Jana Zanoskar (1963) - Covid

Año 2010
Técnica mixta: acrílico realizado sobre lienzo
Envío con bastidor
Firmado Jana Zanoskar

Crítica & Exposiciones
NOTA CRÍTICA - BIOGRÁFICA
En registro Miriana Zanoskar en arte Jana Zanoskar. Licenciada en 1963 en la Academia de Bellas Artes de Lubiana, con una duración de cinco años y la tesis final titulada "El color en el arte, óptica, química y física". Con la llegada a Italia expuse en la Galería 14 de Florencia, recibiendo 2 medallas de oro. En los años siguientes participé en exposiciones colectivas en diversos lugares de la Lunigiana; el arte en Toscana en ese periodo era vibrante y atraía al público.
Durante muchos años he pasado siguiendo a Giulia Silato y exponiendo en palacios históricos de toda Italia. Las exposiciones estaban bien organizadas en lugares históricamente importantes y artísticamente notables, pero sobre todo sin un futuro.
En el veinticinco jubileo expuse junto a mis colegas en Lubiana, Kranj y, más tarde, también en Roma.
Con Stefano Sichel encontré un acuerdo artístico, la posibilidad de exponer también en el extranjero y durante todo el año en su galería.

LOS TEMAS varían con las ideas del momento; siempre he sido surrealista, y naturalmente también abstracta con algún capricho o remate a la realidad, como evocaciones oníricas. En los últimos años he vuelto al realismo pintando desnudos tatuados, y con los grandes cuadros me acercaba a la situación climática de la Tierra, como "El mundo perdido" y al mundo desconocido de nuestra alma, como por ejemplo en la obra "Las puertas del tiempo".
Las TECNICAS que he usado a lo largo de los años son las más variadas. Empecé con pinturas al óleo, después continué con acrílico, con materiales de desecho que integré en la pintura: viejos relojes, maderas envejecidas por el tiempo, barnices vitrificados, cuerdas, clavos y cuerda.
(Enviado al señor Cairo de Mondadori)

HOJA INFORMATIVA
apellido: Zanoskar -
nombre: Miriana - en arte Jana
Nacida el 1 de diciembre de 1935 en Lubiana, ex-Yugoslavia, ahora Eslovenia.
Residente en Italia, en Celleno (Viterbo) en la casa de descanso Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
Correo electrónico: jana.zanoskar@alice.it

Relación con las galerías a lo largo de los años 2018 y 2019:
Centro ARTE MODERNA de Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galería de Arte de Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Precios por cuadro:
del 50 al 80 cm 4.000,00 €
del 120x100 cm 6.000,00 €
del 250x230 cm 25.000,00 €

En los años 2018 y 2019 he realizado dos exposiciones personales en el Centro Arte Moderna de Pisa.
Exposición continua en la galería de Stefano Sichel y exposiciones colectivas siempre con Stefano Sichel en el extranjero.

"Jana Zanoskar, pintora de misteriosos momentos oníricos, utiliza con sabiduría formas, signos y colores para transfigurar la realidad de una manera líricamente objetiva. En sus investigaciones abstractas, la artista muestra una conciencia inquisitiva, que se expresa en formulaciones expresivas totalmente inéditas. Afirma así el sentido de la forma como pura vitalidad, testimoniando el sonido abstracto del color y el ritmo de las volumetrías, entrelazando un diálogo amoroso con la materia cromática".
Paolo Levi

Nació en Lubiana, Eslovenia, ciudad ligada al mito de Jasón y los Argonautas, pero desde hace muchos años radicada en Italia. Vive y trabaja en Podenzana, en Lunigiana.
Pintura mágica, entre abstracción y surrealismo.
Klee tomó del Jugendstil, el Art Nouveau francés. Y también la Zanoskar siente los reflejos del Floral y del Liberty, pero los armoniza con el impulso de su fantasía, con el sentido de lo fantástico, que guía toda su investigación en un caleidoscopio de formas flutuantes y de colores que cambian según los ángulos.
En el torbellino de los “ismos” del siglo XX, en el panorama de la pintura ligur-toscana de investigación, la actividad de Jana Zanoskar logra fascinar al espectador, no por el simple hecho de ser inquieta, sino por un núcleo vital de poesía. Es reconocible, siempre distinguible, precisamente por esta capacidad de evocaciones mágicas. Vive y trabaja en Lunigiana.
R. Bertoli

