VANTA - Retention XV - NO RESERVE






Tiene una licenciatura en historia del arte y una maestría en gestión artística y cultural.
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VANTA, Retention XV - NO RESERVE, una obra original abstracta en mixed media de 2020+, 60 × 40 cm, firmada a mano, vendida con marco, fabricada en Austria.
Descripción del vendedor
Retention — 60×40 cm (listo para colgar)
Estos cuadros se envían listos para colgar, estirados sobre un bastidor de madera. Tenga en cuenta que el marco flotante mostrado en algunas imágenes no está incluido.
Retention es una serie de cuadros que explora qué es lo que el ojo retiene después de mirar — la suave persistencia del color y la calidez en la retina, la forma en que un resplandor puede quedarse contigo más tiempo que su fuente. Donde las obras anteriores en First Light, Horizon y Afterglow trazan la llegada, la propagación y la permanencia de la luminosidad, Retention se dirige hacia adentro, hacia el calor quieto que permanece: los rosas que se asientan en el rosa, el rubor que se disuelve en violeta, la calidez capturada entre la superficie y el ojo.
Las obras continúan una conversación con las investigaciones de James Turrell sobre el espacio perceptual, y se inspiran en los campos cromáticos de Mark Rothko, las inmersiones saturadas de Yves Klein y los suaves gradientes de las photogramas abstractos de Wolfgang Tillmans — artistas para quienes el color, el borde y la transición cargan el peso que la línea y la forma tienen en otros contextos.
Cada lienzo comienza con acrílicos finos y vibrantes dispuestos en campos laminados. Se traza una amplia pincelada a través de la superficie en un movimiento único y repetido hasta que el pigmento se adelgaza a casi transparencia, permitiendo que destaque el blanco del lienzo subyacente. En algunas obras, el gesto se dobla o regresa, desdibujando el halo suave en una forma distorsionada — un cuerpo de calidez que Parece girar suavemente dentro de su propia luz. Bajo ciertas iluminaciones, las pinturas dejan de leerse como pintura por completo y parecen iluminadas desde dentro. Un barniz espeso finaliza cada obra con una piel brillante y reflectante que profundiza la sensación de mirar hacia dentro más que hacia la superficie.
Retention es una serie sobre lo que permanece — la lenta e cálida imagen residual del color que se mantiene silenciosamente detrás del ojo, mucho después de haber terminado la mirada.
Envío:
Esta serie de cuadros se envía estirada sobre un bastidor de madera y está básicamente lista para colgar. El marco flotante de la imagen no está incluido; un marco de estilo similar puede ser fácilmente instalado por el comprador si lo desea.
Las medidas listadas corresponden a la pieza terminada en el bastidor — la tela real del lienzo es más grande (4–5 cm a cada lado) por si el comprador decide cambiar el bastidor incluido por uno más grueso.
Aviso:
Las fotos de proceso incluidas en el anuncio muestran estudios y obras en progreso.
Retention — 60×40 cm (listo para colgar)
Estos cuadros se envían listos para colgar, estirados sobre un bastidor de madera. Tenga en cuenta que el marco flotante mostrado en algunas imágenes no está incluido.
Retention es una serie de cuadros que explora qué es lo que el ojo retiene después de mirar — la suave persistencia del color y la calidez en la retina, la forma en que un resplandor puede quedarse contigo más tiempo que su fuente. Donde las obras anteriores en First Light, Horizon y Afterglow trazan la llegada, la propagación y la permanencia de la luminosidad, Retention se dirige hacia adentro, hacia el calor quieto que permanece: los rosas que se asientan en el rosa, el rubor que se disuelve en violeta, la calidez capturada entre la superficie y el ojo.
Las obras continúan una conversación con las investigaciones de James Turrell sobre el espacio perceptual, y se inspiran en los campos cromáticos de Mark Rothko, las inmersiones saturadas de Yves Klein y los suaves gradientes de las photogramas abstractos de Wolfgang Tillmans — artistas para quienes el color, el borde y la transición cargan el peso que la línea y la forma tienen en otros contextos.
Cada lienzo comienza con acrílicos finos y vibrantes dispuestos en campos laminados. Se traza una amplia pincelada a través de la superficie en un movimiento único y repetido hasta que el pigmento se adelgaza a casi transparencia, permitiendo que destaque el blanco del lienzo subyacente. En algunas obras, el gesto se dobla o regresa, desdibujando el halo suave en una forma distorsionada — un cuerpo de calidez que Parece girar suavemente dentro de su propia luz. Bajo ciertas iluminaciones, las pinturas dejan de leerse como pintura por completo y parecen iluminadas desde dentro. Un barniz espeso finaliza cada obra con una piel brillante y reflectante que profundiza la sensación de mirar hacia dentro más que hacia la superficie.
Retention es una serie sobre lo que permanece — la lenta e cálida imagen residual del color que se mantiene silenciosamente detrás del ojo, mucho después de haber terminado la mirada.
Envío:
Esta serie de cuadros se envía estirada sobre un bastidor de madera y está básicamente lista para colgar. El marco flotante de la imagen no está incluido; un marco de estilo similar puede ser fácilmente instalado por el comprador si lo desea.
Las medidas listadas corresponden a la pieza terminada en el bastidor — la tela real del lienzo es más grande (4–5 cm a cada lado) por si el comprador decide cambiar el bastidor incluido por uno más grueso.
Aviso:
Las fotos de proceso incluidas en el anuncio muestran estudios y obras en progreso.
