José Luis Oller (1970) - Contraste abstracto
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Pintura acrílica de José Luis Oller (1970) titulada Contraste abstracto, 38 x 46 cm, edición original, firmada por el artista, de 2000–2010, vendida con marco, en buen estado.
Resumen redactado con la ayuda de la IA
Descripción del vendedor
Firmado por el artista en la parte inferior
La obra se presenta sin enmarcar
Medidas obra: 38 cm. de altura x 46 cm. de ancho
Buen estado de conservación
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::
BIOGRAFIA DEL ARTISTA:
José Luis Oller (Barcelona, 1970) es un pintor español reconocido por su enfoque introspectivo dentro del arte abstracto contemporáneo. Creció en el barrio de Gràcia, en un entorno familiar alejado del mundo artístico, lo que hizo que su vocación surgiera de forma autodidacta durante su adolescencia. Sus primeros trabajos consistían en experimentaciones con materiales reciclados y pigmentos caseros, influenciado por el grafiti y la cultura urbana de finales de los años 80.
A comienzos de los años 90 ingresó en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Barcelona, donde entró en contacto con corrientes como el informalismo y el expresionismo abstracto. Durante esta etapa desarrolló un lenguaje propio basado en la superposición de capas, el gesto espontáneo y el uso simbólico del color. Sus primeras exposiciones colectivas en espacios alternativos de Barcelona llamaron la atención por la intensidad emocional de sus composiciones.
En 1998 realizó su primera exposición individual en una galería del Raval, consolidándose como una voz emergente dentro del panorama artístico catalán. Su obra evolucionó hacia una abstracción más depurada, en la que reducía elementos formales para centrarse en la tensión entre vacío y materia. A menudo trabajaba con formatos grandes y técnicas mixtas, incorporando arenas, resinas y tejidos.
Durante la década de 2000, Oller expuso en diversas ciudades europeas como Berlín, París y Lisboa. Su pintura comenzó a explorar conceptos como la memoria, el paso del tiempo y la fragmentación de la identidad. Aunque su obra se mantuvo dentro de la abstracción, muchos críticos han señalado una fuerte carga narrativa subyacente.
A partir de 2015, su producción se volvió más minimalista, con una paleta restringida y composiciones más silenciosas. En esta etapa, Oller defendía la pintura como un espacio de contemplación frente al ritmo acelerado de la vida contemporánea. Paralelamente, impartió talleres y conferencias sobre procesos creativos y pintura matérica.
Actualmente reside y trabaja entre Barcelona y el Montseny, donde encuentra inspiración en el paisaje y el aislamiento. Su obra forma parte de colecciones privadas en España y Francia, y continúa desarrollando series que investigan la relación entre gesto, materia y emoción.
Firmado por el artista en la parte inferior
La obra se presenta sin enmarcar
Medidas obra: 38 cm. de altura x 46 cm. de ancho
Buen estado de conservación
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BIOGRAFIA DEL ARTISTA:
José Luis Oller (Barcelona, 1970) es un pintor español reconocido por su enfoque introspectivo dentro del arte abstracto contemporáneo. Creció en el barrio de Gràcia, en un entorno familiar alejado del mundo artístico, lo que hizo que su vocación surgiera de forma autodidacta durante su adolescencia. Sus primeros trabajos consistían en experimentaciones con materiales reciclados y pigmentos caseros, influenciado por el grafiti y la cultura urbana de finales de los años 80.
A comienzos de los años 90 ingresó en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Barcelona, donde entró en contacto con corrientes como el informalismo y el expresionismo abstracto. Durante esta etapa desarrolló un lenguaje propio basado en la superposición de capas, el gesto espontáneo y el uso simbólico del color. Sus primeras exposiciones colectivas en espacios alternativos de Barcelona llamaron la atención por la intensidad emocional de sus composiciones.
En 1998 realizó su primera exposición individual en una galería del Raval, consolidándose como una voz emergente dentro del panorama artístico catalán. Su obra evolucionó hacia una abstracción más depurada, en la que reducía elementos formales para centrarse en la tensión entre vacío y materia. A menudo trabajaba con formatos grandes y técnicas mixtas, incorporando arenas, resinas y tejidos.
Durante la década de 2000, Oller expuso en diversas ciudades europeas como Berlín, París y Lisboa. Su pintura comenzó a explorar conceptos como la memoria, el paso del tiempo y la fragmentación de la identidad. Aunque su obra se mantuvo dentro de la abstracción, muchos críticos han señalado una fuerte carga narrativa subyacente.
A partir de 2015, su producción se volvió más minimalista, con una paleta restringida y composiciones más silenciosas. En esta etapa, Oller defendía la pintura como un espacio de contemplación frente al ritmo acelerado de la vida contemporánea. Paralelamente, impartió talleres y conferencias sobre procesos creativos y pintura matérica.
Actualmente reside y trabaja entre Barcelona y el Montseny, donde encuentra inspiración en el paisaje y el aislamiento. Su obra forma parte de colecciones privadas en España y Francia, y continúa desarrollando series que investigan la relación entre gesto, materia y emoción.
Datos
Artista
José Luis Oller (1970)
Se vende con marco
Sí
Vendido por
Galería
Edición
Original
Título de la obra
Contraste abstracto
Técnica
Pintura acrílica
Firma
Firmado a mano
País de origen
España
Estado
En buen estado
Alto
38 cm
Ancho
46 cm
Periodo
2000 - 2010
Vendido por
