Kate Seaborne - Where Pieces Fall in Love

El trabajo de Kate Seaborne es a la vez una indagación de la naturaleza y la arquitectura, y de cómo la geometría influye en ambos.

Kate crea dos cuerpos de obra independientes. Sus pinturas de paisaje marino exploran la naturaleza con un carácter abstracto. En lugar de olas, vemos líneas coloridas. Creando orden, paz y una geometría natural dentro de su pintura de paisaje.

Sus paquetes de madera, por otro lado, son una ulterior abstracción y se adentran en las nociones de nuestro entorno humano, la arquitectura y cómo los individuos se definen a sí mismos en un paisaje sensorial sobrecargado. Sus colores se funden pacíficamente entre sí, creando otra forma de paisaje, que es más urbano. La sombra y la luz juegan un papel vital en sus obras de estilo Bauhaus, así como paquetes geométricos en contraste que son armoniosos y discordantes al mismo tiempo.

Sus obras se unen como paisajes abstractos, en un sentido amplio, que son piezas contemporáneas y alegres de arte.