Diego Randazzo - Anni di lavoro
09
días
06
horas
02
minutos
46
segundos
Empezar a pujar
€ 1
Precio de reserva no alcanzado
Experto
Seleccionado por Maurizio Buquicchio
Posee una maestría en Cine y Artes Visuales; curador, escritor e investigador con experiencia.
Estimación según precios en galerías € 1.000 - € 1.200
No hay ninguna puja
Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 140426 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
Anni di lavoro es un díptico original en óleo sobre lienzo de Diego Randazzo, firmado y fechado en 2026, de 75 x 50 cm (75 x 50 x 2 cm en total), producido en Italia en un estilo contemporáneo.
Resumen redactado con la ayuda de la IA
Descripción del vendedor
Años de trabajo - díptico
(dalle serie Canovacci)
capas de pintura al óleo, eco-diluyentes y medios sobre lienzo usado para limpiar pinceles,
75x50x2 cm
2026
Es un trabajo que se desarrolla partiendo de dos paños (telas para limpiar). Dispositivos depositarios de diversas materias como fluidos, líquidos, suciedad, humedad, grasa, color pero a la vez testigos de memorias, gestos reiterados y rituales. Objetos de uso común que han sido usados repetidamente para limpiar los pinceles empapados de pintura al óleo y diluyentes diversos. Son estratos que se vuelven obra y el soporte mismo de la obra.
La naturaleza metalinguística de la investigación es abiertamente declarada y explícita, pero el engaño mediático está a la vuelta de la esquina y se materializa en raffinados escamotages que reverberan, en primera instancia, la refinada técnica del trompe-l’œil. De hecho es dentro de la gran tradición del trompe-l’œil donde podemos encontrar las primeras huellas de la fascinante tensión pictórica entre la ficción y la realidad.
En este díptico, aguzando la vista, nos damos cuenta de que la trama del tejido (a rayas y cuadros) es peculiar de los paños más populares del comercio, pensemos en los paños de Ikea. Mientras las arrugas, las sombras, el dobladillo y las ojales, en la parte inferior del díptico, están pintados a mano y por tanto son fruto de la pericia e intuición del artista.
Instagram: https://www.instagram.com/diego__randazzo/
Sitio web: www.diegorandazzo.com
biografía del artista:
Diego Randazzo (Milán, 1984) vive entre Milán y Belluno. Obtiene el bachillerato en el Liceo Artístico de Brera y se gradúa en Ciencias de los Bienes Culturales con una tesis en ‘Istituzioni di regia’ en la Universidad degli Studi di Milano. Su trabajo, organizado en diversos medios, se centra en algunos de los principales temas de la cultura visual: la experiencia de la imagen, con todas sus componentes emotivas, evocativas, antropológicas y sociales; los dispositivos de observar, que a menudo se convierten, a su vez, en objeto/sujeto de la obra; la arqueología de los medios, entendida como indagación sobre los orígenes tecnológicos de la mirada moderna y contemporánea, la mirada de la máquina, actualizada con las innovaciones más recientes (del algoritmo a las imágenes operativas); la dimensión del relato; la inmersividad o, por el contrario, la extrañeza producida por la relación con el medio. Sus obras están presentes en colecciones públicas y privadas. Finalista en varios premios de arte contemporáneo (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup) en 2023 se adjudica el primer premio del Yicca Art Prize y recibe la Mención del Jurado al Talent Prize de Inside Art Magazine. En 2024 su instalación #KIDS, tributo a la tragedia de los Pequeños Mártires de Gorla y obra permanente de Casa della Memoria de Milán, entra en el proyecto de mapeo del Arte Público realizado por el Mudec de Milán. Comienza a trabajar sobre las problemáticas de los algoritmos ya en 2020 con el proyecto ‘Immagini Simili’ – en la Galería ADD-art, para la curaduría de Bianca Trevisan – hasta hoy, a través del estudio de la IA como instrumento de investigación visual e indagación social.
El vendedor y su historia
Desde siempre curioso y apasionado por las imágenes y las imágenes en movimiento, mi enfoque a lo largo de los años se ha ido aclarando en una visión no etiquetable, porque es precisamente situarse en los límites de las categorías (disciplinas/lenguajes) la cualidad por la que se destaca. Pero en un mundo hecho de nomenclaturas, clasificaciones y géneros, puedo intentar definir mis intereses en los siguientes hilos:
– Los lenguajes (cine, pintura, fotografía) y su subversión, denunciando a menudo su inalcanzabilidad, la corrupción, la transversalidad. Me sitúo siempre dentro de una reflexión teórica y técnica sobre su estatuto.
– La ficción, lo falso, el enigma, lo subliminal y lo no dicho en una búsqueda refinada de relato no lineal, hecho de detalles y sinécdoques.
– La comparación y las afinidades entre Imágenes de naturaleza diversa (cinematográfica, pictórica y fotográfica) a menudo juntas para formar grupos y multitudes.
– El registro en la memoria, entendido tanto como memoria colectiva (contada a través de testimonios como en la obra #KIDS en Casa de la Memoria de Milán) como archivo de memorias íntimas y personales.
– El juego: entendido como juego entre lenguajes, entre imagen y palabra (el uso de frases y citas creadas con la IA) y entre imágenes presentadas que insinúan un entrelazado irónico y juguetón.
– La tecnología y todo el aparato tecnológico siempre ligado a un desarrollo y una concepción analógica.
– El tiempo: que se concreta a través de una profunda reflexión sobre la imagen en movimiento, en la idea de secuencia y de concatenaciones de eventos y sujetos dispares.
