Una escultura de madera. - Prampram - Ghana

07
días
10
horas
47
minutos
31
segundos
Puja actual
€ 100
Precio de reserva no alcanzado
Dimitri André
Experto
Seleccionado por Dimitri André

Posee un título de posgrado en Estudios Africanos y 15 años de experiencia en Arte Africano.

Estimación  € 1.000 - € 1.100
BE
100 €

Protección del Comprador de Catawiki

Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles

Trustpilot 4.4 | 138242 valoraciones

Valoración Excelente en Trustpilot.

Título de la obra: Una escultura de madera; País de origen: Ghana; Grupo étnico/cultura: Prampram; Material: Madera; Peso: 4,8 kg; Altura: 137 cm; Vendido con soporte: sí; Autenticidad: Original/oficial; Condición: En condiciones razonables; Proveniencia: El vendedor garantiza que la adquisición es legal y proporcionará toda la información de procedencia conocida al comprador.

Resumen redactado con la ayuda de la IA

Descripción del vendedor

Esta rara figura de Prampram se aparta notablemente de las esculturas más familiares, estáticas y verticales, típicamente asociadas con los interiores de santuarios y altares domésticos de la región costera Ga–Adangbe en el sur de Ghana.

En lugar de encarnar la quietud serena y la claridad frontal característicos de las figuras mantenidas dentro de casas de fetiches o espacios devocionales domésticos, sugieren un modo de uso más dinámico y contextual, que se extiende más allá del marco arquitectónico del santuario hacia el terreno liminal del matorral.

Relatos orales y etnográficos sitúan dichas figuras dentro de ciclos ceremoniales anuales que tienen lugar en los meses de marzo y abril, cuando se llevaban a cabo ritos de iniciación y otras actividades rituales restringidas fuera de los límites de la aldea.

En estos contextos, las esculturas no funcionaban como presencias fijas sino como elementos dentro de una coreografía performativa y espacial más amplia, activadas mediante el movimiento, el ocultamiento y la revelación.

Sus formas, a menudo percibidas como inusuales o incluso inquietantes, adquieren coherencia dentro de este contexto, donde la extrañeza visual sirve para marcar la transición del mundo social ordenado de la aldea al dominio cargado y ambiguo de la iniciación. incl. soporte.

El consenso académico establecido sitúa al pueblo Dangme, incluidos los habitantes de Prampram, dentro del grupo étnico Ga-Dangme, remontando sus orígenes a migraciones desde el este, probablemente desde áreas que corresponden al Togo o Benín actuales.

Linguística y culturalmente, los Dangme se diferencian del Moba del norte de Ghana y de Togo, que hablan una lengua gur y mantienen estructuras rituales y sociales distintas.

Existe poca evidencia documentada de contactos sostenidos o influencia cultural entre estos grupos históricamente.

En contraste, Baba Sylla ofrece una interpretación alternativa, postulando que el pueblo de Prampram ha sido significativamente influenciado por la cultura Moba.

Según Sylla, esta influencia se manifiesta en prácticas rituales compartidas y organización social que sugieren interacciones históricas pasadas por alto o subestimadas por los relatos etnográficos convencionales.

La tesis de Baba Sylla desafía la narrativa dominante al resaltar posibles rutas de migración y intercambios interculturales que conectan el norte y el sur de Ghana de maneras que complican modelos simples de migración este-oeste.

Aunque las opiniones de Sylla siguen siendo objeto de debate dentro de la comunidad académica, invitan a reconsiderar los límites culturales y la fluidez de las identidades étnicas en África occidental.

Se requieren investigaciones interdisciplinarias adicionales que combinen historias orales, lingüística y arqueología para entender plenamente la profundidad y la naturaleza de la relación entre los pueblos Prampram y Moba.

Meyerowitz, E.L.R.: The Early History of the Ga People. London: Red Candle Press, 1951.
Kropp Dakubu, M.E.: The Languages of Ghana. London: Kegan Paul International, 1988.
Goody, J.: Technology, Tradition, and the State in Africa. Oxford: Oxford University Press, 1971.
Sylla, Baba.: YouTube Video about the history of the Prampram.

