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 134111 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
Yaseneva Sveta presenta The moment Before..., una pintura acrílica original de 2026 sobre lienzo, retrato en multicolor con dorado, naranja, rojo y marrón; firmado a mano, en excelente estado, 60 cm de alto por 100 cm de ancho, peso 3 kg, origen Eslovaquia y vendido por propietario o re vendedor.
Descripción del vendedor
Esta obra retiene al espectador. No lo suelta. Hay una presencia — un drama interno silencioso, casi como una pausa teatral. Esto no es meramente un retrato; es un estado de ser.
Pinté a esta figura volcada hacia su interior. Sus ojos están cerrados, eliminando cualquier contacto directo con el espectador y trasladando todo a un espacio interior. Ella no está posando — está experimentando. Es el momento previo a que se diga algo, antes de que algo cambie.
Trabajé con cuidado la cara, construyéndola a través de transiciones sutiles para lograr profundidad e quietud. Los labios se convirtieron en un punto focal quieto — ligeramente tensos, conteniendo lo que aún no se ha pronunciado.
En cambio, traté la prenda de una manera más material. Usando pinturas acrílicas Van Gogh junto con pasta de relieve Van Gogh, construí una superficie densa y táctil, casi escultórica. Este contraste entre la piel suave y la tela texturizada crea tensión y presencia.
El fondo está estratificado, combinando tonos cálidos dorados y terracota con destellos de rosa y violeta. Lo abordé como un espacio y un recuerdo — estructurado, pero abierto. La pintura equilibra control y espontaneidad, permitiendo que la superficie permanezca viva.
La obra termina con tres capas de barniz acrílico profesional, realzando la profundidad, protegiendo la superficie y asegurando la longevidad.
Esto no es solo una imagen de una mujer.
Para mí, es un momento suspendido —
el momento antes…
Esta obra retiene al espectador. No lo suelta. Hay una presencia — un drama interno silencioso, casi como una pausa teatral. Esto no es meramente un retrato; es un estado de ser.
Pinté a esta figura volcada hacia su interior. Sus ojos están cerrados, eliminando cualquier contacto directo con el espectador y trasladando todo a un espacio interior. Ella no está posando — está experimentando. Es el momento previo a que se diga algo, antes de que algo cambie.
Trabajé con cuidado la cara, construyéndola a través de transiciones sutiles para lograr profundidad e quietud. Los labios se convirtieron en un punto focal quieto — ligeramente tensos, conteniendo lo que aún no se ha pronunciado.
En cambio, traté la prenda de una manera más material. Usando pinturas acrílicas Van Gogh junto con pasta de relieve Van Gogh, construí una superficie densa y táctil, casi escultórica. Este contraste entre la piel suave y la tela texturizada crea tensión y presencia.
El fondo está estratificado, combinando tonos cálidos dorados y terracota con destellos de rosa y violeta. Lo abordé como un espacio y un recuerdo — estructurado, pero abierto. La pintura equilibra control y espontaneidad, permitiendo que la superficie permanezca viva.
La obra termina con tres capas de barniz acrílico profesional, realzando la profundidad, protegiendo la superficie y asegurando la longevidad.
Esto no es solo una imagen de una mujer.
Para mí, es un momento suspendido —
el momento antes…
