EH Pushkin - A Single Line

"India Contemporary curated by Veer Hooda" presenta una oportunidad rara para Coleccionistas y amantes del arte en Europa de adquirir las obras originales de artistas contemporáneos indios de gran reconocimiento y crear una conexión con uno de los mercados de arte más vibrantes y de más rápido crecimiento del mundo.

La Subasta está curada por el artista indo-europeo de renombre internacional - Veer Hooda - en colaboración con el highly esteemed NIV Art Center, Nueva Delhi y disponible exclusivamente en Catawiki.


Sobre el Artista: E.H. Pushkin

IG @ehpushkin

E.H. Pushkin es un aclamado pintor contemporáneo indio, escultor, crítico de arte y creador multidisciplinario con base en Kerala. Reconocido por su lenguaje visual distinto que fusiona la defensa del medio ambiente con narrativas humanitarias profundas, Pushkin utiliza materiales altamente contextuales y geometría contundente para hacer eco de las ansiedades sociales modernas y los desequilibrios ambientales.

Antecedentes y Educación

Nacido en Trivandrum, Kerala, Pushkin fue criado por padres involucrados activamente en la lucha por la libertad de India contra el dominio británico. Este entorno doméstico temprano, político y socialmente consciente, moldeó fundamentalmente su trayectoria filosófica como artista.

Realizó su formación académica en dos de las escuelas de arte más prestigiosas de India:

* Licenciatura en Bellas Artes (BFA): Estudió Pintura Creativa en College of Fine Arts, Thiruvananthapuram.
* Maestría en Bellas Artes (MFA): Se graduó con distinción de la Faculty of Fine Arts en [M.S. University, Baroda

Filosofía Artística y Logros

Co-fundador del Movimiento Radical

Durante su tiempo en Baroda en la década de 1980, Pushkin se convirtió en un miembro clave de la Radical Painters and Sculptors Association. Este colectivo de jóvenes artistas se rebeló contra la comercialización internacional del arte, abogando en su lugar por un arte que fuera fuertemente consciente de las condiciones sociopolíticas y centrado en historias humanas.

Advocacy ambiental e impacto global:

Pushkin es un pionero en unir la expresión artística con la conservación mundial de la vida silvestre. Pasó una parte definitoria de su carrera trabajando en Arabia Saudita como artista para la National Commission for Wildlife Conservation and Development (NCWCD). Su preocupación profundamente arraigada por la naturaleza es claramente visible en piezas emblemáticas como Documenting an Indian Rhino y Colour of History. Además, sus carteles ambientales fueron seleccionados para representar la concienciación sobre la conservación en cumbres globales importantes bajo el World Conservation Congress.

La Serie Abstracta de la Pandemia

Durante la pandemia de COVID-19, Pushkin generó una serie de obras abstractas muy elogiadas que reflejan temas universales de aislamiento extremo y estancamiento psicológico. Obras como "Una sola línea, dibujada por un artista terriblemente entrelazado entre dos salidas" se convirtieron en emblemas de su enfoque versátil para manipular herramientas comunes (como rodillos de pintura) para formular un vocabulario artístico completamente nuevo.

Empresas Literarias

Además de sus lienzos y esculturas de granito, Pushkin es un autor, poeta y crítico consumado. Ha escrito tres libros de poesía y relatos, a menudo cruzando títulos entre su literatura y su arte físico, como su colección de textos The Space of Invisible Days.

Exhibiciones Seleccionadas

La obra de Pushkin ha viajado ampliamente a través de continentes, dejando una impresión destacada en galerías de arte contemporáneo europeas, asiáticas y americanas.

Exposiciones Internacionales en Grupo

Beijing, China: Exposición grupal en la EM Art Gallery.
Bangkok, Tailandia: Exposición de grupo Reading Paint en la Gallery Soulflower.
Taipei, Taiwán: Muestra de Arte Contemporáneo Indio en el [Capital Art Centre]

Exposiciones Globales de Conservación:
Congreso Mundial de Conservación Montreal, Canadá (1996)
Congreso Mundial de Conservación — Amman, Jordania (2000)
Exposición de Arte Ambiental y Póster — Arabia Saudita

Exhibiciones Domésticas (India)

Lokame Tharavadu (El Mundo es Un Hogar) Alappuzha, Kerala.
Nueva Delhi: Pintura Contemporánea Explora el Universo de la Marea Monzónica y el Cambio Climático en Gallery Nivya.
Exhibiciones individuales: Rutas multi-ciudad con presentaciones en galerías importantes desde Nueva Delhi hasta Trivandrum.
Moonspace Art Gallery: Muestras abstractas y escultóricas periódicas curadas por Moonspace Art Gallery.

