Ferdinand de Braekeleer I (1792-1883) - Rixe dans une taverne






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Rixe dans une taverne, óleo sobre tabla del siglo XIX de Ferdinand de Braekeleer I (Países Bajos), 34 × 44 cm, vendido con marco.
Descripción del vendedor
Ferdinand de Braekeleer el Viejo (1792-1883)
Escena de taberna / riña en interior
Óleo sobre tabla
Firmado en la parte posterior y con etiqueta de procedencia en el reverso
Interesante óleo sobre tabla atribuido a Ferdinand de Braekeleer el Viejo, también citado como Ferdinand De Braekeleer I o Ferdinand de Braekeleer Senior, pintor y grabador belga nacido en Amberes en 1792 y fallecido en la misma ciudad en 1883. La obra representa una escena de interior de taberna, con varios personajes masculinos inmersos en una disputa o altercado, resuelta con una atmósfera oscura, teatral y de intenso carácter narrativo.
Ferdinand de Braekeleer fue una figura destacada de la pintura belga del siglo XIX. Se formó en la Academia de Amberes, obtuvo el Prix de Rome en 1819 y viajó por Italia entre 1819 y 1822, visitando Roma, Nápoles, Florencia y Venecia, además de París. Posteriormente regresó a Amberes, fue miembro de la Real Academia de Bélgica desde 1847, profesor en la Academia de Amberes desde 1855 y conservador del Museo Real de Amberes desde 1864. Su producción abarca escenas de género, interiores de iglesia, pintura histórica, escenas de mercado, bodegones y composiciones de carácter popular.
La presente obra se inscribe dentro de la especialidad más reconocible del artista: la escena de género flamenca, con fuerte componente narrativo. De Braekeleer fue conocido por sus escenas populares y de la vida cotidiana, a menudo ambientadas en interiores, tabernas, mercados o espacios domésticos, dentro de una tradición que enlaza con la pintura flamenca y holandesa de los siglos XVII y XVIII. Algunas fuentes destacan precisamente su fama como pintor de escenas de género populares, de marcado carácter narrativo y con una factura cercana al gusto neoclásico por el color y el acabado cuidado.
La composición presenta un grupo de hombres en una escena de tensión: uno de ellos aparece sentado junto a una mesa o tonel, mientras otros personajes se enfrentan con gestos violentos, alzando cuchillos o instrumentos cortantes. La iluminación, muy concentrada y parcial, emerge de la penumbra para destacar los rostros, las manos y algunos elementos del interior, acentuando el dramatismo de la escena. Este tratamiento conecta con la tradición del claroscuro flamenco y con las escenas de taberna de raíz barroca, reinterpretadas por la pintura belga del siglo XIX.
Desde el punto de vista estilístico, la obra muestra una paleta sobria, dominada por ocres, tierras, negros, pardos y amarillos apagados. La escena se construye mediante contrastes de luz y sombra, con una atmósfera densa y teatral. El interés principal no reside solo en la representación del espacio, sino en el relato: los gestos, las miradas y la tensión entre los personajes convierten la escena en una composición viva, cercana a la tradición moralizante y anecdótica de la pintura de género.
El soporte de tabla, el tamaño íntimo, la ambientación de interior y el tema popular encajan con el tipo de producción coleccionable de escuela flamenca y belga del siglo XIX. De Braekeleer cultivó precisamente escenas de género, figuras y composiciones narrativas; el RKD lo asocia a imágenes de género y figuras dentro del periodo 1800-1899.
La obra aparece firmada en la parte posterior y conserva además una etiqueta posterior que justifica o documenta su procedencia, elemento de especial interés para su estudio, catalogación y trazabilidad. Estos datos del reverso deben valorarse como parte importante de la documentación de la pieza.
El estado de conservación puede apreciarse en las fotografías, que forman parte de la descripción. Se observan señales de antigüedad, oscurecimientos, craquelado, posibles faltas, desgastes e intervenciones visibles, por lo que se recomienda revisar detenidamente las imágenes para valorar el estado general de la obra y del marco.
Se presenta enmarcada con marco dorado de estilo clásico, acorde con la estética antigua de la pintura. El marco se envía de regalo junto con la obra.
