Christophe Huchet de Quenetain - Pierre Garnier - 2003

Conclusión
Notas

Anexos
-Árbol genealógico de Pierre Garnier
-Cronología de Pierre Garnier
-Fuentes manuscritas e impresas
-Catálogo de muebles
Bibliografía

Este gran ebanista del siglo XVIII, cuya producción se extiende por más de cincuenta años, ilustra la evolución de los estilos, del rococó al neoclasicismo. Además, hecho excepcional, su reputación era tan grande que sobrevivirá al periodo revolucionario. Gracias a su incontestable talento y a su facultad de adaptación a las fluctuaciones del gusto, Pierre Garnier contará entre una clientela de muy ricos personajes del reino que le pasarán importantes encargos: el recaudador de Finanzas Germain Baron, el marqués de Contades, la duquesa de Mazarin, y sobre todo el marqués de Marigny, director general de los Bâtiments. Durante su periodo Louis XV, si bien parece poco utilizar las marqueterías de flores, Garnier aprecia, en cambio, las marqueterías geométricas de rombos, de croisillons, así como los placajes en hojas dispuestas de manera diversa. Estos placajes son a veces compartimentados, como en “sobreimpresión”, por marcos muy sinuosos y muy entrelacados.
Pero con Leleu, Oeben, Montigny, Riesener, Garnier sigue siendo sobre todo uno de los promotores y uno de los maestros más originales del estilo “a la griega”, primera etapa del retorno a lo antique designado globalmente hoy bajo el nombre de estilo Louis XVI. Formas potentes, préstamos constantes a la arquitectura, decoraciones bastante suntuosas pero sobre todo de una gran rigor: se encuentra todos estos elementos en la obra neoclásica de Garnier. Con los pilastres de anchas estriaciones que constituyen casi una “marca de fábrica” de Garnier y concurrentemente o no con ellos, otro elemento puede pasar por una especie de exclusividad del ebanista: los pies toupie en forma de tornillo, en bronce dorado.