La artista, de origen esloveno, se sitúa entre el simbolismo oriental, de naturaleza aniconica, y el descrito occidentale, cuya síntesis resulta fatal porque incide de forma transfigurada sobre imágenes que se vuelven abstractas, exactamente como en las tendencias artísticas más conocidas del siglo XX europeo. Sus obras liberan así un área centroeuropea que las hace atractivas para un público culto, sensible y conocedor de las corrientes modernistas.
La marcada predilección por las formas abstractas y geométricas deriva sin duda del gusto estilizante, dando vida al Abstractismo y a la gran pintura de Vasili Kandinski, que la influencia claramente. En el caso de Jana también es verdad que la riqueza material, producida al integrar la pintura con materiales de diversa naturaleza y procedencia, y la plenitud de las pastas cromáticas, reinventadas continuamente, delatan una clara maestría de medios expresivos, aptos para crear plasticidad y volumetría, prerrogativas de nuestro Classicismo (no es raro que la pintora resida desde hace mucho tiempo cerca de la tierra de los mármoles miguelangeleses). Y no es de extraviar tanto en el intento de forzar una lectura de tipo racionalista. Es evidente que los temas se extraen de una fuente continua e ininterrumpida que brota con un flujo inagotable sin detenerse nunca... la Fantasía, aquí particularmente desatada.
Impulsada por ese misterio ineffable que es la Creatividad. Ella derrama sobre estos lienzos una oleada de colores brillantes que se distribuyen de forma aparentemente casual según partituras geométricas diformes, todas con carácter fitomórfico... volutas, espirales, carriles irregulares y ondulados, ángulos insospechados... una "criatura monstruosa" muestra los dientes... pero es solo un tambor de bolas!!! Progresiones pictóricas y escaneos plásticos audaces, los de Jana, pero siempre graduados desde tonos densos y brillantes para indicarnos una naturaleza coralina, un fondo submarino o un manto herboso y florido.
El título de cada obra, repetitivo e insistente en el concepto de "insólito", hace referencia al Kandinskiiano "Sin Título", pero lo que más importa es el coraje de aventurarse en este universo fantástico de criaturas del mar, del cielo y de la tierra. Triángulos, Paneles, Nudos, Ajedrez, Cuadrados, Drapeados, Conchas (¿o rizos de rocailles caprichosas?) y todo lo que razonablemente se puede deducir de la lectura de estos "cuadros" o incluso ahora esculturas, nos introducen en una Cosmogonía Misteriosa, que solo el "Tercero Ojo" es decir el Espíritu, puede iluminar.
Giulia Sillato

En 1963 me diplomé en la Academia de Ljubljana (Eslovenia, ex-Yugoslavia)
En 1965 comencé a exponer en la Civica Galleria de Arte Moderna de Ljubljana, ganando con mérito la exposición permanente en el Museo de la Ciudad.
En los años 70 me trasladé a Italia, donde el municipio de Florencia me otorgó premios y reconocimientos en una serie de encuentros de Arte y concursos. Emprendí también la enseñanza de las Disciplina Artísticas en las Escuelas Medias Estatales, tras la adjudicación de la titularidad obtenida en Ljubljana, y contemporáneamente cultivé el Arte de la Cerámica con cursos especializados.
Son de esa época los grandes paneles decorativos en cerámica, manufacturas por encargo para las fachadas de numerosos edificios públicos y privados.

1975 Galería 14, Florencia
1975 Iglesia de Santa María de la Quercia - Claustro,
Aulla (Massa Carrara)
1976 Palacio del Ayuntamiento - Sala Consiliare, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Giro de Francia con parada en París
1996 Galería Internacional, Viareggio (Lucca)
1996 Palacio del Ayuntamiento (Massa Carrara) - Sala Consiliare, Aulla
1997 Palacio del Ayuntamiento - Sala Consiliare, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galería Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palacio del Ayuntamiento - Sala Consiliare, Sarzana (La Spezia)
1998 Galería "Il Navicello": Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Galería Internacional, Viareggio (Lucca)
1998 Hipódromo, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palacio del Ayuntamiento - Claustro de TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galería Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Empresa de Promoción Turística, Massa
2000 Hotel Príncipe, Venecia
2000 Palacio del Ayuntamiento - Sala Consiliare, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galería Internacional, Viareggio (Lucca)
2001 Galería del Torchio, Roma
2001 Studio d'Arte, Venecia
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Empresa de Promoción Turística, Massa
2001 Pequeña Galería, Kranj (Eslovenia)
2001 Palacio del Ayuntamiento - Claustro de TAU, Altopascio (Lucca)
2001 Palacio de los Capitáneos del Pueblo, República de San Marino
2001 Palacio del Ayuntamiento - Sala Consiliare, Marina di Massa
2002 Empresa de Promoción Turística, Massa
2002 Palacio del Ayuntamiento - Sala Consiliare, Bolsena (Viterbo)
2002 Galería Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnaval de Viareggio (Lucca)
2003 Palacio del Ayuntamiento - Sala Consiliare, Bolsena (Viterbo)

Desde 1999, recuperada por profesionales del sector, en particular Giulia Sillato, Historiadora del Arte de Scuola Longhiana, ejercito mi actividad expositiva entre las Dimore Storiche más prestigiosas de Italia y Galerías de Arte de nivel nacional que han solicitado mis Obras para presentarlas en Casas de Subastas importantes.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palacio Ducal (Planta baja del Apartamento de Guglielmo Gonzaga), Mantua
1999 Fortaleza Española, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palacio de los Capitáneos del Pueblo, Ascoli Piceno
2000 Rocca de Caterina Sforza, Forlì
2000 Palacio de los Priori, Assisi Perugia)
2000 Monasterio de San Nilo, Grottaferrata (Roma)
2001 Antiguo Castillo al Mar, Rapallo (Génova)
2001 Cuatro célebres "Castelli Romani" en Contemporánea:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palacio Pallavicini Rospiglioso al Quirinale (Roma)
2002 Cripta de la Basílica de Santa Croce (Florencia)
2002 Casina Pompeiana en Riva di Chiaia (Nápoles)

A partir de 1999, retomada por profesionales del sector, especialmente Giulia Sillato, Historiadora del Arte de Scuola Longhiana, ejercito mi actividad expositiva entre las Residencias Históricas más prestigiosas de Italia y Galerías de Arte de nivel nacional que han solicitado mis Obras para presentarlas en Casas de Subastas importantes.