Richard Avedon - Portraits - 1977

LIBRO MUY IMPRESIONANTE DE 1976 (!) por el fantástico fotógrafo estadounidense RICHARD AVEDON (1923-2004), uno de los mejores retratos y fotógrafos de moda de la historia.

UNO DE LOS MÁS DESTACADOS LIBROS DE AVEDON.

EXTRAORDINIO CONJUNTO DE RETRATOS de escritores, artistas y personalidades públicas - cada uno enmarcado con los característicos márgenes negativos de Richard Avedon.

84 fantásticas fotografías en blanco y negro a página completa de un grupo grande y muy ilustre de celebridades enmarcadas por los bordes de tiras de película. Incluye más de cincuenta retratos de celebridades, escritores y artistas de las décadas de 1950, 60 y 70, entre ellos Marilyn Monroe, William F. Buckley, Igor Stravinsky, Marcel Duchamp, Marianne Moore, el Duque y la Duquesa de Windsor, Ezra Pound, los Everly Brothers, Gabriel García Márquez, Jean Genet, Truman Capote, J. Robert Oppenheimer, el presidente Eisenhower y muchos más. Cuatro de las tomas fotográficas son desplegables con Igor Stravinsky, The Chicago Seven, Andy Warhol y Miembros de la Factory, y el Consejo de Misión. Las imágenes finales del libro son retratos conmovedores de su padre moribundo, Jacob Israel Avedon, tomadas entre octubre de 1969 y agosto de 1973.

El poder de estas imágenes reside en la expresividad de los gestos y rasgos faciales que Richard Avedon extrajo de sus sujetos.

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Richard Avedon es uno de los fotógrafos publicitarios más solicitados e influyentes en América desde la década de 1940 hasta principios del siglo XXI.
Richard Avedon crea obras que ejemplifican a Madison Avenue en la cúspide de su influencia en la cultura mundial.
Richard Avedon es famoso por libros de fotografía icónicos como 'Observations' (1959, en cooperación con Truman Capote, Andrew Roth, The Book of 101 Books, página 148/149), como 'Nothing Personal' (1964, en cooperación con James Baldwin, Martin Parr, Gerry Badger, The Photobook, volumen 1, página 252) o como 'In the American West' (1985, Martin Parr, The Photobook, vol 2, página 38).

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Farrar, Straus and Giroux, Nueva York. 1977. Primera edición estadounidense, segunda impresión.

Tapa blanda. 230 x 305 mm. 141 páginas (incluye 4 páginas desplegables). Fotografías: Richard Avedon. Diseño: Elizabeth Paul. Texto: Harold Rosenberg (ensayo introductorio: 'Una Meditación sobre la Semejanza'). Texto en inglés.

Condición:
Libro por dentro y por fuera limpio, sin marcas de antiguos propietarios y sin manchados de óxido/ronchas, algo amarillento, el olor a humo de las páginas, sin otros defectos notables. En general en excelente condición.

Gran libro de fotografías y un título imprescindible para toda colección ambiciosa de libros de fotos y, sin duda, para cualquier fan y admirador del trabajo de Richard Avedon (y hay muchos, con una buena causa).

Este libro presenta una selección curada de fotografías de la extensa trayectoria de Richard Avedon, capturando la esencia de su recorrido de seis décadas. La colección presenta retratos llamativos de figuras notables como Dwight Eisenhower, Truman Capote, Rose Mary Woods y Andy Warhol, mostrando el talento de Avedon para revelar la verdadera identidad y presencia de sus sujetos sin usar efectos ilusorios.
Como artista innovador, Avedon redefinió el concepto de retrato, retratando a sus sujetos frente a un fondo blanco minimalista para eliminar distracciones y resaltar sus características únicas. Con un interés especial en las personalidades que fotografiaba, el trabajo de Richard Avedon incluye figuras icónicas así como estadounidenses comunes.

