VANTA - Lumen XVIII - NO RESERVE

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Nathalia Oliveira
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VANTA, Lumen XVIII - NO RESERVE, obra original contemporánea en técnica mixta sobre lienzo, firmada a mano, 140 × 100 cm, Austria, periodo 2020+, enviada sin marco y enrollada.

Resumen redactado con la ayuda de la IA

Descripción del vendedor

Lumen
140x100cm
Lumen es una serie de pinturas que explora la presencia sentida de la luz: la forma en que una única fuente de color puede comportarse menos como pigmento y más como iluminación, suavizando el límite entre objeto y atmósfera. Cada obra se centra en un campo radiante de color que parece emitir en lugar de reflejar, convirtiendo la superficie del lienzo en algo más cercano a una luz diseñada: un contrapunto íntimo, hecho a mano, a los entornos luminosos inmersivos que se exploran en el arte contemporáneo y el diseño de interiores.

Las obras están en diálogo con las investigaciones de James Turrell sobre el espacio perceptivo, y se nutren de los campos cromáticos de Mark Rothko, las inmersiones saturadas de Yves Klein, las instalaciones atmosféricas de Olafur Eliasson, el trabajo de pigmento de Anish Kapoor, las meditaciones cromáticas de Josef Albers y los suaves gradientes de los fotogramas abstractos de Wolfgang Tillmans —artistas para quienes el color, el borde y la transición llevan el peso que en otros lugares ejerce la línea y la forma. También permanece presente, de forma discreta, algo de las geometrías fluorescentes de Dan Flavin y de las obras de luz perceptual de Robert Irwin —una genealogía de creadores interesados en la luz como material por derecho propio, junto a una sensiblidad de diseño moderno más amplia arraigada en la teoría del color de Bauhaus y en el minimalismo nórdico.

Cada lienzo se trabaja con pintura acrílica de bellas artes sobre lieno de algodón, dispuesta en campos finos y vibrantes. Se dibuja una brocha amplia a lo largo de la superficie en un solo movimiento repetido hasta que el pigmento se adelgaza a casi transparencia, permitiendo que brille el blanco del lienzo subyacente. Bajo ciertas iluminaciones, las pinturas dejan de leerse como pintura por completo y parecen iluminadas desde adentro, adoptando una cualidad casi luminosa, similar a una lámpara, que cambia a lo largo del día. Un barniz protector grueso termina cada obra con una piel brillante y reflectante que intensifica la sensación de mirar hacia dentro de la superficie y no solo a la superficie: un acabado de archivo apto para colecciones a largo plazo y exposición en interiores contemporáneos, ya sea en un hogar privado, en un espacio orientado al diseño o en un entorno de galería.

Pintura contemporánea abstracta original firmada sobre lienzo, hecha a mano en el estudio como una pieza única de arte de pared moderno —una obra tranquila y atmosférica que casa con entornos de diseño minimalista, de mediados de siglo o contemporáneos.
Lumen es una serie sobre emisión —color que se comporta como luz, superficie que se comporta como fuente, y la quieta radiancia que puede contener una pintura cuando el pigmento se acerca al borde de la transparencia.

Envío:
La obra se entrega sin marco (empaque profesional, enrollada en un tubo). Puede volver a tensarse fácilmente por un profesional o por usted mismo; esto también es más económico que el costo de envío aumentado en el caso de enviar pinturas ya tensadas.

Las medidas indicadas son las de la pintura tensada y montada en un marco (Las medidas reales del lienzo son mayores para permitir que se monte en un marco de 2-4 cm de grosor).

Aviso legal:
Las fotos del proceso incluidas en el listado muestran estudios y obras en progreso, así como fotos de primer plano que muestran la estructura del lienzo.

Lumen
140x100cm
Lumen es una serie de pinturas que explora la presencia sentida de la luz: la forma en que una única fuente de color puede comportarse menos como pigmento y más como iluminación, suavizando el límite entre objeto y atmósfera. Cada obra se centra en un campo radiante de color que parece emitir en lugar de reflejar, convirtiendo la superficie del lienzo en algo más cercano a una luz diseñada: un contrapunto íntimo, hecho a mano, a los entornos luminosos inmersivos que se exploran en el arte contemporáneo y el diseño de interiores.

Las obras están en diálogo con las investigaciones de James Turrell sobre el espacio perceptivo, y se nutren de los campos cromáticos de Mark Rothko, las inmersiones saturadas de Yves Klein, las instalaciones atmosféricas de Olafur Eliasson, el trabajo de pigmento de Anish Kapoor, las meditaciones cromáticas de Josef Albers y los suaves gradientes de los fotogramas abstractos de Wolfgang Tillmans —artistas para quienes el color, el borde y la transición llevan el peso que en otros lugares ejerce la línea y la forma. También permanece presente, de forma discreta, algo de las geometrías fluorescentes de Dan Flavin y de las obras de luz perceptual de Robert Irwin —una genealogía de creadores interesados en la luz como material por derecho propio, junto a una sensiblidad de diseño moderno más amplia arraigada en la teoría del color de Bauhaus y en el minimalismo nórdico.

Cada lienzo se trabaja con pintura acrílica de bellas artes sobre lieno de algodón, dispuesta en campos finos y vibrantes. Se dibuja una brocha amplia a lo largo de la superficie en un solo movimiento repetido hasta que el pigmento se adelgaza a casi transparencia, permitiendo que brille el blanco del lienzo subyacente. Bajo ciertas iluminaciones, las pinturas dejan de leerse como pintura por completo y parecen iluminadas desde adentro, adoptando una cualidad casi luminosa, similar a una lámpara, que cambia a lo largo del día. Un barniz protector grueso termina cada obra con una piel brillante y reflectante que intensifica la sensación de mirar hacia dentro de la superficie y no solo a la superficie: un acabado de archivo apto para colecciones a largo plazo y exposición en interiores contemporáneos, ya sea en un hogar privado, en un espacio orientado al diseño o en un entorno de galería.

Pintura contemporánea abstracta original firmada sobre lienzo, hecha a mano en el estudio como una pieza única de arte de pared moderno —una obra tranquila y atmosférica que casa con entornos de diseño minimalista, de mediados de siglo o contemporáneos.
Lumen es una serie sobre emisión —color que se comporta como luz, superficie que se comporta como fuente, y la quieta radiancia que puede contener una pintura cuando el pigmento se acerca al borde de la transparencia.

Envío:
La obra se entrega sin marco (empaque profesional, enrollada en un tubo). Puede volver a tensarse fácilmente por un profesional o por usted mismo; esto también es más económico que el costo de envío aumentado en el caso de enviar pinturas ya tensadas.

Las medidas indicadas son las de la pintura tensada y montada en un marco (Las medidas reales del lienzo son mayores para permitir que se monte en un marco de 2-4 cm de grosor).

Aviso legal:
Las fotos del proceso incluidas en el listado muestran estudios y obras en progreso, así como fotos de primer plano que muestran la estructura del lienzo.

Datos

Artista
VANTA
Se vende con marco
No
Vendido por
Directamente del artista
Edición
Original
Título de la obra
Lumen XVIII - NO RESERVE
Técnica
Técnica mixta
Firma
Firmado a mano
País de origen
Austria
Estado
En excelente estado
Alto
140 cm
Ancho
100 cm
Estilo
Contemporáneo
Periodo
Posterior a 2020
Vendido por
AustriaVerificado
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Objetos vendidos
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