Marcel Mendez - Fragmented Face #83 -XL- ( No reserve )





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Marcel Mendez, Fragmented Face #83 -XL- (No reserve), acrílico original sobre lienzo de 2026, retrato neocubista al estilo cubista, 100 cm de alto por 70 cm de ancho, firmado a mano, en excelente estado, procedente de España y vendido directamente por el artista como parte de la serie Las 1000 Caras.
Descripción del vendedor
Título: Rostro Fragmentado #83
Serie: Las 1000 Caras
Técnica: Acrílico sobre lienzo
Esta obra presenta un refinado retrato femenino de inspiración neocubista en el que la geometría, el equilibrio cromático y la fragmentación formal convergen en una composición de gran elegancia visual. La figura ocupa el eje central del lienzo y se estructura mediante una división vertical perfectamente definida que contrapone dos identidades cromáticas sin perder la unidad del conjunto.
El hemisferio izquierdo del rostro aparece representado en un delicado tono lila, acompañado por un ojo almendrado de iris azul intenso que transmite serenidad y profundidad. En contraste, el lado derecho adopta una cálida tonalidad crema, donde un segundo ojo de iris marrón introduce una sutil variación expresiva que aporta naturalidad y equilibrio. Los labios, en un rojo intenso perfectamente centrado, funcionan como punto focal y refuerzan la armonía simétrica del retrato.
El cabello se desarrolla mediante dos soluciones formales diferenciadas que enriquecen la composición. A la izquierda, una forma recogida de carácter escultórico se integra con la estructura geométrica del rostro, mientras que en el lado derecho una larga melena negra ondulada aporta fluidez y dinamismo. Un pendiente circular rojo con soporte amarillo introduce un pequeño acento ornamental que dialoga cromáticamente con el resto de la obra.
Detrás de la figura emerge un amplio arco amarillo que envuelve la cabeza como un halo geométrico, convirtiéndose en uno de los elementos más distintivos de la composición. Este arco se superpone a un fondo dividido en grandes campos de azul ultramar, blanco cálido, verde petróleo y rojo intenso, organizados mediante superficies limpias de color plano que potencian el lenguaje hard-edge y la claridad estructural de la pintura.
La parte inferior del retrato continúa la fragmentación geométrica mediante una vestimenta construida por planos diagonales, rectángulos y formas curvas en tonos rojo, azul, amarillo, verde petróleo, negro, crema y lila. Un gran elemento central curvo en amarillo, azul y blanco actúa como eje compositivo, conectando visualmente el rostro con el resto de la estructura. Las finas líneas negras delimitan cada plano cromático con precisión, reforzando la limpieza formal y el carácter contemporáneo de la obra.
El resultado es una pintura sofisticada que fusiona el retrato clásico con la abstracción geométrica y el cubismo sintético. La riqueza de su composición, la armonía entre colores cálidos y fríos y la fuerza de sus formas convierten esta pieza en una obra de gran presencia visual, ideal para coleccionistas que buscan una propuesta contemporánea, elegante y fácilmente reconocible dentro de una colección de autor.
El lienzo se enrolla cuidadosamente y se empaqueta de forma segura en un tubo resistente para su envío.
Las imágenes que estás viendo ahora son ejemplos de cómo puede verse la obra de arte cuando se enmarca y se cuelga en una pared.
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Obra única
Técnica: Acrílico sobre lienzo
Año: 2026
Serie Artística:
Las 1000 Caras es un proyecto artístico concebido como una colección en evolución, pensado tanto desde su valor conceptual como desde su proyección en el mercado del arte contemporáneo. La serie propone la creación de 1000 obras originales, cada una única, numerada y vinculada a un mismo lenguaje visual reconocible, lo que convierte el conjunto en un cuerpo de trabajo sólido y coleccionable.
Mi práctica artística se centra en la reinterpretación del retrato a través de un enfoque geométrico y contemporáneo. Cada rostro es construido mediante planos de color, líneas definidas y estructuras fragmentadas que generan composiciones equilibradas pero dinámicamente alteradas. Esta tensión entre orden y ruptura otorga a cada pieza una identidad propia, manteniendo al mismo tiempo coherencia dentro de la serie.
El uso del color es intencional y estratégico: contrastes entre tonos cálidos y fríos que aportan fuerza visual y atractivo inmediato, cualidades especialmente valoradas en plataformas como Catawiki, donde la primera impresión es clave. Las composiciones limpias, modernas y altamente reconocibles facilitan su integración en distintos espacios, tanto privados como profesionales.
Desde una perspectiva de colección, Las 1000 Caras se plantea como una oportunidad progresiva de adquisición. Cada obra está numerada, lo que refuerza su carácter limitado dentro del proyecto global y añade valor a largo plazo. A medida que la serie crece, también lo hace su relevancia y coherencia como conjunto, incrementando el interés para coleccionistas.
Este proyecto no solo ofrece piezas visualmente impactantes, sino también una narrativa clara y consistente: una exploración de la identidad contemporánea a través de la repetición, la variación y la síntesis formal. En el contexto de venta online, estas cualidades permiten posicionar cada obra no solo como una pieza decorativa, sino como parte de un proyecto artístico con visión, continuidad y potencial de revalorización.