Pick up in the gallery only

CAB41173

El vendedor garantiza y puede demostrar que el objeto fue obtenido legalmente. El vendedor fue informado por Catawiki de que debía proporcionar la documentación requerida por las leyes y regulaciones en su país de residencia. El vendedor garantiza y tiene derecho a vender/exportar este objeto. El vendedor proporcionará toda la información de procedencia conocida sobre el objeto al comprador. El vendedor garantiza que se tramitarán los permisos necesarios. El vendedor informará al comprador de inmediato sobre cualquier retraso en la obtención de dichos permisos.

El vendedor y su historia

La implicación de Wolfgang Jaenicke con el arte africano no comenzó en el terreno ni en el mercado, sino en un espacio más tranquilo y hacia dentro: entre papeles, libros y objetos que pertenecían a su padre. El archivo sobre las antiguas colonias de Alemania no estaba organizado para contar una historia única; sugería muchas. Invocaba el escrutinio más que la reverencia, y enseñó a Jaenicke desde muy joven que los objetos nunca son mudos. Llevan tiempo dentro de ellos—fractura y continuidad contenidas en la misma forma—y piden ser leídos con la misma cautela que los textos. Durante más de un cuarto de siglo, Jaenicke ha trabajado como coleccionista, comerciante e intermediario, aunque ninguno de estos términos capta por completo la forma de su práctica. Lo que solía agruparse, con demasiada ligereza, bajo el epígrafe de “Arte tribal” nunca le ha parecido una categoría sellada o histórica. Es, en cambio, un conjunto de tradiciones vivas, que negocian constantemente el presente. Su formación académica—en etnología, historia del arte y derecho comparado—proporcionó una gramática. El propio lenguaje lo aprendió en otros lugares. En Malí, Camerún, Costa de Marfil, Burkina Faso, Togo y Ghana, el conocimiento emergió lentamente, a través de encuentros repetidos que se consolidaron en relaciones, y mediante la confianza construida no de una vez, sino a lo largo de los años. Malí se convirtió en el centro gravitatorio de esta experiencia. Entre 2002 y 2012, Jaenicke vivió y trabajó en Bamako y Ségou, donde dirigió Tribalartforum, una galería con vista al río Níger. El espacio desafiaba la cronología fácil. Las esculturas y la cerámica compartían sala con la fotografía, y obras de Malick Sidibé—imágenes de la juventud maliense en los años setenta, seguras de sí mismas y exuberantes—colgaban junto a formas rituales más antiguas. El efecto no era nostálgico sino aclarador: pasado y presente no se anulan entre sí; se afinan mutuamente. La guerra de 2012 terminó abruptamente con este capítulo, como tienden a hacer las guerras. Pero no disolvió el trabajo. Junto con Aguibou Kamaté, Jaenicke se reorganizó en Lomé, más cerca de los lugares de origen de muchos objetos y de las rutas que continúan recorriendo. Desde 2018, Berlín se ha convertido en otro punto de este mapa. Galerie Wolfgang Jaenicke opera ahora frente al Palacio de Charlottenburg, respaldada por un pequeño equipo de especialistas. Su enfoque se centra, en particular, en bronces y terracotas de África Occidental—materiales modelados por la tierra y el fuego, y por formas de memoria que resisten una traducción fácil. Lo que distingue la práctica de Jaenicke no es solo su alcance geográfico sino su tensión interna. El trabajo de campo se acompasa con la investigación de procedencia; el comercio se trata como inseparable de la responsabilidad. En colaboración con museos e iniciativas académicas, la circulación no se enmarca como extracción sino como un proceso ético que permanece inacabado. El objetivo no es sacar objetos del mundo y sellarlos, sino mantenerlos legibles dentro de él—permitir que sigan hablando, incluso cuando cambien las condiciones de su discurso. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke es una galería con base en Berlín especializada en escultura de África Occidental, bronces, terracotas, máscaras y arte africano contemporáneo. Está dirigida por Wolfgang Jaenicke, cuyo trabajo combina colección, trato comercial, investigación de procedencia, trabajo de campo y documentación de archivos. Según el propio relato de la galería, Jaenicke estudió etnología, historia del arte y derecho comparado y ha trabajado en el campo del arte africano durante más de veinticinco años. Sus actividades se desarrollaron a través de un compromiso a largo plazo en países como Malí, Camerún, Costa de Marfil, Burkina Faso, Ghana y Togo. En vez de presentar el arte africano como una categoría histórica cerrada, lo describe como una tradición cultural continua moldeada por comunidades vivas y contextos históricos cambiantes. Una fase particularmente importante de su carrera fue en Malí, donde vivió y trabajó aproximadamente entre 2002 y 2012 en Bamako y Ségou. Allí dirigió Tribalartforum, una galería que combinaba escultura africana histórica con fotografía africana contemporánea, incluyendo obras de Malick Sidibé. La crisis política y militar en Malí en 2012 llevó al cierre de esta etapa de actividad. Más tarde, junto con Aguibou Kamaté, Jaenicke continuó trabajando desde Lomé, Togo, antes de establecer una presencia galería en Berlín, cerca del Palacio de Charlottenburg. La galería presta especial atención a bronces africanos de África Occidental, terracotas, obras relacionadas con Benín e Ifé, escultura Nok, arte Dogón, escultura Baule, objetos Senufo y material Yoruba. Un aspecto distintivo de la postura pública de Jaenicke es su énfasis repetido en la transparencia de la procedencia y los debates sobre la restitución. En varios registros de objetos publicados, la galería aborda explícitamente cuestiones relacionadas con la documentación de exportación, convenios de la UNESCO, historias de propiedad y la comunicación con académicos e investigadores de restitución. Estas declaraciones reflejan debates contemporáneos más amplios sobre la circulación del patrimonio cultural africano, la legalidad, la historia de la colección y las prácticas de adquisición museística. La galería mantiene extensos archivos en línea y catálogos que documentan cientos de objetos africanos, incluidos bronces de Benín e Ifé, terracotas Nok, esculturas Dogón, figuras Baule, objetos Fon, figuras Moba y otros materiales de África Occidental. Para los investigadores interesados en la historia del comercio del arte africano, Jaenicke representa una generación posterior de marchantes en comparación con figuras como John J. Klejman. Mientras Klejman pertenecía al mercado neoyorquino de posguerra de las décadas de 1950 a 1970, el trabajo de Jaenicke ha sido modelado por preocupaciones contemporáneas con la documentación de campo, la investigación de procedencia, los debates sobre restitución, los archivos digitales y el compromiso directo con redes y artistas de África Occidental. Este texto se basa en AI Information
Traducido por el Traductor de Google

