VANTA - Lumen XIV





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VANTA Lumen XIV es una pintura original contemporánea en lienzo, firma a mano, técnica mixta, 140 x 100 cm, creada en Austria a partir de 2020, vendida directamente por el artista y en excelente estado.
Descripción del vendedor
Lumen
140x100cm
Lumen es una serie de pinturas que explora la presencia palpable de la luz — la forma en que una única fuente de color puede comportarse menos como pigmento y más como iluminación, suavizando el límite entre objeto y atmósfera. Cada obra se centra en un campo radiante de color que parece emitir en lugar de reflejar, convirtiendo la superficie del lienzo en algo más cercano a una luz diseñada — una contrapartida íntima, hecha a mano, para los entornos luminosos inmersivos explorados en el arte contemporáneo y el diseño de interiores.
Las obras están en conversación con las investigaciones de James Turrell sobre el espacio perceptual, y se inspiran en los campos cromáticos de Mark Rothko, las inmersiones saturadas de Yves Klein, las instalaciones atmosféricas de Olafur Eliasson, el trabajo de pigmento de Anish Kapoor, las meditaciones cromáticas de Josef Albers y los suaves gradientes de los fotogramas abstractos de Wolfgang Tillmans — artistas para quienes el color, el borde y la transición llevan el peso que la línea y la forma tienen en otros contextos. Algo de las geometrías fluorescentes de Dan Flavin y de las obras de luz perceptual de Robert Irwin también se asoma en segundo plano de la serie — una genealogía de hacedores interesados en la luz como material por derecho propio, junto a una sensibilidad de diseño moderno más amplia basada en la teoría del color de Bauhaus y el minimalismo escandinavo.
Cada lienzo se trabaja con pintura acrílica de bellas artes sobre lienzo de algodón, dispuesta en campos finos y vibrantes. Se dibuja una brocha ancha a través de la superficie en un solo movimiento repetido hasta que el pigmento se adelgaza a casi transparencia, permitiendo que brille el blanco del lienzo debajo. Bajo cierta iluminación, las pinturas dejan de leerse como pintura por completo y parecen iluminadas desde adentro, adquiriendo una calidad casi luminosa, semejante a una lámpara, que cambia a lo largo del día. Un barniz protector pesado recubre cada obra con una piel brillante y reflectante que intensifica la sensación de mirar hacia dentro en lugar de mirar la superficie — un acabado archivístico adecuado para colecciones y exposiciones a largo plazo en interiores contemporáneos, ya sea en un hogar privado, un espacio de diseño o un entorno de galería.
Pintura acrílica contemporánea abstracta original firmada sobre lienzo, hecha a mano en el estudio como una pieza única de arte mural moderno — una obra tranquila y atmosférica que encaja en entornos de diseño minimalistas, de mediados del siglo XX o contemporáneos.
Lumen es una serie sobre la emisión — el color que se comporta como luz, la superficie que se comporta como fuente, y la quieta irradiación que puede sostener una pintura cuando el pigmento se acerca a la transparencia.
Envío:
La obra se entrega sin marco (empaque profesional, enrollada en un tubo). puede ser fácilmente reestirada por un profesional o por uno mismo, esto también es más barato que el coste adicional de envío cuando se envían pinturas estiradas
Las medidas indicadas son las de la pintura estirada y montada en un marco (Las medidas reales de la lona son mayores para poder montarla en un marco de 2-4 cm de grosor.
Aviso:
Las fotos del proceso incluidas en la lista muestran estudios y obras en progreso, así como fotos de primer plano que muestran la estructura de la lona.
Lumen
140x100cm
Lumen es una serie de pinturas que explora la presencia palpable de la luz — la forma en que una única fuente de color puede comportarse menos como pigmento y más como iluminación, suavizando el límite entre objeto y atmósfera. Cada obra se centra en un campo radiante de color que parece emitir en lugar de reflejar, convirtiendo la superficie del lienzo en algo más cercano a una luz diseñada — una contrapartida íntima, hecha a mano, para los entornos luminosos inmersivos explorados en el arte contemporáneo y el diseño de interiores.
Las obras están en conversación con las investigaciones de James Turrell sobre el espacio perceptual, y se inspiran en los campos cromáticos de Mark Rothko, las inmersiones saturadas de Yves Klein, las instalaciones atmosféricas de Olafur Eliasson, el trabajo de pigmento de Anish Kapoor, las meditaciones cromáticas de Josef Albers y los suaves gradientes de los fotogramas abstractos de Wolfgang Tillmans — artistas para quienes el color, el borde y la transición llevan el peso que la línea y la forma tienen en otros contextos. Algo de las geometrías fluorescentes de Dan Flavin y de las obras de luz perceptual de Robert Irwin también se asoma en segundo plano de la serie — una genealogía de hacedores interesados en la luz como material por derecho propio, junto a una sensibilidad de diseño moderno más amplia basada en la teoría del color de Bauhaus y el minimalismo escandinavo.
Cada lienzo se trabaja con pintura acrílica de bellas artes sobre lienzo de algodón, dispuesta en campos finos y vibrantes. Se dibuja una brocha ancha a través de la superficie en un solo movimiento repetido hasta que el pigmento se adelgaza a casi transparencia, permitiendo que brille el blanco del lienzo debajo. Bajo cierta iluminación, las pinturas dejan de leerse como pintura por completo y parecen iluminadas desde adentro, adquiriendo una calidad casi luminosa, semejante a una lámpara, que cambia a lo largo del día. Un barniz protector pesado recubre cada obra con una piel brillante y reflectante que intensifica la sensación de mirar hacia dentro en lugar de mirar la superficie — un acabado archivístico adecuado para colecciones y exposiciones a largo plazo en interiores contemporáneos, ya sea en un hogar privado, un espacio de diseño o un entorno de galería.
Pintura acrílica contemporánea abstracta original firmada sobre lienzo, hecha a mano en el estudio como una pieza única de arte mural moderno — una obra tranquila y atmosférica que encaja en entornos de diseño minimalistas, de mediados del siglo XX o contemporáneos.
Lumen es una serie sobre la emisión — el color que se comporta como luz, la superficie que se comporta como fuente, y la quieta irradiación que puede sostener una pintura cuando el pigmento se acerca a la transparencia.
Envío:
La obra se entrega sin marco (empaque profesional, enrollada en un tubo). puede ser fácilmente reestirada por un profesional o por uno mismo, esto también es más barato que el coste adicional de envío cuando se envían pinturas estiradas
Las medidas indicadas son las de la pintura estirada y montada en un marco (Las medidas reales de la lona son mayores para poder montarla en un marco de 2-4 cm de grosor.
Aviso:
Las fotos del proceso incluidas en la lista muestran estudios y obras en progreso, así como fotos de primer plano que muestran la estructura de la lona.