Las 1000 Caras está concebido para coleccionarse, evolucionar y consolidarse como una serie reconocible dentro del arte contemporáneo accesible.
Título: Rostro Fragmentado #83
Serie: Las 1000 Caras
Técnica: Acrílico sobre lienzo
Esta obra presenta un refinado retrato femenino de inspiración neocubista en el que la geometría, el equilibrio cromático y la fragmentación formal convergen en una composición de gran elegancia visual. La figura ocupa el eje central del lienzo y se estructura mediante una división vertical perfectamente definida que contrapone dos identidades cromáticas sin perder la unidad del conjunto.
El hemisferio izquierdo del rostro aparece representado en un delicado tono lila, acompañado por un ojo almendrado de iris azul intenso que transmite serenidad y profundidad. En contraste, el lado derecho adopta una cálida tonalidad crema, donde un segundo ojo de iris marrón introduce una sutil variación expresiva que aporta naturalidad y equilibrio. Los labios, en un rojo intenso perfectamente centrado, funcionan como punto focal y refuerzan la armonía simétrica del retrato.
El cabello se desarrolla mediante dos soluciones formales diferenciadas que enriquecen la composición. A la izquierda, una forma recogida de carácter escultórico se integra con la estructura geométrica del rostro, mientras que en el lado derecho una larga melena negra ondulada aporta fluidez y dinamismo. Un pendiente circular rojo con soporte amarillo introduce un pequeño acento ornamental que dialoga cromáticamente con el resto de la obra.
Detrás de la figura emerge un amplio arco amarillo que envuelve la cabeza como un halo geométrico, convirtiéndose en uno de los elementos más distintivos de la composición. Este arco se superpone a un fondo dividido en grandes campos de azul ultramar, blanco cálido, verde petróleo y rojo intenso, organizados mediante superficies limpias de color plano que potencian el lenguaje hard-edge y la claridad estructural de la pintura.
La parte inferior del retrato continúa la fragmentación geométrica mediante una vestimenta construida por planos diagonales, rectángulos y formas curvas en tonos rojo, azul, amarillo, verde petróleo, negro, crema y lila. Un gran elemento central curvo en amarillo, azul y blanco actúa como eje compositivo, conectando visualmente el rostro con el resto de la estructura. Las finas líneas negras delimitan cada plano cromático con precisión, reforzando la limpieza formal y el carácter contemporáneo de la obra.
El resultado es una pintura sofisticada que fusiona el retrato clásico con la abstracción geométrica y el cubismo sintético. La riqueza de su composición, la armonía entre colores cálidos y fríos y la fuerza de sus formas convierten esta pieza en una obra de gran presencia visual, ideal para coleccionistas que buscan una propuesta contemporánea, elegante y fácilmente reconocible dentro de una colección de autor.
El lienzo se enrolla cuidadosamente y se empaqueta de forma segura en un tubo resistente para su envío.
Las imágenes que estás viendo ahora son ejemplos de cómo puede verse la obra de arte cuando se enmarca y se cuelga en una pared.
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Obra única
Técnica: Acrílico sobre lienzo
Año: 2026
Serie Artística:
Las 1000 Caras es un proyecto artístico concebido como una colección en evolución, pensado tanto desde su valor conceptual como desde su proyección en el mercado del arte contemporáneo. La serie propone la creación de 1000 obras originales, cada una única, numerada y vinculada a un mismo lenguaje visual reconocible, lo que convierte el conjunto en un cuerpo de trabajo sólido y coleccionable.
Mi práctica artística se centra en la reinterpretación del retrato a través de un enfoque geométrico y contemporáneo. Cada rostro es construido mediante planos de color, líneas definidas y estructuras fragmentadas que generan composiciones equilibradas pero dinámicamente alteradas. Esta tensión entre orden y ruptura otorga a cada pieza una identidad propia, manteniendo al mismo tiempo coherencia dentro de la serie.
El uso del color es intencional y estratégico: contrastes entre tonos cálidos y fríos que aportan fuerza visual y atractivo inmediato, cualidades especialmente valoradas en plataformas como Catawiki, donde la primera impresión es clave. Las composiciones limpias, modernas y altamente reconocibles facilitan su integración en distintos espacios, tanto privados como profesionales.
Desde una perspectiva de colección, Las 1000 Caras se plantea como una oportunidad progresiva de adquisición. Cada obra está numerada, lo que refuerza su carácter limitado dentro del proyecto global y añade valor a largo plazo. A medida que la serie crece, también lo hace su relevancia y coherencia como conjunto, incrementando el interés para coleccionistas.
Este proyecto no solo ofrece piezas visualmente impactantes, sino también una narrativa clara y consistente: una exploración de la identidad contemporánea a través de la repetición, la variación y la síntesis formal. En el contexto de venta online, estas cualidades permiten posicionar cada obra no solo como una pieza decorativa, sino como parte de un proyecto artístico con visión, continuidad y potencial de revalorización.
Las 1000 Caras está concebido para coleccionarse, evolucionar y consolidarse como una serie reconocible dentro del arte contemporáneo accesible.