Pieza de notable interés artístico y coleccionista, especialmente atractiva para amantes de la pintura belga del siglo XIX, las escenas de género flamencas, los interiores de taberna, el claroscuro narrativo y las obras vinculadas a Ferdinand de Braekeleer el Viejo.
El vendedor y su historia
Ferdinand de Braekeleer el Viejo (1792-1883)
Escena de taberna / riña en interior
Óleo sobre tabla
Firmado en la parte posterior y con etiqueta de procedencia en el reverso
Interesante óleo sobre tabla atribuido a Ferdinand de Braekeleer el Viejo, también citado como Ferdinand De Braekeleer I o Ferdinand de Braekeleer Senior, pintor y grabador belga nacido en Amberes en 1792 y fallecido en la misma ciudad en 1883. La obra representa una escena de interior de taberna, con varios personajes masculinos inmersos en una disputa o altercado, resuelta con una atmósfera oscura, teatral y de intenso carácter narrativo.
Ferdinand de Braekeleer fue una figura destacada de la pintura belga del siglo XIX. Se formó en la Academia de Amberes, obtuvo el Prix de Rome en 1819 y viajó por Italia entre 1819 y 1822, visitando Roma, Nápoles, Florencia y Venecia, además de París. Posteriormente regresó a Amberes, fue miembro de la Real Academia de Bélgica desde 1847, profesor en la Academia de Amberes desde 1855 y conservador del Museo Real de Amberes desde 1864. Su producción abarca escenas de género, interiores de iglesia, pintura histórica, escenas de mercado, bodegones y composiciones de carácter popular.
La presente obra se inscribe dentro de la especialidad más reconocible del artista: la escena de género flamenca, con fuerte componente narrativo. De Braekeleer fue conocido por sus escenas populares y de la vida cotidiana, a menudo ambientadas en interiores, tabernas, mercados o espacios domésticos, dentro de una tradición que enlaza con la pintura flamenca y holandesa de los siglos XVII y XVIII. Algunas fuentes destacan precisamente su fama como pintor de escenas de género populares, de marcado carácter narrativo y con una factura cercana al gusto neoclásico por el color y el acabado cuidado.
La composición presenta un grupo de hombres en una escena de tensión: uno de ellos aparece sentado junto a una mesa o tonel, mientras otros personajes se enfrentan con gestos violentos, alzando cuchillos o instrumentos cortantes. La iluminación, muy concentrada y parcial, emerge de la penumbra para destacar los rostros, las manos y algunos elementos del interior, acentuando el dramatismo de la escena. Este tratamiento conecta con la tradición del claroscuro flamenco y con las escenas de taberna de raíz barroca, reinterpretadas por la pintura belga del siglo XIX.
Desde el punto de vista estilístico, la obra muestra una paleta sobria, dominada por ocres, tierras, negros, pardos y amarillos apagados. La escena se construye mediante contrastes de luz y sombra, con una atmósfera densa y teatral. El interés principal no reside solo en la representación del espacio, sino en el relato: los gestos, las miradas y la tensión entre los personajes convierten la escena en una composición viva, cercana a la tradición moralizante y anecdótica de la pintura de género.
El soporte de tabla, el tamaño íntimo, la ambientación de interior y el tema popular encajan con el tipo de producción coleccionable de escuela flamenca y belga del siglo XIX. De Braekeleer cultivó precisamente escenas de género, figuras y composiciones narrativas; el RKD lo asocia a imágenes de género y figuras dentro del periodo 1800-1899.
La obra aparece firmada en la parte posterior y conserva además una etiqueta posterior que justifica o documenta su procedencia, elemento de especial interés para su estudio, catalogación y trazabilidad. Estos datos del reverso deben valorarse como parte importante de la documentación de la pieza.
El estado de conservación puede apreciarse en las fotografías, que forman parte de la descripción. Se observan señales de antigüedad, oscurecimientos, craquelado, posibles faltas, desgastes e intervenciones visibles, por lo que se recomienda revisar detenidamente las imágenes para valorar el estado general de la obra y del marco.
Se presenta enmarcada con marco dorado de estilo clásico, acorde con la estética antigua de la pintura. El marco se envía de regalo junto con la obra.
Pieza de notable interés artístico y coleccionista, especialmente atractiva para amantes de la pintura belga del siglo XIX, las escenas de género flamencas, los interiores de taberna, el claroscuro narrativo y las obras vinculadas a Ferdinand de Braekeleer el Viejo.
