Jurij Dvoretskij (1927-1991) - Bambino






Especializada en pinturas y dibujos de maestros antiguos del siglo XVII, con experiencia en subastas.
Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 140076 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
Bambino, pintura al óleo rusa de la periodo 1930–1940 de Jurij Dvoretskij, vendida con marco.
Descripción del vendedor
Jurij Dvoretskij - XX siglo
“ Niño ”
Óleo sobre cartón - 45 x 32 cm en marco
30 x 18 cm pintado
Pintura rusa-soviética del siglo XX
Interesante obra juvenil de Jurij Dvoretskij, realizada en 1947, que representa a un joven sentado, captado en un momento de introspección natural.
La pintura se distingue por una ejecución inmediata y vigorosa, construida mediante pinceladas rápidas y matéricas. El rostro del niño constituye el centro emocional de la composición: la mirada ligeramente desviada y la expresión pensativa confieren al retrato una notable intensidad psicológica.
La paleta alterna las tonalidades cálidas de los tonos de piel, obtenidas a través de superposiciones de rosa, ocre y marrones, con los tonos oscuros de la chaqueta, animados por el intenso azul de la camisa. El trazo deliberadamente sintético y algunas partes dejadas en estado de boceto acentúan el carácter espontáneo de la ejecución y concentran la atención en el rostro del joven.
La obra pertenece a la cultura figurativa rusa y soviética de posguerra y representa un testimonio interesante de la investigación pictórica del artista dentro del ámbito del retrato.
Procedencia y documentación
De especial relevancia es la procedencia de la Galería de Arte Cinquantasei de Bolonia, una importante realidad expositiva fundada en 1979 y posteriormente comprometida en un significativo trabajo de estudio y valorización de la pintura rusa y de la ex Unión Soviética.
La pintura va acompañada de certificación de Oleg Kolossov, en la cual la obra, indicada con el título Niño, técnica óleo sobre cartón y dimensiones 30 × 18 cm, se declara auténtica de Jurij Dvoretskij y se adquiere directamente del artista.
Otro elemento de interés es la conexión con el proyecto cultural y editorial “No solo Lenin – Vida y obras de pintores rusos desde la Revolución de Octubre hasta la caída del Muro de Berlín”, promovido por la Galería de Arte Cinquantasei. Dvoretskij figura, de hecho, entre los artistas específicamente tratados en el primer volumen de la obra, publicada en Bolonia en 1994.
Interés coleccionístico y de inversión
La obra presenta un especial interés coleccionístico y un potencial interés de inversión, especialmente considerando el conjunto de elementos que acompañan a su historia: la ejecución de 1947, la calidad pictórica, la documentación de autenticidad, la procedencia calificada y la inclusión del artista en un proyecto histórico-editorial específico dedicado a la pintura rusa y soviética.
En un sector todavía relativamente poco explorado por el coleccionismo italiano, como el de la pintura soviética del siglo XX, obras historizadas y acompañadas de una procedencia documentada pueden representar interesantes oportunidades para el coleccionista orientado no solo a la calidad estética, sino también a la búsqueda de autores y movimientos susceptibles de un futuro redescubrimiento crítico y comercial.
La procedencia de la Galería de Arte Cinquantasei de Bolonia y la certificación de Oleg Kolossov constituyen, en este sentido, elementos cualificantes de la historia coleccionística de la obra y aumentan su interés documentario y comercial.
Obra acompañada de autenticidad y documentación de procedencia.
Condiciones generales: signos del tiempo y defectos coherentes con el periodo de la obra
Con certificado de venta y procedencia lícita
La moldura se considera como regalo, por lo tanto no se tomarán en cuenta quejas sobre el posible daño durante el envío
El vendedor y su historia
Jurij Dvoretskij - XX siglo
“ Niño ”
Óleo sobre cartón - 45 x 32 cm en marco
30 x 18 cm pintado
Pintura rusa-soviética del siglo XX
Interesante obra juvenil de Jurij Dvoretskij, realizada en 1947, que representa a un joven sentado, captado en un momento de introspección natural.
La pintura se distingue por una ejecución inmediata y vigorosa, construida mediante pinceladas rápidas y matéricas. El rostro del niño constituye el centro emocional de la composición: la mirada ligeramente desviada y la expresión pensativa confieren al retrato una notable intensidad psicológica.
La paleta alterna las tonalidades cálidas de los tonos de piel, obtenidas a través de superposiciones de rosa, ocre y marrones, con los tonos oscuros de la chaqueta, animados por el intenso azul de la camisa. El trazo deliberadamente sintético y algunas partes dejadas en estado de boceto acentúan el carácter espontáneo de la ejecución y concentran la atención en el rostro del joven.
La obra pertenece a la cultura figurativa rusa y soviética de posguerra y representa un testimonio interesante de la investigación pictórica del artista dentro del ámbito del retrato.
Procedencia y documentación
De especial relevancia es la procedencia de la Galería de Arte Cinquantasei de Bolonia, una importante realidad expositiva fundada en 1979 y posteriormente comprometida en un significativo trabajo de estudio y valorización de la pintura rusa y de la ex Unión Soviética.
La pintura va acompañada de certificación de Oleg Kolossov, en la cual la obra, indicada con el título Niño, técnica óleo sobre cartón y dimensiones 30 × 18 cm, se declara auténtica de Jurij Dvoretskij y se adquiere directamente del artista.
Otro elemento de interés es la conexión con el proyecto cultural y editorial “No solo Lenin – Vida y obras de pintores rusos desde la Revolución de Octubre hasta la caída del Muro de Berlín”, promovido por la Galería de Arte Cinquantasei. Dvoretskij figura, de hecho, entre los artistas específicamente tratados en el primer volumen de la obra, publicada en Bolonia en 1994.
Interés coleccionístico y de inversión
La obra presenta un especial interés coleccionístico y un potencial interés de inversión, especialmente considerando el conjunto de elementos que acompañan a su historia: la ejecución de 1947, la calidad pictórica, la documentación de autenticidad, la procedencia calificada y la inclusión del artista en un proyecto histórico-editorial específico dedicado a la pintura rusa y soviética.
En un sector todavía relativamente poco explorado por el coleccionismo italiano, como el de la pintura soviética del siglo XX, obras historizadas y acompañadas de una procedencia documentada pueden representar interesantes oportunidades para el coleccionista orientado no solo a la calidad estética, sino también a la búsqueda de autores y movimientos susceptibles de un futuro redescubrimiento crítico y comercial.
La procedencia de la Galería de Arte Cinquantasei de Bolonia y la certificación de Oleg Kolossov constituyen, en este sentido, elementos cualificantes de la historia coleccionística de la obra y aumentan su interés documentario y comercial.
Obra acompañada de autenticidad y documentación de procedencia.
Condiciones generales: signos del tiempo y defectos coherentes con el periodo de la obra
Con certificado de venta y procedencia lícita
La moldura se considera como regalo, por lo tanto no se tomarán en cuenta quejas sobre el posible daño durante el envío
