VANTA - Strata VI - NO RESERVE





1 € |
|---|
Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 136165 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
VANTA Strata VI - NO RESERVE es una obra original firmada a mano en técnica mixta, procedente de Austria, 100 cm de alto por 140 cm de ancho, fechada 2020+, vendida directamente por el artista.
Descripción del vendedor
Strata
Strata es una serie de pintura creada a partir de anchas bandas horizontales de color —aring las intrincadas parcelas de líneas que varían en anchura, tono e intensidad, superpuestas a lo largo del lienzo hasta formar una especie de registro cromático. Cada obra se lee casi geológicamente, como si el color se hubiera depositado en sedimentos finos y luego se hubiera expuesto en una sección transversal, un archivo horizontal de pigmento mantenido en suspensión.
La serie parte de las pinturas Strip de Gerhard Richter, donde el corte digital y la reorganización del color producen una densidad óptica que flota entre lo mecánico y lo pictórico. Extiende esa conversación hacia la precisión cromática de Bridget Riley, los horizontales rítmicos de Sean Scully, las bandas saturadas de Daniel Buren y la quieta lógica estructural de Agnes Martin — artistas para quienes la línea, la repetición y el intervalo sostienen el peso de la obra.
Cada pintura está creada sobre lienzo de 140×100 cm en formato horizontal, con las líneas que recorren todo el eje mayor. Las obras son de medios mixtos — pintura acrílica aplicada a través de hojas de plástico cortadas a mano utilizadas como plantillas, los recortes desplazados unos pocos milímetros en cada pasada para construir las bandas a mano. El efecto toma prestada la lenguaje visual de la serigrafía mientras permanece enteramente manual: cada línea presenta pequeñas inconsistencias, bordes que respiran y sutiles superposiciones donde una pasada se encuentra con la siguiente. Las bandas varían ampliamente en espesor, desde fino como un cabello hasta ancho, y se desplazan a lo largo de la superficie en secuencias irregulares — ninguna pintura comparte la misma lógica cromática. Algunas obras se mantienen fieles a una única familia tonal; otras se extienden a lo largo de todo el registro, yuxtaponiendo neutros suaves con acentos de alta saturación. De cerca, el ojo distingue líneas individuales y el leve temblor de la mano; desde la distancia, las bandas se funden en un único campo relumbrante.
Strata es una serie sobre acumulación — color como depósito, línea como registro y la quieta densidad que se produce cuando muchas decisiones pequeñas se colocan una al lado de la otra.
Envío:
La obra se entrega sin marco (empaque profesional, enrollada en un tubo). puede volver a tensarse fácilmente por un profesional o por uno mismo; esto también es más económico que el coste adicional de envío cuando se envían pinturas tensadas.
Las medidas indicadas son las de la pintura tensada y montada en un marco (Las medidas reales del lienzo son mayores para permitir que se monte en un marco de 2-4 cm de grosor.
Aviso legal:
Las fotos del proceso que se incluyen en el listado muestran estudios y obras en progreso.
Strata
Strata es una serie de pintura creada a partir de anchas bandas horizontales de color —aring las intrincadas parcelas de líneas que varían en anchura, tono e intensidad, superpuestas a lo largo del lienzo hasta formar una especie de registro cromático. Cada obra se lee casi geológicamente, como si el color se hubiera depositado en sedimentos finos y luego se hubiera expuesto en una sección transversal, un archivo horizontal de pigmento mantenido en suspensión.
La serie parte de las pinturas Strip de Gerhard Richter, donde el corte digital y la reorganización del color producen una densidad óptica que flota entre lo mecánico y lo pictórico. Extiende esa conversación hacia la precisión cromática de Bridget Riley, los horizontales rítmicos de Sean Scully, las bandas saturadas de Daniel Buren y la quieta lógica estructural de Agnes Martin — artistas para quienes la línea, la repetición y el intervalo sostienen el peso de la obra.
Cada pintura está creada sobre lienzo de 140×100 cm en formato horizontal, con las líneas que recorren todo el eje mayor. Las obras son de medios mixtos — pintura acrílica aplicada a través de hojas de plástico cortadas a mano utilizadas como plantillas, los recortes desplazados unos pocos milímetros en cada pasada para construir las bandas a mano. El efecto toma prestada la lenguaje visual de la serigrafía mientras permanece enteramente manual: cada línea presenta pequeñas inconsistencias, bordes que respiran y sutiles superposiciones donde una pasada se encuentra con la siguiente. Las bandas varían ampliamente en espesor, desde fino como un cabello hasta ancho, y se desplazan a lo largo de la superficie en secuencias irregulares — ninguna pintura comparte la misma lógica cromática. Algunas obras se mantienen fieles a una única familia tonal; otras se extienden a lo largo de todo el registro, yuxtaponiendo neutros suaves con acentos de alta saturación. De cerca, el ojo distingue líneas individuales y el leve temblor de la mano; desde la distancia, las bandas se funden en un único campo relumbrante.
Strata es una serie sobre acumulación — color como depósito, línea como registro y la quieta densidad que se produce cuando muchas decisiones pequeñas se colocan una al lado de la otra.
Envío:
La obra se entrega sin marco (empaque profesional, enrollada en un tubo). puede volver a tensarse fácilmente por un profesional o por uno mismo; esto también es más económico que el coste adicional de envío cuando se envían pinturas tensadas.
Las medidas indicadas son las de la pintura tensada y montada en un marco (Las medidas reales del lienzo son mayores para permitir que se monte en un marco de 2-4 cm de grosor.
Aviso legal:
Las fotos del proceso que se incluyen en el listado muestran estudios y obras en progreso.

