Santicri - Spinario fail

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Escultura Spinario fail, en resina, edición limitada de 100 ejemplares, año 2020, dimensiones 17 cm × 10 cm × 10 cm, firmada a mano, en buen estado, origen Italia.

Resumen redactado con la ayuda de la IA

Descripción del vendedor

Santicri ha participado en numerosas exposiciones de arte de renombre internacional. Entre las más significativas, en 2022 expuso sus obras en el prestigioso Palazzo Grillo de Génova, y en 2023 estuvo presente en la International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de Nueva York, ampliando así su visibilidad en contextos tanto nacionales como internacionales.
Santicri ha sido reconocido entre los Best-Selling Artists de 2024 por Artmayeur, una de las plataformas más reputadas en el mundo del arte. Ese mismo año, también fue incluido entre los tres nombres más buscados en la plataforma Catawiki, un indicio adicional del creciente aprecio por su trabajo. Estos reconocimientos evidencian el talento extraordinario y la visibilidad cada vez mayor de Santicri en el panorama artístico contemporáneo.

Santicri-artist
Técnica: RESINA y polvo de mármol
Medidas : H17 x L10 x P10 cm
Condición: nuevo
Certificado de autenticidad - firmado a mano
Edición: edición limitada 100 ejemplares

La escultura es una expresión artística provocadora. Esta obra parece desafiar las convenciones y las expectativas tradicionales del arte, mezclando elementos antiguos y modernos en un contexto sorprendente.

La elección de representar un spinario, un tema típico del arte clásico, en un contexto tan inusual y contemporáneo, sugiere una reflexión sobre nuestra cultura actual y nuestra relación con el pasado. El uso de las Nike y la escena de la retirada de la caca pueden interpretarse como una crítica subrayada al consumismo y a la obsesión por el lujo en el mundo moderno.

La obra parece querer provocar una reacción en el público, suscitar preguntas sobre su simbología y su significado más profundo. En definitiva, esta escultura contemporánea parece ser un comentario audaz sobre la sociedad contemporánea, su obsesión por el consumo y su relación con la historia y la tradición.

Edición limitada a 100 ejemplares.
Firmado a mano por el artista con certificado de autenticidad
el número de edición enviado podría no corresponder al de la foto.

El artista se ha consolidado en 2024 como uno de los nombres más buscados en Catawiki, posicionándose inmediatamente después de icónicas figuras como Kaws y Banksy. Su arte se distingue en un contexto exclusivo que incluye otras categorías de excelencia, como Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier y Pokémon. Un talento reconocido no solo por su valor creativo, sino también como una de las inversiones más prometedoras del año.

Nacido en 1992 en Macerata, Marche, el artista italiano siguió un camino que, entre estudios de Geometría y Arquitectura, lo llevó a colaborar con un artesano de esculturas en resina. Allí nació la necesidad cada vez más fuerte de encontrarse a sí mismo y dar rienda suelta a su creatividad.
Sus obras se venden en todo el mundo, colaborando con galerías en Italia y en Europa.
Su arte es ampliamente apreciado y no puede faltar entre los coleccionistas de cuadros y esculturas de street art, pop art, arte contemporáneo.
"No es fácil clasificar mi propio arte, intento transmitir lo que mis ojos ven, mi forma de ver lo que me rodea y lo reelaboro con un diseño que se integra bien con los tiempos modernos: de impacto y memorable."

El vendedor y su historia

Comunicarse a través de una obra va más allá del mensaje: es el propio corazón del arte. Mis trabajos se mueven entre mensajes sociales y puro pop, a menudo con un toque de ironía. Busco reinterpretar lo que me rodea con un lenguaje visual contemporáneo, impactante y memorable. La belleza, para mí, es un puente entre las personas. En mis obras trato de capturar ese sentido de conexión y reconocimiento que nace de la armonía oculta en las formas. La resina es hoy el material que predilejo: me permite experimentar, unir diseño y escultura, explorar nuevas posibilidades estéticas. Esta búsqueda continua me empuja más allá de la zona de confort, manteniendo viva la curiosidad creativa. Creo para dar forma a un impulso interior, para hacer visible aquello que normalmente permanece invisible: el tiempo, el trabajo y la experiencia que dan significado a nuestro camino.
Traducido por el Traductor de Google