Sobre Veer Hooda : ig : @vi_hov

Veer Hooda es un artista contemporáneo indo-europeo (austríaco) con base en Viena, cuya práctica se forma a partir de una profunda conexión con sus raíces indianas y un gran amor por su ahora hogar, Europa.

Veer Hooda ha expuesto en algunas de las galerías y exposiciones más importantes del mundo y recientemente concluyó su show agotado en Miami Art Basel 2025; este año (2026) 2he estará exponiendo, entre otras exposiciones de gran prestigio, en la Bienal de Venecia 2026, ArtExpo New York 2026, múltiples exposiciones en Europa y Austria y regresando a Art Basel Miami a finales de año.

Si bien su propio trabajo refleja una fuerte sensibilidad conceptual y material desarrollada a través de años de experiencia creativa y profesional, Hooda está igualmente impulsado por una clara misión: hacer que el talento artístico indio sea más visible y accesible dentro del mercado artístico europeo.

Situado entre India y Europa, Hooda actúa como un puente cultural, ofreciendo acceso temprano a artistas y narrativas que ya están ganando reconocimiento internacional significativo — haciendo de su visión curatorial y artística una perspectiva interna distintiva en un momento crucial para el Arte Contemporáneo Indio.

Sobre NIV Art Center: ig : @nivartcenter

NIV Art Centre es una institución de arte contemporáneo líder con sede en Nueva Delhi, dedicada a promover artes, cine y prácticas de nuevos medios dentro de un marco global. Con una visión cultural nacional fuerte y una perspectiva internacional, NIV sirve como una plataforma dinámica para investigación artística, producción e intercambio.

A través de su programa de residencias internacionales, NIV reúne a artistas indios y globales, ofreciendo espacios de estudio profesionales y fomentando la colaboración interdisciplinaria dentro de uno de los entornos artísticos metropolitanos más influyentes de Asia.

NIV funciona como conector a través del ecosistema del arte—uniendo artistas, instituciones y audiencias—y se presenta como un centro de diálogo cultural, innovación y compromiso artístico global.


La colaboración entre Veer Hooda y NIV Art Center:

Una colaboración exclusiva entre Veer Hooda y NIV Art Center marca un paso decisivo para llevar a los principales artistas contemporáneos indios al mercado artístico europeo a través de un intercambio curado y una colaboración a largo plazo.

La escena del arte contemporáneo de India está viviendo un momento excepcional—dinámica, intelectual, con muchas voces y creciendo rápidamente tanto en visibilidad global como en valor de inversión. Con el creciente interés de coleccionistas e instituciones internacionales, este es un momento convincente para que los coleccionistas europeos se involucren con el Arte Contemporáneo Indio en una etapa pivotal de su ascenso global.

Para esta colaboración, Veer Hooda curará personalmente una selección de obras destacadas de artistas indios contemporáneos establecidos en colaboración con NIV, elegidas por su profundidad artística, originalidad y relevancia a largo plazo. Cada obra refleja la fortaleza y diversidad del panorama artístico indio actual mientras resuena con una base de coleccionistas internacional.

Las obras curadas se ofrecerán exclusivamente a través de subasta en Catawiki, proporcionando a los coleccionistas europeos y amantes del arte acceso directo al Arte Contemporáneo Indio de nivel museístico a través de una plataforma internacional confiable.

Esta colaboración no es solo una exposición: es una puerta de entrada cuidadosamente curada de las voces contemporáneas más convincentes de la India hacia los coleccionistas de Europa, en un momento en que el mercado está vibrante, hacia adelante y lleno de oportunidades.


Sobre la Obra:

Artista: Rajnish Chhanesh
Nombre: The Axis of the Taj
Año: 2011
Tamaño: 3 pies (92 cm) x 3 pies (9 cm) x 5 cm
Técnica: Acrílico sobre lienzo
Firma y Autenticidad: Todas las obras están firmadas a mano por el artista y NIV Art Center proporcionará un Certificado de Autenticidad firmado para todas las obras.
Empaque y Seguro: La pintura será embalada profesionalmente y enviada enrollada en un tubo. La Obra está totalmente asegurada en tránsito hacia el comprador.
Derechos de aduana e importación: Los derechos de importación sobre obras originales para la mayoría de los países de la UE son del 0%, sin embargo algunos países pueden aplicar un IVA de importación del 5-12% y/o tasas de desaduanaje que deben ser pagadas por el comprador antes de la entrega, esto suele hacerse en línea en la mayoría de los casos a través del servicio de la empresa de entrega. Este es un proceso relativamente sencillo; sin embargo, estaremos encantados de ayudar si se necesita con cualquier cosa.