Hilla Jablonsky (1922-2019) - Herbstlandschaft

Pintura original de Hilla Jablonsky (1922-2019)
Unikat firmado a mano de 1982
Técnica: tiza sobre cartón sin marco
Dimensiones: Ancho 55 cm, Alto 46 cm
Procedencia: colección privada
Brillante y cálida - representación otoñal en tonos óxido, amarillo y azul
Destacada artista del informalismo alemán
Uso: como una obra de arte poderosa y armoniosa en el área de la vivienda

En las primeras fases de su obra, Hilla Jablonsky se hizo un nombre como retratista y pintora de paisajes, y recibió reconocimientos por sus trabajos. En las décadas de los 80 y 90 se enfocó más en el Informel, que se emancipó de la forma geométrica para dar espacio a las emociones y la espontaneidad.

Las obras de Jablonsky han sido mostradas en numerosas exposiciones individuales y colectivas en Alemania e internacionalmente, entre ellas en Viena, Berlín, Bruselas, Budapest, Seúl, Dublín y San Petersburgo. Por su labor artística recibió el Dr.-Theobald-Simon-Kunstpreis (1989) así como la renombrada Medalla August Macke de la ciudad de Bonn (1999) y otros premios. Sus obras se encuentran hoy en colecciones públicas así como en importantes colecciones privadas en el ámbito nacional e internacional.

«El mundo pictórico de Hilla Jablonsky ofrece amplios márgenes de interpretación a la percepción del observador. Sus composiciones siguen la tradición del Informel, que celebraba el gesto espontáneo. A menudo se originan a partir de estados emocionales del alma. En su obstinada insistencia en la subjetividad, Jablonsky transforma momentos de felicidad y alegría, inquietud y miedo, furia y tristeza en un campo de batalla de manchas de color, líneas y signos gráficos. Lo asombroso: al final emerge un orden de equilibrio armonioso.» (Marion Leske, autora de arte)

Como pintora, dibujante y poeta, Hilla Jablonsky desarrolló durante décadas un lenguaje visual inequívoco y poderoso. Sus composiciones de gran formato, intensas en color, combinan dinámica gestual con densidad estructural y se caracterizan por una alta sensibilidad al ritmo, a la superficie y a la materialidad. Además de trabajos en acrílico y pastel, experimentó con collages, materiales inusuales y performances.

Después de formarse con Alexej von Assaulenko, Cameron Hoover, Franz Radziwill y Albert Paris Gütersloh, trabajó desde 1968 como artista independiente. Fue cofundadora del Frauenmuseum Bonn, presidenta de honor de GEDOK Bonn y participó como jurado en numerosos órganos culturales.