VANTA - Chroma VIII - NO RESERVE

Chroma

Chroma es una serie de pinturas compuestas por una cuadrícula de color: cada lienzo está construido a partir de una disposición en mosaico de gradientes verticales suaves, cada celda su propio pequeño mundo cromático. Leídos juntos, los paneles forman un único campo de tonos cambiantes que oscila entre calidez y frescura, luz y sombra, saturación y contención. La mirada recorre la cuadrícula como si atravesara una pared de muestras, buscando ritmo en la repetición y sorpresa en la variación.

La serie se apoya en una genealogía de artistas para quienes el color es el sujeto: Josef Albers y sus investigaciones de Homage to the Square sobre cómo se comportan los tonos entre sí, los audaces bloques cromáticos de Ellsworth Kelly, Color Charts de Gerhard Richter y su taxonomía fría del pigmento, las secuencias ópticas calibradas de Bridget Riley, y los photogramas abstractos de Wolfgang Tillmans en los que el color y el gradiente llevan el peso total de la imagen. Chroma se ubica dentro de esa conversación—interesada menos en lo que representa el color que en lo que hace cuando se coloca junto a otro color, borde con borde.

Cada pintura está creada sobre lienzo de 140×100 cm. La cuadrícula se compone de campos de gradiente individuales, cada uno moviéndose suavemente de un tono a otro dentro de su celda, las transiciones difuminadas para que ningún borde sea realmente definido. Algunas celdas mantienen un tono cerrado, casi monocromático; otras se extienden a lo largo de un abanico cromático más amplio. Puestas una al lado de la otra, las gradientes empiezan a hablar: un vino profundo que se asienta junto a un rubor suave, un cobre que se encuentra con un violeta, una panel casi blanco que enfría el calor del que tiene al lado. En primer plano, cada celda se lee como su propia pequeña pintura; a distancia, toda la superficie se resuelve en un campo resplandeciente y vibrante.

Chroma es una serie sobre el color como relación: cómo un tono nunca es realmente sí mismo, sino que siempre está moldeado por lo que está junto a él, y cómo una cuadrícula de gradientes discretos puede convertirse en algo que zumba.

Envío:
La obra se entrega sin marco (empaque profesional, enrollada en un tubo). puede volver a tensarse fácilmente por un profesional o por uno mismo, esto también es más barato que el costo de envío adicional cuando se envían pinturas tensadas.

Las medidas indicadas son las de la pintura tensada y montada en un marco (Las medidas reales del lienzo son más grandes para permitir que pueda montarse en un marco de 2-4 cm de grosor).

Aviso legal:
Las fotos del proceso incluidas en el listado muestran estudios y obras en progreso, así como fotos de primer plano que muestran la estructura del lienzo.