Diego Randazzo
Traducido por el Traductor de GoogleAños de trabajo - díptico
(dalle serie Canovacci)
capas de pintura al óleo, eco-diluyentes y medios sobre lienzo usado para limpiar pinceles,
75x50x2 cm
2026
Es un trabajo que se desarrolla partiendo de dos paños (telas para limpiar). Dispositivos depositarios de diversas materias como fluidos, líquidos, suciedad, humedad, grasa, color pero a la vez testigos de memorias, gestos reiterados y rituales. Objetos de uso común que han sido usados repetidamente para limpiar los pinceles empapados de pintura al óleo y diluyentes diversos. Son estratos que se vuelven obra y el soporte mismo de la obra.
La naturaleza metalinguística de la investigación es abiertamente declarada y explícita, pero el engaño mediático está a la vuelta de la esquina y se materializa en raffinados escamotages que reverberan, en primera instancia, la refinada técnica del trompe-l’œil. De hecho es dentro de la gran tradición del trompe-l’œil donde podemos encontrar las primeras huellas de la fascinante tensión pictórica entre la ficción y la realidad.
En este díptico, aguzando la vista, nos damos cuenta de que la trama del tejido (a rayas y cuadros) es peculiar de los paños más populares del comercio, pensemos en los paños de Ikea. Mientras las arrugas, las sombras, el dobladillo y las ojales, en la parte inferior del díptico, están pintados a mano y por tanto son fruto de la pericia e intuición del artista.
Instagram: https://www.instagram.com/diego__randazzo/
Sitio web: www.diegorandazzo.com
biografía del artista:
Diego Randazzo (Milán, 1984) vive entre Milán y Belluno. Obtiene el bachillerato en el Liceo Artístico de Brera y se gradúa en Ciencias de los Bienes Culturales con una tesis en ‘Istituzioni di regia’ en la Universidad degli Studi di Milano. Su trabajo, organizado en diversos medios, se centra en algunos de los principales temas de la cultura visual: la experiencia de la imagen, con todas sus componentes emotivas, evocativas, antropológicas y sociales; los dispositivos de observar, que a menudo se convierten, a su vez, en objeto/sujeto de la obra; la arqueología de los medios, entendida como indagación sobre los orígenes tecnológicos de la mirada moderna y contemporánea, la mirada de la máquina, actualizada con las innovaciones más recientes (del algoritmo a las imágenes operativas); la dimensión del relato; la inmersividad o, por el contrario, la extrañeza producida por la relación con el medio. Sus obras están presentes en colecciones públicas y privadas. Finalista en varios premios de arte contemporáneo (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup) en 2023 se adjudica el primer premio del Yicca Art Prize y recibe la Mención del Jurado al Talent Prize de Inside Art Magazine. En 2024 su instalación #KIDS, tributo a la tragedia de los Pequeños Mártires de Gorla y obra permanente de Casa della Memoria de Milán, entra en el proyecto de mapeo del Arte Público realizado por el Mudec de Milán. Comienza a trabajar sobre las problemáticas de los algoritmos ya en 2020 con el proyecto ‘Immagini Simili’ – en la Galería ADD-art, para la curaduría de Bianca Trevisan – hasta hoy, a través del estudio de la IA como instrumento de investigación visual e indagación social.
El vendedor y su historia
Desde siempre curioso y apasionado por las imágenes y las imágenes en movimiento, mi enfoque a lo largo de los años se ha ido aclarando en una visión no etiquetable, porque es precisamente situarse en los límites de las categorías (disciplinas/lenguajes) la cualidad por la que se destaca. Pero en un mundo hecho de nomenclaturas, clasificaciones y géneros, puedo intentar definir mis intereses en los siguientes hilos:
– Los lenguajes (cine, pintura, fotografía) y su subversión, denunciando a menudo su inalcanzabilidad, la corrupción, la transversalidad. Me sitúo siempre dentro de una reflexión teórica y técnica sobre su estatuto.
– La ficción, lo falso, el enigma, lo subliminal y lo no dicho en una búsqueda refinada de relato no lineal, hecho de detalles y sinécdoques.
– La comparación y las afinidades entre Imágenes de naturaleza diversa (cinematográfica, pictórica y fotográfica) a menudo juntas para formar grupos y multitudes.
– El registro en la memoria, entendido tanto como memoria colectiva (contada a través de testimonios como en la obra #KIDS en Casa de la Memoria de Milán) como archivo de memorias íntimas y personales.
– El juego: entendido como juego entre lenguajes, entre imagen y palabra (el uso de frases y citas creadas con la IA) y entre imágenes presentadas que insinúan un entrelazado irónico y juguetón.
– La tecnología y todo el aparato tecnológico siempre ligado a un desarrollo y una concepción analógica.
– El tiempo: que se concreta a través de una profunda reflexión sobre la imagen en movimiento, en la idea de secuencia y de concatenaciones de eventos y sujetos dispares.
Diego Randazzo
Traducido por el Traductor de GoogleDatos
Artista
Diego Randazzo
Se vende con marco
No
Vendido por
Directamente del artista
Edición
Original
Título de la obra
Anni di lavoro
Técnica
Pintura al óleo
Firma
Firmado
País de origen
Italia
Año
2026
Estado
En excelente estado
Color
Azul, Gris, Multicolor, Verde
Alto
50 cm
Ancho
75 cm
Estilo
Contemporáneo
Periodo
Posterior a 2020
Vendido por
