Barberot Sylvain - suspended spaces





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Barberot Sylvain, suspended spaces, 2026, un molde de busto en espuma de poliuretano recubierto con textil negro de algodón y resina, 61 cm de ancho, 88 cm de alto, 40 cm de profundo, firmado a mano, en excelente estado, vendido directamente por el artista en Francia.
Descripción del vendedor
Esta obra es una reproducción de mi busto realizada en espuma de poliuretano y cubierta con un velo de tela negra. Hace referencia a la escultura italiana de finales del siglo XVIII. Estas obras, a menudo en mármol, representan cuerpos femeninos completamente velados con una precisión conmovedora.
Una obra de arte es por esencia una vanidad. Refleja el deseo del artista de objetivarse para sobrevivirse al tiempo y responde a la vanidad de la idea del artista demiurgo. La memoria no está fijada; permanece por venir sin nunca anclar en un infinito. Su desaparición es su único recurso.
Esta obra debe colocarse en la pared.
Artista internacional cuyo trabajo se apoya en la dicotomía que existe entre la memoria y el olvido.
La memoria es, a mi juicio, el elemento indispensable que une nuestro cuerpo con el mundo. Sin embargo, y mientras nuestra cultura se esfuerza por grabar la historia a golpe de cincel, me esfuerzo en inhibir, desestructurar, e incluso borrar mi propia memoria. Enorme empresa es el ejercicio del olvido…
El cuerpo no es sino el soporte de esa memoria de la que depende, e incluso necesita. Ella lo construye, lo modela y lo transforma. Y si la anamnesis se traduce del griego como el retorno de la memoria, por mi parte la persigo para poder separarme de ella.
Esta obra es una reproducción de mi busto realizada en espuma de poliuretano y cubierta con un velo de tela negra. Hace referencia a la escultura italiana de finales del siglo XVIII. Estas obras, a menudo en mármol, representan cuerpos femeninos completamente velados con una precisión conmovedora.
Una obra de arte es por esencia una vanidad. Refleja el deseo del artista de objetivarse para sobrevivirse al tiempo y responde a la vanidad de la idea del artista demiurgo. La memoria no está fijada; permanece por venir sin nunca anclar en un infinito. Su desaparición es su único recurso.
Esta obra debe colocarse en la pared.
Artista internacional cuyo trabajo se apoya en la dicotomía que existe entre la memoria y el olvido.
La memoria es, a mi juicio, el elemento indispensable que une nuestro cuerpo con el mundo. Sin embargo, y mientras nuestra cultura se esfuerza por grabar la historia a golpe de cincel, me esfuerzo en inhibir, desestructurar, e incluso borrar mi propia memoria. Enorme empresa es el ejercicio del olvido…
El cuerpo no es sino el soporte de esa memoria de la que depende, e incluso necesita. Ella lo construye, lo modela y lo transforma. Y si la anamnesis se traduce del griego como el retorno de la memoria, por mi parte la persigo para poder separarme de ella.

