Santicri (1992) - Unicorns are real

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Maurizio Buquicchio
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Santicri (1992) presenta en 2022 una escultura titulada Unicorns are real, edición limitada a 100 ejemplares, fabricada en resina con polvo de mármol, acero y acrílico, peso 6 kg, medidas 50 x 34 x 10 cm, firmada a mano y en estado nuevo.

Resumen redactado con la ayuda de la IA

Descripción del vendedor

Técnica: resina, polvo de mármol, acero, acrílico
Medidas: H50 x L34 x P10 cm
Condición: nuevo
Certificado de autenticidad: firmado a mano
año 2022
Peso: 6 kg

Esta escultura representa una interpretación audaz y provocadora de la mitología tradicional.

El artista parece desafiar las convenciones icónicas del unicornio como símbolo de pureza y magia, transformándolo en un icono de sufrimiento y conflicto. El uso de los colores del arcoíris para representar la herida crea un contraste extraordinario entre la belleza y la tragedia.

Esta escultura puede interpretarse de múltiples maneras: una reflexión sobre la fragilidad de la belleza, una representación de la lucha por la identidad o una crítica a la violencia oculta tras la apariencia. Es una obra de arte que sin duda provoca emociones y estimula la reflexión, empujando a los observadores a considerar el significado más profundo de la belleza y del sufrimiento.
La escultura es una tirada limitada de 100 ejemplares, cada uno de los cuales tiene salpicaduras de colores diferentes entre sí.

Nacido en 1992 en Macerata, en las Marche, el artista italiano siguió una trayectoria que, entre estudios de Geometría y Arquitectura, lo llevó a colaborar con un artesano de esculturas en resina. Allí nació la necesidad cada vez más intensa de encontrarse a sí mismo y desatar su creatividad.
Sus obras se venden en todo el mundo, colaborando con galerías en Italia y en Europa.
Su arte es ampliamente apreciado y no puede faltar entre los coleccionistas de cuadros y esculturas de street art, pop art y arte contemporáneo.
"No es nunca fácil clasificar su propia arte, intento transmitir lo que ven mis ojos, mi modo de ver lo que me rodea y lo reelaboro con un diseño que abraza bien los tiempos modernos: de impacto y memorable."

El vendedor y su historia

Comunicarse a través de una obra va más allá del mensaje: es el propio corazón del arte. Mis trabajos se mueven entre mensajes sociales y puro pop, a menudo con un toque de ironía. Busco reinterpretar lo que me rodea con un lenguaje visual contemporáneo, impactante y memorable. La belleza, para mí, es un puente entre las personas. En mis obras trato de capturar ese sentido de conexión y reconocimiento que nace de la armonía oculta en las formas. La resina es hoy el material que predilejo: me permite experimentar, unir diseño y escultura, explorar nuevas posibilidades estéticas. Esta búsqueda continua me empuja más allá de la zona de confort, manteniendo viva la curiosidad creativa. Creo para dar forma a un impulso interior, para hacer visible aquello que normalmente permanece invisible: el tiempo, el trabajo y la experiencia que dan significado a nuestro camino.
Traducido por el Traductor de Google

Técnica: resina, polvo de mármol, acero, acrílico
Medidas: H50 x L34 x P10 cm
Condición: nuevo
Certificado de autenticidad: firmado a mano
año 2022
Peso: 6 kg

Esta escultura representa una interpretación audaz y provocadora de la mitología tradicional.

El artista parece desafiar las convenciones icónicas del unicornio como símbolo de pureza y magia, transformándolo en un icono de sufrimiento y conflicto. El uso de los colores del arcoíris para representar la herida crea un contraste extraordinario entre la belleza y la tragedia.

Esta escultura puede interpretarse de múltiples maneras: una reflexión sobre la fragilidad de la belleza, una representación de la lucha por la identidad o una crítica a la violencia oculta tras la apariencia. Es una obra de arte que sin duda provoca emociones y estimula la reflexión, empujando a los observadores a considerar el significado más profundo de la belleza y del sufrimiento.
La escultura es una tirada limitada de 100 ejemplares, cada uno de los cuales tiene salpicaduras de colores diferentes entre sí.

Nacido en 1992 en Macerata, en las Marche, el artista italiano siguió una trayectoria que, entre estudios de Geometría y Arquitectura, lo llevó a colaborar con un artesano de esculturas en resina. Allí nació la necesidad cada vez más intensa de encontrarse a sí mismo y desatar su creatividad.
Sus obras se venden en todo el mundo, colaborando con galerías en Italia y en Europa.
Su arte es ampliamente apreciado y no puede faltar entre los coleccionistas de cuadros y esculturas de street art, pop art y arte contemporáneo.
"No es nunca fácil clasificar su propia arte, intento transmitir lo que ven mis ojos, mi modo de ver lo que me rodea y lo reelaboro con un diseño que abraza bien los tiempos modernos: de impacto y memorable."

El vendedor y su historia

Comunicarse a través de una obra va más allá del mensaje: es el propio corazón del arte. Mis trabajos se mueven entre mensajes sociales y puro pop, a menudo con un toque de ironía. Busco reinterpretar lo que me rodea con un lenguaje visual contemporáneo, impactante y memorable. La belleza, para mí, es un puente entre las personas. En mis obras trato de capturar ese sentido de conexión y reconocimiento que nace de la armonía oculta en las formas. La resina es hoy el material que predilejo: me permite experimentar, unir diseño y escultura, explorar nuevas posibilidades estéticas. Esta búsqueda continua me empuja más allá de la zona de confort, manteniendo viva la curiosidad creativa. Creo para dar forma a un impulso interior, para hacer visible aquello que normalmente permanece invisible: el tiempo, el trabajo y la experiencia que dan significado a nuestro camino.
Traducido por el Traductor de Google

Datos

Era
Posterior a 2000
País de origen
Italia
Material
acrylic, Acero, Resina
Artista
Santicri (1992)
Título de la obra
Unicorns are real
Firma
Firmado a mano
Año
2022
Estado
En buen estado
Alto
50 cm
Ancho
34 cm
Profundidad
10 cm
Peso
6 kg
ItaliaVerificado
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