Pier Dandini (1646–1712), Círculo de - David e Abigail

Circle of PIER DANDINI
(Firenze, 1646 – 1712)
David e Abigail
Olio sobre lienzo, cm. 62,4 x 82,4
Dimensión con marco, cm. 73 x 93 x 5 apro.

NOTA: Publicación catálogo de obras de la colección Intermidiart. Certificado de Garantía y Licita Procedencia. Obra con marco dorado (defectos):

Presentamos en el catálogo un interesante cuadro al óleo sobre tela de buena calidad pictórica que representa el episodio bíblico del encuentro entre David y Abigail, extraído del Primer Libro de Samuel (1 Samuel 25).
La escena representa el momento en que Abigail, mujer sabia y virtuosa, se arrodilla ante el futuro rey David — representado con una armadura clásica antigua y acompañado por un perro y por sus soldados — para ofrecerle dones y vituallas, aplacando su ira y salvando así a su familia de la venganza provocada por la insensatez de su marido Nabal.
La composición, articulada en varios grupos de figuras y desarrollada en un formato medio equilibrado, presenta una construcción escénica dinámica y bien orquestada. A la izquierda se distingue la figura de David, retratado en armadura junto al fiel perro, mientras que el núcleo narrativo de la obra se halla en el grupo situado hacia abajo a la derecha, donde Abigail, arrodillada en el centro de la escena, media la tensión del relato mediante un gesto elocuente y teatral.
La pintura, tradicionalmente atribuida en la colección de procedencia al pintor barroco flamenco Abraham Willemsens ( Amberes, 1614–1672), aparece sin embargo referible de forma más correcta, con la debida prudencia, a la escuela de Pier Dandini (Florencia, 1646–1712), alumno y colaborador del más célebre Vincenzo Dandini. Dicha propuesta atribucional encuentra respaldo en las características fisionómicas de las figuras, distinguidas por rostros menudos y fuertemente caracterizados, a menudo delineados por perfiles afilados y puntiagudos.
La composición, animada por un intenso sentido del movimiento, por una vibrante luminosidad y por el empleo de una paleta de colores puros y brillantes, parece situarse en una fase tardía de la actividad del maestro o de su círculo, cuando son evidentes las influencias de la pintura florentina de Luca Giordano.
En la obra emergen de hecho algunos de los rasgos distintivos del lenguaje de Pier Dandini: el refinado léxico figurativo de matriz cortonesca, reconocible en el repertorio de las citas antiquarias, la monumentalidad de las poses y la acentuada intensidad cromática y lumínica. Soluciones estilísticas y compositivas semejantes se detectan en diversas obras de la madurez del artista, especialmente en la redondez de los rostros, en la pincelada suelta y fluida y en la puesta en escena escénica concitata y rica en movimiento, elementos que encuentran predecentes significativos en la pintura de Livio Mehus, a quien Dandini miró con interés.
Entre los principales protagonistas de la evolución del tardobarroco toscano, Pier Dandini fue autor de numerosos cuadros de tema histórico, religioso y mitológico, así como de una imponente producción gráfica. Ottaviano Targioni Tozzetti, su biógrafo y coleccionista, recuerda de hecho una colección de más de mil quinientos dibujos ejecutados por el artista. Proveniente de una famosa familia de pintores, Dandini desarrolló su propio lenguaje a través de frecuentes estancias en Bolonia, Venecia, Módena y Roma. Protegido y apoyado por la familia Medici, en particular por el príncipe Fernando y el gran duque de Toscana, recibió importantes encargos públicos y religiosos. Entre sus obras se mencionan intervenciones para las iglesias florentinas de San Jacopo Soprarno y San Frediano, las lunetas para el complejo de San Giovannino degli Scolopi y la pintura que representa a San Francisco conservada en la basílica romana de Santa María Maggiore.
Sobre su estado de conservación, el lienzo se presenta en condiciones generales discretas para la época de la obra, la superficie pictórica muestra una capa de barniz en patina. Se notan —a la luz de Wood— algunos restauros dispersos. La pintura podría haber sufrido en el pasado una reentelación con la sustitución del bastidor. Las medidas del lienzo son cm. 62,4 x 82,4. La obra se ve adornada por un hermoso marco dorado, de gran efecto (dimensión del marco cm. 73 x 93 x 5 apro., presencia de defectos). "El marco mostrado en las fotos arriba ha sido añadido a la obra de arte por el vendedor o por un tercero. El marco se te proporciona sin costes adicionales para que esté lista para exponer tan pronto como llegue. El marco se incluye a título de cortesía y no se considera parte integral de la obra de arte. Por lo tanto, cualquier daño potencial al marco que no afecte a la propia obra de arte no será aceptado como motivo válido para abrir una reclamación o solicitar la anulación del pedido."

PROVENIENZA: Colección Privada

PUBLICACIÓN:
- Inédito;
- LOS MITOS Y EL TERRITORIO en Sicilia, de las mil culturas. INEDITA CUADRO catalogo general de los cuadros de la colección del ciclo “Los Mitos y el territorio”, Editore Lab_04, Marsala, 2026 (Pdf).

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