Villafuerte - Vitruvian Vanity





1 € |
|---|
Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 140462 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
Vitruvian Vanity es una pintura acrílica original de Villafuerte (2022), firmada a mano, 97 × 122 cm, en excelente estado, realizada en España, estilo Expresionismo Abstracto.
Descripción del vendedor
Vanidad Vitruviana
Acrílico sobre lienzo, 97 × 122 cm, 2022
Una figura solitaria se yergue con los brazos extendidos ante un paisaje brumoso y disoluto — entre retrato y diagrama, memoria y plano. Un trazo suelto y gestual delinean una anatomía que parece parpadear y salir de foco, sobre lavados de jade, salvia y violeta pálido que sugieren un horizonte sin comprometerse por completo con él.
La pintura hace guiño a los ideales clásicos de la figura humana mientras resiste su certeza: la proporción y el contorno se sugieren más que se fijan, dibujados y redibujados como si el artista estuviera elaborando un argumento sobre la propia tela. El resultado se sitúa entre figuración y borrado, control y soltura, otorgando a la obra una energía inquieta e irresoluta.
Una presencia llamativa para un comedor, estudio o pared de galería — escalada para anclar una habitación sin dominarla, y ejecutada en una paleta que se lee tanto como sobria como ligeramente de otro mundo.
El vendedor y su historia
Vanidad Vitruviana
Acrílico sobre lienzo, 97 × 122 cm, 2022
Una figura solitaria se yergue con los brazos extendidos ante un paisaje brumoso y disoluto — entre retrato y diagrama, memoria y plano. Un trazo suelto y gestual delinean una anatomía que parece parpadear y salir de foco, sobre lavados de jade, salvia y violeta pálido que sugieren un horizonte sin comprometerse por completo con él.
La pintura hace guiño a los ideales clásicos de la figura humana mientras resiste su certeza: la proporción y el contorno se sugieren más que se fijan, dibujados y redibujados como si el artista estuviera elaborando un argumento sobre la propia tela. El resultado se sitúa entre figuración y borrado, control y soltura, otorgando a la obra una energía inquieta e irresoluta.
Una presencia llamativa para un comedor, estudio o pared de galería — escalada para anclar una habitación sin dominarla, y ejecutada en una paleta que se lee tanto como sobria como ligeramente de otro mundo.