Esta rara figura de Prampram se aparta notablemente de las esculturas más familiares, estáticas y verticales, típicamente asociadas con los interiores de santuarios y altares domésticos de la región costera Ga–Adangbe en el sur de Ghana.

En lugar de encarnar la quietud serena y la claridad frontal característicos de las figuras mantenidas dentro de casas de fetiches o espacios devocionales domésticos, sugieren un modo de uso más dinámico y contextual, que se extiende más allá del marco arquitectónico del santuario hacia el terreno liminal del matorral.

Relatos orales y etnográficos sitúan dichas figuras dentro de ciclos ceremoniales anuales que tienen lugar en los meses de marzo y abril, cuando se llevaban a cabo ritos de iniciación y otras actividades rituales restringidas fuera de los límites de la aldea.

En estos contextos, las esculturas no funcionaban como presencias fijas sino como elementos dentro de una coreografía performativa y espacial más amplia, activadas mediante el movimiento, el ocultamiento y la revelación.

Sus formas, a menudo percibidas como inusuales o incluso inquietantes, adquieren coherencia dentro de este contexto, donde la extrañeza visual sirve para marcar la transición del mundo social ordenado de la aldea al dominio cargado y ambiguo de la iniciación. incl. soporte.

El consenso académico establecido sitúa al pueblo Dangme, incluidos los habitantes de Prampram, dentro del grupo étnico Ga-Dangme, remontando sus orígenes a migraciones desde el este, probablemente desde áreas que corresponden al Togo o Benín actuales.

Linguística y culturalmente, los Dangme se diferencian del Moba del norte de Ghana y de Togo, que hablan una lengua gur y mantienen estructuras rituales y sociales distintas.

Existe poca evidencia documentada de contactos sostenidos o influencia cultural entre estos grupos históricamente.