Santicri ha participado en numerosas exposiciones de arte de renombre internacional. Entre las más significativas, en 2022 expuso sus obras en el prestigioso Palazzo Grillo de Génova, y en 2023 estuvo presente en la International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de Nueva York, ampliando así su visibilidad en contextos tanto nacionales como internacionales.
Santicri ha sido reconocido entre los Best-Selling Artists de 2024 por Artmayeur, una de las plataformas más reputadas en el mundo del arte. Ese mismo año, también fue incluido entre los tres nombres más buscados en la plataforma Catawiki, un indicio adicional del creciente aprecio por su trabajo. Estos reconocimientos evidencian el talento extraordinario y la visibilidad cada vez mayor de Santicri en el panorama artístico contemporáneo.

Santicri-artist
Técnica: RESINA y polvo de mármol
Medidas : H17 x L10 x P10 cm
Condición: nuevo
Certificado de autenticidad - firmado a mano
Edición: edición limitada 100 ejemplares

La escultura es una expresión artística provocadora. Esta obra parece desafiar las convenciones y las expectativas tradicionales del arte, mezclando elementos antiguos y modernos en un contexto sorprendente.

La elección de representar un spinario, un tema típico del arte clásico, en un contexto tan inusual y contemporáneo, sugiere una reflexión sobre nuestra cultura actual y nuestra relación con el pasado. El uso de las Nike y la escena de la retirada de la caca pueden interpretarse como una crítica subrayada al consumismo y a la obsesión por el lujo en el mundo moderno.

La obra parece querer provocar una reacción en el público, suscitar preguntas sobre su simbología y su significado más profundo. En definitiva, esta escultura contemporánea parece ser un comentario audaz sobre la sociedad contemporánea, su obsesión por el consumo y su relación con la historia y la tradición.

Edición limitada a 100 ejemplares.
Firmado a mano por el artista con certificado de autenticidad
el número de edición enviado podría no corresponder al de la foto.

El artista se ha consolidado en 2024 como uno de los nombres más buscados en Catawiki, posicionándose inmediatamente después de icónicas figuras como Kaws y Banksy. Su arte se distingue en un contexto exclusivo que incluye otras categorías de excelencia, como Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier y Pokémon. Un talento reconocido no solo por su valor creativo, sino también como una de las inversiones más prometedoras del año.

Nacido en 1992 en Macerata, Marche, el artista italiano siguió un camino que, entre estudios de Geometría y Arquitectura, lo llevó a colaborar con un artesano de esculturas en resina. Allí nació la necesidad cada vez más fuerte de encontrarse a sí mismo y dar rienda suelta a su creatividad.
Sus obras se venden en todo el mundo, colaborando con galerías en Italia y en Europa.
Su arte es ampliamente apreciado y no puede faltar entre los coleccionistas de cuadros y esculturas de street art, pop art, arte contemporáneo.
"No es fácil clasificar mi propio arte, intento transmitir lo que mis ojos ven, mi forma de ver lo que me rodea y lo reelaboro con un diseño que se integra bien con los tiempos modernos: de impacto y memorable."

El vendedor y su historia

Comunicarse a través de una obra va más allá del mensaje: es el propio corazón del arte. Mis trabajos se mueven entre mensajes sociales y puro pop, a menudo con un toque de ironía. Busco reinterpretar lo que me rodea con un lenguaje visual contemporáneo, impactante y memorable. La belleza, para mí, es un puente entre las personas. En mis obras trato de capturar ese sentido de conexión y reconocimiento que nace de la armonía oculta en las formas. La resina es hoy el material que predilejo: me permite experimentar, unir diseño y escultura, explorar nuevas posibilidades estéticas. Esta búsqueda continua me empuja más allá de la zona de confort, manteniendo viva la curiosidad creativa. Creo para dar forma a un impulso interior, para hacer visible aquello que normalmente permanece invisible: el tiempo, el trabajo y la experiencia que dan significado a nuestro camino.
Traducido por el Traductor de Google

Datos

Era
Posterior a 2000
País de origen
Italia
Material
Resina
Artista
Santicri
Título de la obra
Spinario fail
Firma
Firmado a mano
Edición
limited edition 100 ex
Año
2020
Estado
En buen estado
Alto
17 cm
Ancho
10 cm
Profundidad
10 cm
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