Jacob Kanbier (1949-2020) - Doggy





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Jacob Kanbier (1949–2020) creó Doggy en 2011, original en técnica mixta sobre papel, firmado a mano, vendido con marco, dimensiones 30 × 40 cm, procedente de los Países Bajos, en buen estado.
Descripción del vendedor
Origen del trabajo original de Jacob Kanbier
Técnica mixta sobre papel
Objeto excepcional y único (Procedencia):
Prácticamente nunca hacía dibujitos de perros en papel, lo que convierte esta pieza específica en un artículo de colección absoluto. En 2011, el actual propietario visitó a Kanbier en su taller con la petición de un cuadro de un perrito. Como el artista en ese momento no tenía ninguno disponible, decidió hacer uno allí mismo de forma espontánea. Tomó una hoja de papel y exprimió los pocos restos de pintura directamente de los tubos sobre el papel. Así surgió esta pieza minimalista, de gran expresividad, con una textura gruesa y preciosa. Un testimonio espectacular del proceso de creación crudo y sin filtrar por el que Kanbier era valorado: la obra se creó ad-hoc tan rápidamente que el propietario tuvo que conducir de regreso a casa con la pintura todavía húmeda en el maletero del coche. Una oportunidad rara de poseer una pieza única de la historia del arte que se aparta de toda su obra habitual.
Esta obra es una rareza sumamente excepcional dentro del corpus del conocido neosimbólico holandés Jacob Kanbier (1949–2020). Kanbier era conocido por hacer sus grandes, explosivos y coloridos lienzos de 'live-action' exclusivamente sobre tela.
Fue hijo de Susanna Louise Plantfeber y Jacob Kanbier. Entre 1970 y 1981 (divorcio) estuvo casado con Wilhelmina Christina de Mooij.
En 1985 inició su formación en la academia de arte de Ámsterdam, pero la enseñanza artística no le atraía, por lo que fue mayormente autodidacta. Kanbier se inspira principalmente en Willem de Kooning y Jean-Michel Basquiat. Siguiendo a estos artistas, realiza sobre todo obras 'ruidosas' en un proceso creativo 'explosivo', con la denominación de 'live-action painting'. Se considera a sí mismo parte de los neosimbólicos.
Colaboró con artistas afines como Justus Donker y Justus Dick Bakhuizen van den Brink y el grupo After Nature de Peter Klashorst. Más tarde, Jacob también formó parte, durante un tiempo, del Kunstenaars Collectief, "De Leidsche Mondialen" de Dick Bakhuizen van den Brink, del que él era fundador.
En 1987 Kanbier tuvo su primera exposición individual en el Museo De Lakenhal de Leiden y participó en una muestra de 'action-painting' en la Boulevard of Broken Dreams en Ámsterdam. En esa ocasión también participaron Herman Brood, Jules Deelder y Simon Vinkenoog. En 1989 presentó en el Stedelijk Museum (Ámsterdam) el Manifiesto del Neosimbolismo.
Kanbier trabajó, tras estancias en París, Praga y Fryslân, en su ciudad natal de Leiden. Sus obras forman parte de las colecciones de, entre otros, la reina Juliana, el Príncipe Willem-Alexander, el edificio de la Eerste Kamer en La Haya, el Museo De Lakenhal, Wim Kok, Hedy d'Ancona y Felix Rottenberg.
Origen del trabajo original de Jacob Kanbier
Técnica mixta sobre papel
Objeto excepcional y único (Procedencia):
Prácticamente nunca hacía dibujitos de perros en papel, lo que convierte esta pieza específica en un artículo de colección absoluto. En 2011, el actual propietario visitó a Kanbier en su taller con la petición de un cuadro de un perrito. Como el artista en ese momento no tenía ninguno disponible, decidió hacer uno allí mismo de forma espontánea. Tomó una hoja de papel y exprimió los pocos restos de pintura directamente de los tubos sobre el papel. Así surgió esta pieza minimalista, de gran expresividad, con una textura gruesa y preciosa. Un testimonio espectacular del proceso de creación crudo y sin filtrar por el que Kanbier era valorado: la obra se creó ad-hoc tan rápidamente que el propietario tuvo que conducir de regreso a casa con la pintura todavía húmeda en el maletero del coche. Una oportunidad rara de poseer una pieza única de la historia del arte que se aparta de toda su obra habitual.
Esta obra es una rareza sumamente excepcional dentro del corpus del conocido neosimbólico holandés Jacob Kanbier (1949–2020). Kanbier era conocido por hacer sus grandes, explosivos y coloridos lienzos de 'live-action' exclusivamente sobre tela.
Fue hijo de Susanna Louise Plantfeber y Jacob Kanbier. Entre 1970 y 1981 (divorcio) estuvo casado con Wilhelmina Christina de Mooij.
En 1985 inició su formación en la academia de arte de Ámsterdam, pero la enseñanza artística no le atraía, por lo que fue mayormente autodidacta. Kanbier se inspira principalmente en Willem de Kooning y Jean-Michel Basquiat. Siguiendo a estos artistas, realiza sobre todo obras 'ruidosas' en un proceso creativo 'explosivo', con la denominación de 'live-action painting'. Se considera a sí mismo parte de los neosimbólicos.
Colaboró con artistas afines como Justus Donker y Justus Dick Bakhuizen van den Brink y el grupo After Nature de Peter Klashorst. Más tarde, Jacob también formó parte, durante un tiempo, del Kunstenaars Collectief, "De Leidsche Mondialen" de Dick Bakhuizen van den Brink, del que él era fundador.
En 1987 Kanbier tuvo su primera exposición individual en el Museo De Lakenhal de Leiden y participó en una muestra de 'action-painting' en la Boulevard of Broken Dreams en Ámsterdam. En esa ocasión también participaron Herman Brood, Jules Deelder y Simon Vinkenoog. En 1989 presentó en el Stedelijk Museum (Ámsterdam) el Manifiesto del Neosimbolismo.
Kanbier trabajó, tras estancias en París, Praga y Fryslân, en su ciudad natal de Leiden. Sus obras forman parte de las colecciones de, entre otros, la reina Juliana, el Príncipe Willem-Alexander, el edificio de la Eerste Kamer en La Haya, el Museo De Lakenhal, Wim Kok, Hedy d'Ancona y Felix Rottenberg.

