Marco Ercoli - Asleep





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El artista Marco Ercoli presenta Asleep, óleo sobre lienzo retrato (35 × 45 cm), 2026, Realismo, edición original, firmado a mano, en excelentes condiciones y vendido directamente por el artista desde Italia.
Descripción del vendedor
Asleep
Titolo: Asleep
Tecnica: óleo sobre tela
Dimensioni: 45 × 35 cm
Anno: 2026
En Asleep la investigación sobre la condición humana se centra en un momento de suspensión: el sueño. La figura, recogida y abandonada, parece hundirse lentamente dentro de sí misma, como si el cuerpo perdiera consistencia y se fundiera con el espacio que la acoge.
El rostro está presente, cercano, concreto, pero al mismo tiempo sustraído de la relación con el espectador. Los ojos cerrados interrumpen todo contacto con el mundo exterior y hacen que la figura sea a la vez visible e inalcanzable. Es precisamente esta contradicción la que constituye el centro de la obra: durante el sueño estamos físicamente presentes, pero temporalmente ausentes, inmersos en una dimensión interior que permanece inaccesible para los demás.
La posición cercana del rostro acentúa la sensación de intimidad. No es un retrato celebratorio, sino la observación de un ser humano en un instante carente de control y representación. En el sueño caen las posturas sociales, las defensas y la conciencia de la mirada ajena; queda el cuerpo, vulnerable y absorto, confiado a una condición de abandono.
La materia pictórica, densa e irregular, acompaña esta sensación de inmersión. Los tonos marrones, grises y terrosos atemperan los límites de la figura, mientras que la pincelada visible construye una superficie inestable, casi consumida. El rostro parece emerger y al mismo tiempo retirarse de la pintura, como una imagen suspendida entre presencia física, memoria y sueño.
Asleep reflexiona, por tanto, sobre uno de los momentos más comunes y misteriosos de la existencia humana: aquel en que el cuerpo permanece delante de nosotros, mientras la conciencia parece encontrar otro lugar. La obra intenta inmortalizar esta condición ambigua, en la cual estamos ausentes pero presentes, vulnerables y profundamente cerrados en nuestra dimensión interior.
Asleep
Titolo: Asleep
Tecnica: óleo sobre tela
Dimensioni: 45 × 35 cm
Anno: 2026
En Asleep la investigación sobre la condición humana se centra en un momento de suspensión: el sueño. La figura, recogida y abandonada, parece hundirse lentamente dentro de sí misma, como si el cuerpo perdiera consistencia y se fundiera con el espacio que la acoge.
El rostro está presente, cercano, concreto, pero al mismo tiempo sustraído de la relación con el espectador. Los ojos cerrados interrumpen todo contacto con el mundo exterior y hacen que la figura sea a la vez visible e inalcanzable. Es precisamente esta contradicción la que constituye el centro de la obra: durante el sueño estamos físicamente presentes, pero temporalmente ausentes, inmersos en una dimensión interior que permanece inaccesible para los demás.
La posición cercana del rostro acentúa la sensación de intimidad. No es un retrato celebratorio, sino la observación de un ser humano en un instante carente de control y representación. En el sueño caen las posturas sociales, las defensas y la conciencia de la mirada ajena; queda el cuerpo, vulnerable y absorto, confiado a una condición de abandono.
La materia pictórica, densa e irregular, acompaña esta sensación de inmersión. Los tonos marrones, grises y terrosos atemperan los límites de la figura, mientras que la pincelada visible construye una superficie inestable, casi consumida. El rostro parece emerger y al mismo tiempo retirarse de la pintura, como una imagen suspendida entre presencia física, memoria y sueño.
Asleep reflexiona, por tanto, sobre uno de los momentos más comunes y misteriosos de la existencia humana: aquel en que el cuerpo permanece delante de nosotros, mientras la conciencia parece encontrar otro lugar. La obra intenta inmortalizar esta condición ambigua, en la cual estamos ausentes pero presentes, vulnerables y profundamente cerrados en nuestra dimensión interior.