En contraste, Baba Sylla ofrece una interpretación alternativa, postulando que el pueblo de Prampram ha sido significativamente influenciado por la cultura Moba.

Según Sylla, esta influencia se manifiesta en prácticas rituales compartidas y organización social que sugieren interacciones históricas pasadas por alto o subestimadas por los relatos etnográficos convencionales.

La tesis de Baba Sylla desafía la narrativa dominante al resaltar posibles rutas de migración y intercambios interculturales que conectan el norte y el sur de Ghana de maneras que complican modelos simples de migración este-oeste.

Aunque las opiniones de Sylla siguen siendo objeto de debate dentro de la comunidad académica, invitan a reconsiderar los límites culturales y la fluidez de las identidades étnicas en África occidental.

Se requieren investigaciones interdisciplinarias adicionales que combinen historias orales, lingüística y arqueología para entender plenamente la profundidad y la naturaleza de la relación entre los pueblos Prampram y Moba.

Meyerowitz, E.L.R.: The Early History of the Ga People. London: Red Candle Press, 1951.
Kropp Dakubu, M.E.: The Languages of Ghana. London: Kegan Paul International, 1988.
Goody, J.: Technology, Tradition, and the State in Africa. Oxford: Oxford University Press, 1971.
Sylla, Baba.: YouTube Video about the history of the Prampram.

Pick up in the gallery only

CAB41173

El vendedor garantiza y puede demostrar que el objeto fue obtenido legalmente. El vendedor fue informado por Catawiki de que debía proporcionar la documentación requerida por las leyes y regulaciones en su país de residencia. El vendedor garantiza y tiene derecho a vender/exportar este objeto. El vendedor proporcionará toda la información de procedencia conocida sobre el objeto al comprador. El vendedor garantiza que se tramitarán los permisos necesarios. El vendedor informará al comprador de inmediato sobre cualquier retraso en la obtención de dichos permisos.

