Francesca Morlacchi - 'Estilo pomellado' L

Francesca Morlacchi
Maestro d'Arte, Equine Artist e Artista Contemporanea Emergente.
Francesca Morlacchi nace en la provincia de Bergamo en 1976, y desde sus primeros pasos queda fascinada por los caballos, viviendo en contacto con ellos esas emociones profundas que llenan el alma y el corazón de alegría. A veces las palabras no son suficientes para describir a estos maravillosos animales en toda su naturalez a, poderosa y compleja belleza. Después de una formación escolar eminentemente artística, al asistir al Instituto de Arte Andrea Fantoni y a la Academia de Brera, sección pintura, Francesca Morlacchi continúa dibujando, pintando y retratando sobre todo caballos.
Obtiene excelentes críticas y comentarios que son una constante confirmación, recibe premios y menciones de honor y alcanza también un buen currículum expositivo en varias Galerías Nacionales y algunas exposiciones internacionales.
Figura entre los Artistas Contemporáneos de los catálogos oficiales de Arte Moderno y Contemporáneo de Mondadori y de la enciclopedia de Arte Italiano.
Selección del director Alberto Nacci para el proyecto '100 rostros de Artistas de Bergamo': catálogo y video-entrevistas.
Miembro patrocinador de la Agencia Paard Verzameld Equine Art Service.
Ha expuesto, además, durante concursos hípicos de salto, tanto nacionales como internacionales.
Ha colaborado con la asociación Horse Angels para una recaudación de fondos, donando una obra para una subasta benéfica.
Del 1 al 4 de mayo expuso en Travagliato caballos y pintó durante las cuatro jornadas un caballo en tamaño real, obra donada posteriormente a la organización.
Curador Federico Caloi, coeficiente artístico actual 1.2.

'Estilo pomellado' Quest’opera raffigura un cavallo grigio in movimento, colto in un passo sospeso che unisce equilibrio e introspezione. La composizione si distingue per la sua sobrietà cromatica, dove le sfumature di bianco, grigio e nero costruiscono un dialogo silenzioso tra luce e materia.
Il fondo neutro, quasi astratto, amplifica la presenza dell’animale, transformandolo en símbolo de gracia y fuerza contenida. La línea horizontal que atraviesa la tela funge da confine e da sostegno visivo, suggerendo un terreno real ma anche una soglia metaforica: quella tra libertà y control, tra impulso y disciplina.La pennellata è decisa ma meditata, con una texture che rivela la mano dell’artista e la volontà di far emergere la fisicità del soggetto senza ricorrere al dettaglio fotografico. Ne risulta un linguaggio pittorico contemporaneo, dove la figura equina diventa archetipo de elegancia e introspección.Vou wants a reformulate in a poetic style, more catalog technical, or more emotional for

L'opera è venduta con telaio, verniciata, accompagnata da autentica firmata a mano e coefficiente artistico.

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