"Richard Avedon nació y vivió en la ciudad de Nueva York. Su interés por la fotografía comenzó a una edad temprana, y se unió al club de cámaras de la Young Men’s Hebrew Association (YMHA) cuando tenía doce años. Asistió a la DeWitt Clinton High School en el Bronx, donde coeditó la revista literaria de la escuela, The Magpie, con James Baldwin. Fue nombrado Poeta Laureado de las Escuelas Secundarias de la Ciudad de Nueva York en 1941.
Avedon se unió a las fuerzas armadas en 1942 durante la Segunda Guerra Mundial, sirviendo como Photographer’s Mate Second Class en la U.S. Merchant Marine. Como él mismo lo describió, “Mi trabajo era hacer fotografías de identidad. Debí haber tomado fotos de cien mil rostros antes de que se me ocurriera que me estaba convirtiendo en fotógrafo."
Después de dos años de servicio, dejó la Marina Mercante para trabajar como fotógrafo profesional, inicialmente creando imágenes de moda y estudiando con el director de arte Alexey Brodovitch en el Design Laboratory de la New School for Social Research.
A los veinte y dos años, Avedon empezó a trabajar como fotógrafo independiente, principalmente para Harper’s Bazaar. Inicialmente le negaron el uso de un estudio por la revista, y fotografió modelos y modas en la calle, en clubes nocturnos, en el circo, en la playa y en otros lugares poco comunes, empleando la infalible resourcefulness e inventiva que se convirtió en una marca de su arte. Bajo la tutela de Brodovitch, rápidamente se convirtió en el fotógrafo principal de Harper’s Bazaar.
Desde el inicio de su carrera, Avedon realizó retratos formales para publicaciones en Theatre Arts, Life, Look y Harper’s Bazaar, entre muchas otras. Estaba fascinado por la capacidad de la fotografía de sugerir la personalidad y evocar la vida de sus sujetos. Registró poses, actitudes, peinados, vestimenta y accesorios como elementos vitales y reveladores de una imagen. Tenía plena confianza en la naturaleza bidimensional de la fotografía, cuyas reglas dobló para sus fines estéticos y narrativos. Como decía con ironía: “Mis fotografías no van más allá de la superficie. Tengo gran fe en las superficies. Una buena está llena de pistas.”
Después de dirigir el número de Harper’s Bazaar de abril de 1965, Avedon dejó la revista tras enfrentar una lluvia de críticas por su colaboración con modelos de color. Se unió a Vogue, donde trabajó durante más de veinte años. En 1992, Avedon se convirtió en el primer fotógrafo fijo de The New Yorker, donde su retrato ayudó a redefinir la estética de la revista. Durante este periodo, su fotografía de moda apareció casi exclusivamente en la revista francesa Égoïste.
A lo largo de su carrera, Avedon dirigió un exitoso estudio comercial y se le reconoce ampliamente por haber borrado la línea entre la fotografía “arte” y la fotografía “comercial”. Su trabajo definitorio de marca y sus extensas colaboraciones con Calvin Klein, Revlon, Versace y docenas de otras empresas dieron lugar a algunas de las campañas publicitarias más conocidas de la historia de Estados Unidos. Estas campañas otorgaron a Avedon la libertad para emprender proyectos importantes en los que exploró sus pasiones culturales, políticas y personales. Es conocido por su retratamiento extendido del movimiento por los derechos civiles en Estados Unidos, de la guerra de Vietnam y de un célebre ciclo de fotografías de su padre, Jacob Israel Avedon. En 1976, para Rolling Stone, produjo “The Family”, un retrato colectivo de la élite del poder estadounidense en el momento de las elecciones del bicentenario del país. De 1979 a 1985, trabajó de forma extensa en una comisión para el Amon Carter Museum of American Art, produciendo en última instancia la exposición y el libro In the American West.
La primera retrospectiva museística de Avedon se realizó en la Smithsonian Institution en 1962. Le siguieron numerosas exposiciones en grandes museos, incluyendo dos en el Metropolitan Museum of Art (1978 y 2002), el Minneapolis Institute of Arts (1970), el Amon Carter Museum of American Art (1985) y el Whitney Museum of American Art (1994). Su primer libro de fotografías, Observations, con un ensayo de Truman Capote, se publicó en 1959. Continuó publicando libros de sus obras a lo largo de su vida, incluyendo Nothing Personal en 1964 (con un ensayo de James Baldwin), Portraits 1947–1977 (1978, con un ensayo de Harold Rosenberg), An Autobiography (1993), Evidence 1944–1994 (1994, con ensayos de Jane Livingston y Adam Gopnik) y The Sixties (1999, con entrevistas de Doon Arbus).
Después de sufrir una hemorragia cerebral mientras estaba asignado para The New Yorker, Richard Avedon murió en San Antonio, Texas, el 1 de octubre de 2004. Fundó The Richard Avedon Foundation durante su vida."