Colón - Baule - Costa de Marfil (Sin precio de reserva)

Los colonizadores a menudo han sido representados en roles vinculados al poder y la autoridad: médico, policía, gendarme o juez. Sin embargo, con un toque de humor propio de los artistas africanos, estos personajes suelen conservar la piel negra y a veces se les representa con una actitud relajada, las manos en los bolsillos.

El arte colonial aparece a principios del siglo XX. Nace a raíz de encargos realizados por los propios colonizadores o por poblaciones locales que desean representar, a veces de forma caricaturesca, a los europeos establecidos en África.

Estas esculturas antropomorfas están vestidas a la occidental y, a menudo, pintadas con colores vivos.

Generalmente se distinguen las obras realizadas antes de la Segunda Guerra Mundial de las producidas después de ese periodo y hasta la actualidad. En la actualidad, los artistas suelen privilegiar formas muy alargadas, llamadas < filiformes >, realzadas por colores vibrantes.

Varios siglos después de las primeras representaciones de mercaderes y soldados europeos presentes en las costas africanas, la colonización ha marcado profundamente la escultura africana.

Siendo respetadas las proporciones tradicionales de las esculturas étnicas, los artistas comenzaron a representar figuras de hombres negros portando los atributos del poder colonial: armas, una chechia roja, bolero o pantalón bombacho.

Estos personajes ocupaban un lugar importante en las comunidades administradas y estaban, a veces, asociados a prácticas cultuales destinadas a atraer su favor.

Pueblos como los Bambara de Mali, los Baoulé en Côte d’Ivoire, los Ashanti en Ghana, los Kamba en Kenya o los Makondé en Mozambique los han integrado en su universo simbólico bajo la forma de esculturas de madera, a menudo policromadas.

Estas obras pertenecen a lo que más tarde se denominaría < Colons >, un conjunto de estatuillas que representan, a través de todo África, la presencia o influencia occidental.

Con el tiempo, esta producción artística se ha desarrollado ampliamente. Bajo el efecto de la demanda occidental de objetos de arte y artesanía, fue perdiendo progresivamente su dimensión religiosa. Los símbolos de autoridad del soldado colonial dejaron entonces paso a figuras que encarnan el éxito social, la modernidad y los signos exteriores de riqueza.

Los colons representan así a personas que los artistas y sus comitentes frecuentaban habitualmente en su vida diaria: administradores coloniales, soldados, comerciantes o misioneros.

Originalmente, estas estatuillas estaban coloreadas con tintes vegetales y representaban a los europeos tal como eran percibidos por los artesanos africanos, a través de los códigos estéticos tradicionales. Posteriormente, los escultores se alejaron de estas representaciones estilizadas para adoptar un enfoque más realista, manteniendo cierta ingenuidad expresiva. Les concedían gran importancia a los detalles: armas, sombreros, botas, ropa a la moda, peinados cuidados, sostenes o incluso botellas de vino. Todos estos elementos servían para ilustrar la modernidad y los modos de vida asociados a la presencia occidental.