El vendedor y su historia

La implicación de Wolfgang Jaenicke con el arte africano no comenzó en el terreno ni en el mercado, sino en un espacio más tranquilo y hacia dentro: entre papeles, libros y objetos que pertenecían a su padre. El archivo sobre las antiguas colonias de Alemania no estaba organizado para contar una historia única; sugería muchas. Invocaba el escrutinio más que la reverencia, y enseñó a Jaenicke desde muy joven que los objetos nunca son mudos. Llevan tiempo dentro de ellos—fractura y continuidad contenidas en la misma forma—y piden ser leídos con la misma cautela que los textos. Durante más de un cuarto de siglo, Jaenicke ha trabajado como coleccionista, comerciante e intermediario, aunque ninguno de estos términos capta por completo la forma de su práctica. Lo que solía agruparse, con demasiada ligereza, bajo el epígrafe de “Arte tribal” nunca le ha parecido una categoría sellada o histórica. Es, en cambio, un conjunto de tradiciones vivas, que negocian constantemente el presente. Su formación académica—en etnología, historia del arte y derecho comparado—proporcionó una gramática. El propio lenguaje lo aprendió en otros lugares. En Malí, Camerún, Costa de Marfil, Burkina Faso, Togo y Ghana, el conocimiento emergió lentamente, a través de encuentros repetidos que se consolidaron en relaciones, y mediante la confianza construida no de una vez, sino a lo largo de los años. Malí se convirtió en el centro gravitatorio de esta experiencia. Entre 2002 y 2012, Jaenicke vivió y trabajó en Bamako y Ségou, donde dirigió Tribalartforum, una galería con vista al río Níger. El espacio desafiaba la cronología fácil. Las esculturas y la cerámica compartían sala con la fotografía, y obras de Malick Sidibé—imágenes de la juventud maliense en los años setenta, seguras de sí mismas y exuberantes—colgaban junto a formas rituales más antiguas. El efecto no era nostálgico sino aclarador: pasado y presente no se anulan entre sí; se afinan mutuamente. La guerra de 2012 terminó abruptamente con este capítulo, como tienden a hacer las guerras. Pero no disolvió el trabajo. Junto con Aguibou Kamaté, Jaenicke se reorganizó en Lomé, más cerca de los lugares de origen de muchos objetos y de las rutas que continúan recorriendo. Desde 2018, Berlín se ha convertido en otro punto de este mapa. Galerie Wolfgang Jaenicke opera ahora frente al Palacio de Charlottenburg, respaldada por un pequeño equipo de especialistas. Su enfoque se centra, en particular, en bronces y terracotas de África Occidental—materiales modelados por la tierra y el fuego, y por formas de memoria que resisten una traducción fácil. Lo que distingue la práctica de Jaenicke no es solo su alcance geográfico sino su tensión interna. El trabajo de campo se acompasa con la investigación de procedencia; el comercio se trata como inseparable de la responsabilidad. En colaboración con museos e iniciativas académicas, la circulación no se enmarca como extracción sino como un proceso ético que permanece inacabado. El objetivo no es sacar objetos del mundo y sellarlos, sino mantenerlos legibles dentro de él—permitir que sigan hablando, incluso cuando cambien las condiciones de su discurso. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke es una galería con base en Berlín especializada en escultura de África Occidental, bronces, terracotas, máscaras y arte africano contemporáneo. Está dirigida por Wolfgang Jaenicke, cuyo trabajo combina colección, trato comercial, investigación de procedencia, trabajo de campo y documentación de archivos. Según el propio relato de la galería, Jaenicke estudió etnología, historia del arte y derecho comparado y ha trabajado en el campo del arte africano durante más de veinticinco años. Sus actividades se desarrollaron a través de un compromiso a largo plazo en países como Malí, Camerún, Costa de Marfil, Burkina Faso, Ghana y Togo. En vez de presentar el arte africano como una categoría histórica cerrada, lo describe como una tradición cultural continua moldeada por comunidades vivas y contextos históricos cambiantes. Una fase particularmente importante de su carrera fue en Malí, donde vivió y trabajó aproximadamente entre 2002 y 2012 en Bamako y Ségou. Allí dirigió Tribalartforum, una galería que combinaba escultura africana histórica con fotografía africana contemporánea, incluyendo obras de Malick Sidibé. La crisis política y militar en Malí en 2012 llevó al cierre de esta etapa de actividad. Más tarde, junto con Aguibou Kamaté, Jaenicke continuó trabajando desde Lomé, Togo, antes de establecer una presencia galería en Berlín, cerca del Palacio de Charlottenburg. La galería presta especial atención a bronces africanos de África Occidental, terracotas, obras relacionadas con Benín e Ifé, escultura Nok, arte Dogón, escultura Baule, objetos Senufo y material Yoruba. Un aspecto distintivo de la postura pública de Jaenicke es su énfasis repetido en la transparencia de la procedencia y los debates sobre la restitución. En varios registros de objetos publicados, la galería aborda explícitamente cuestiones relacionadas con la documentación de exportación, convenios de la UNESCO, historias de propiedad y la comunicación con académicos e investigadores de restitución. Estas declaraciones reflejan debates contemporáneos más amplios sobre la circulación del patrimonio cultural africano, la legalidad, la historia de la colección y las prácticas de adquisición museística. La galería mantiene extensos archivos en línea y catálogos que documentan cientos de objetos africanos, incluidos bronces de Benín e Ifé, terracotas Nok, esculturas Dogón, figuras Baule, objetos Fon, figuras Moba y otros materiales de África Occidental. Para los investigadores interesados en la historia del comercio del arte africano, Jaenicke representa una generación posterior de marchantes en comparación con figuras como John J. Klejman. Mientras Klejman pertenecía al mercado neoyorquino de posguerra de las décadas de 1950 a 1970, el trabajo de Jaenicke ha sido modelado por preocupaciones contemporáneas con la documentación de campo, la investigación de procedencia, los debates sobre restitución, los archivos digitales y el compromiso directo con redes y artistas de África Occidental. Este texto se basa en AI Information
Traducido por el Traductor de Google

Datos

Grupo étnico/cultura
Prampram
País de origen
Ghana
Material
Madera
Sold with stand
Estado
Estado aceptable.
Título de la obra de arte
A wooden sculpture
Alto
137 cm
Peso
4,8 kg
Autenticidad
Original/oficial
Vendido por
AlemaniaVerificado
6533
Objetos vendidos
99,44%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Objetos similares

Para ti en

Arte tribal y africano