Claude Manoukian (1936) - Lot de 2 lithographies: Les champs

Claude Manoukian (1936- ) - Lote de 2 litografías: Les champs

2 litografías sobre papel vélin de un formato de 50 x 65 cm.
Las obras están justificadas y firmadas a lápiz por el artista.

Obras en buen estado, nunca enmarcadas.

Nos encargamos de un embalaje meticuloso, un seguimiento internacional, un seguro y envíos exprés para todas nuestras entregas.


Claude MANOUKIAN es un artista pintor nacido en 1936. "Hay virajes en la vida de un pintor que se explican poco, salvo que de golpe una buena pintura se convierte en una pintura de excepción. Eso sucede como un rayo, o como el Espíritu Santo el Día de Pentecostés. También se puede decir, más modestamente, que sucede como la transformación de Van Gogh, que, de un dibujante modesto, llegó a ser un genio del arte. Claude MANOUKIAN acaba de dar ese paso de excepción que lo conduce de un buen pintor que era, a un artista cuyo obra encuentra marcas propias. Ciertamente, ya sus cuadros llevaban su impronta, por el uso de colores que señalaban a su autor. Como Odilon Redon, Claude MANOUKIAN sabe muy bien casar tonos que, manejados de forma inapropiada, se volverían disonantes, mientras que por él solo magnifican su brillo. Pero ahora, abandonando lo figurativo riguroso, Claude MANOUKIAN descompone y recompone las formas, e integra en su obra una dimensión adicional. Es con audacia, pero con la certeza del técnico, que interpreta los contornos, los encaja unos dentro de otros. Partiendo a veces de un recorrido explorado demasiado superficialmente por Picasso, Claude MANOUKIAN va a introducir otro tipo de formas, que se convierten en un nuevo poema bajo su pincel. Tan distintos como pueden ser Racine, Corneille o Victor Hugo de Verlaine o de Rimbaud, aunque todos escriben en versos, Claude MANOUKIAN va a rozar otros modos de pintura, y va a extraer de ellos nuevas expresiones. Exaltación de los colores, sobrevolando la realidad que integra en la memoria de la cuadro, pero sin ser su esclavo, compone para el arte y por el arte sin servirse del real solo como soporte, como estado primitivo que hace evolucionar. La mirada de lo que ve no es más que el reflejo del devenir. Se sirve de su memoria como de una hebra conductora, pero compone en sí a su niño nacido de los sentidos de su vista y de su ánimo y luego lo inscribe en su lienzo. Como un recién nacido nunca es exactamente igual a uno de sus padres, este lienzo que pinta encontrará su fuente en el fondo de uno de sus elementos, que a veces puede dominar, ciertamente, pero que seguirá siendo en parte influenciado por el otro. Cada lienzo será el camino hacia el cumplimiento de un todo y la expresión de una estética que diferencia cada obra manteniendo a la vez un sentido común que se llama el estilo." Christian GERMAK