Veronika Obushikhina - Threshold 3





Añádelo a tus favoritos para recibir una alerta cuando empiece la subasta.

Tiene una licenciatura en historia del arte y una maestría en gestión artística y cultural.
Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 135164 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
Descripción del vendedor
La obra se construye como un sistema espacial contenido en el que la arquitectura funciona como una estructura de relaciones. Los volúmenes geométricos definen la dirección y sostienen la tensión dentro de la composición, dividiendo el espacio en zonas —abiertas y cerradas, accesibles y lejanas.
Dos figuras existen dentro del mismo campo pero no forman una unidad. Su separación en la profundidad enfatiza la distancia interna y los estados diferentes. Los acentos de color naranja brillante están incrustados dentro de la estructura arquitectónica y actúan como puntos de concentración, reforzando tanto la atracción como el aislamiento.
La pintura está hecha con acrílico sobre lienzo. La obra mide 30×60 cm, con una profundidad de 3,5 cm, y está sellada con un barniz protector. Se enviará lista para colgar, cuidadosamente empacada en una caja de cartón.
Sobre la artista:
Veronika Obushikhina (nac. 1976, Rusia) es una artista contemporánea radicada en Barcelona, España.
Trabajando entre la pintura y el video, Obushikhina investiga la relación entre espacio, percepción y presencia humana a través de un lenguaje visual caracterizado por la reducción geométrica, la estructura espacial y la contención formal. Tomando como referencia tradiciones minimalistasy conceptuales, su obra explora cómo la arquitectura, el horizonte, la figura y el vacío funcionan como puntos de orientación dentro de la experiencia contemporánea.
A través de composiciones cuidadosamente construidas, crea ambientes contemplativos que examinan el equilibrio, la distancia, el silencio y las condiciones perceptivas mediante las cuales entendemos el lugar y la presencia. Su práctica refleja un interés continuo en la capacidad de la forma visual para moldear la conciencia psicológica y espacial.
La obra de Obushikhina se ha exhibido internacionalmente en Europa y Estados Unidos, incluyendo presentaciones en MEAM – Museu Europeu d’Art Modern, Barcelona; Art Mozaik Fine Art Gallery, Santa Fe; y exposiciones en Barcelona, Málaga y Berlín. En 2026, presentará la exposición individual Where Form Remains en la Arttek Gallery, Barcelona.
Está representada por The Fusion Art Gallery (TFAG), Málaga. Sus obras se encuentran en colecciones privadas de toda Europa y Estados Unidos y figuran en plataformas internacionales como Artsy, Singulart, Artfinder y The Artling.
Obushikhina completó sus estudios en el Instituto de Cultura Mediterránea en 2025. Sigue desarrollando una práctica multidisciplinaria situada en la intersección entre la percepción, la investigación espacial y el minimalismo contemporáneo.
Instagram @vnd.decor
La obra se construye como un sistema espacial contenido en el que la arquitectura funciona como una estructura de relaciones. Los volúmenes geométricos definen la dirección y sostienen la tensión dentro de la composición, dividiendo el espacio en zonas —abiertas y cerradas, accesibles y lejanas.
Dos figuras existen dentro del mismo campo pero no forman una unidad. Su separación en la profundidad enfatiza la distancia interna y los estados diferentes. Los acentos de color naranja brillante están incrustados dentro de la estructura arquitectónica y actúan como puntos de concentración, reforzando tanto la atracción como el aislamiento.
La pintura está hecha con acrílico sobre lienzo. La obra mide 30×60 cm, con una profundidad de 3,5 cm, y está sellada con un barniz protector. Se enviará lista para colgar, cuidadosamente empacada en una caja de cartón.
Sobre la artista:
Veronika Obushikhina (nac. 1976, Rusia) es una artista contemporánea radicada en Barcelona, España.
Trabajando entre la pintura y el video, Obushikhina investiga la relación entre espacio, percepción y presencia humana a través de un lenguaje visual caracterizado por la reducción geométrica, la estructura espacial y la contención formal. Tomando como referencia tradiciones minimalistasy conceptuales, su obra explora cómo la arquitectura, el horizonte, la figura y el vacío funcionan como puntos de orientación dentro de la experiencia contemporánea.
A través de composiciones cuidadosamente construidas, crea ambientes contemplativos que examinan el equilibrio, la distancia, el silencio y las condiciones perceptivas mediante las cuales entendemos el lugar y la presencia. Su práctica refleja un interés continuo en la capacidad de la forma visual para moldear la conciencia psicológica y espacial.
La obra de Obushikhina se ha exhibido internacionalmente en Europa y Estados Unidos, incluyendo presentaciones en MEAM – Museu Europeu d’Art Modern, Barcelona; Art Mozaik Fine Art Gallery, Santa Fe; y exposiciones en Barcelona, Málaga y Berlín. En 2026, presentará la exposición individual Where Form Remains en la Arttek Gallery, Barcelona.
Está representada por The Fusion Art Gallery (TFAG), Málaga. Sus obras se encuentran en colecciones privadas de toda Europa y Estados Unidos y figuran en plataformas internacionales como Artsy, Singulart, Artfinder y The Artling.
Obushikhina completó sus estudios en el Instituto de Cultura Mediterránea en 2025. Sigue desarrollando una práctica multidisciplinaria situada en la intersección entre la percepción, la investigación espacial y el minimalismo contemporáneo.
Instagram @vnd.decor
