SKE - Goldorak - 3eme Dimension - Tableau 3D

"Goldorak - 3ª Dimensión - Cuadro 3D"

Obra híbrida a medio camino entre cuadro y escultura, con cabeza de Goldorak en relieve 3D, vendida enmarcada en un marco de madera.

Artista : SKE

Instagram del artista SKE : ske_shakeyourart

Antes incluso de hablar de Goldorak, esta pieza despierta un reflejo inmediato: el de la generación que creció con la aparición de este gigante de acero como un impacto visual, un mito, una silueta imposible de olvidar. Aquí, SKE no se contenta con citar a un icono. Lo saca literalmente del plano.
Con Goldorak - Tercera Dimensión, la obra se sitúa a la frontera entre cuadro y escultura.
El dibujo preparatorio, las anotaciones tipo blueprint, las vistas de Actarus y de Goldorak, y luego ese volumen central en relieve —una cabeza 3D negra que surge de la composición— crean un diálogo raro entre boceto, memoria pop y presencia física. Ya no se mira solo la imagen: se enfrenta uno a un objeto.
Precisamente ahí es donde la propuesta de SKE adquiere toda su fuerza. El universo Goldorak no se trata como un simple guiño nostálgico, sino como una materia artística para deconstruir y reactivar. La obra juega con la memoria colectiva, la estética del dibujo de concepción y el lenguaje del volumen para dar origen a una pieza híbrida, contemporánea y de inmediato legible para quienes saben.
Vendida enmarcada en un marco de madera, esta creación afirma plenamente su estatus de obra de colección. Su singularidad radica tanto en su tema culto como en su construcción en relieve, pensada como un encuentro entre imagen y materia. Una pieza que no se limita a evocar a Goldorak: lo pone en presencia.

• Certificado de autenticidad firmado
• Obra firmada y numerada por el artista
• Escultura cabeza de Goldorak 3D PLA
• Fondo: edición de arte impresa por el Atelier Montmartre en papel de arte Premium
• Envío protegido, embalaje reforzado
• Vendida enmarcada
• HAND-FINISHED «Escultura fabricada y retocada a mano por el artista SKE»

- BIO DEL ARTISTA :
SKE es un artista francés autodidacta y versátil que ha bebido de la cultura de los años 80/90, inspirando una gran mayoría de sus trabajos artísticos.

Explora constantemente nuevas técnicas: pintura acrílica, collage, estarcido, graffiti, instalaciones urbanas y arte digital. Sus composiciones dinámicas y expresivas, a menudo de doble lectura, fusionan la energía cruda del street art con el impacto visual del pop art.

Tras un año 2025 excepcional, la cotización de SKE ha conocido un ascenso notable. Ganador del primer premio del concurso Urban Master (2023), y luego elegido Revelación del año en el Challenge Color Jam (2025).
SKE fue seleccionado como "Artista del mes" en octubre, y también ha contado con una aparición en una revista de arte estadounidense, confirmando su reconocimiento a nivel internacional.

Sus obras ya se han expuesto en lugares importantes de Europa, Estados Unidos y Asia, consolidando su presencia en la escena del arte contemporáneo. Paralelamente, SKE también se impone en el mercado de obras digitales, gran tendencia de los últimos dos años, fortaleciendo el atractivo de sus creaciones para los coleccionistas.

Íconos de la cultura popular, grafismos audaces y juegos de texturas caracterizan un estilo ya imprescindible.

SKE es, sin lugar a dudas, un artista a seguir, para iniciar o enriquecer una colección con un valor en crecimiento.

Artista Cotizado y Recompensado – Pop Art y Street Art Contemporáneo

UN UNIVERSO ENTRE HERENCIA Y MODERNIDAD El trabajo de SKE se inscribe en una guía prestigiosa. Se aprecia en su trazo la eficacia visual de Keith Haring y Andy Warhol, al tiempo que incorpora la subversión de Banksy o del pionero Blek le Rat. Sus obras crean un puente entre las épocas: reinventan los clásicos, sin dudar en desviar la Mona Lisa de Da Vinci, La joven de la lectura de Vermeer, La Gran Ola de Hokusai o las formas deformadas de Picasso para enfrentarlas a una estética urbana moderna cercana a Mr. Brainwash o Kaws.

CULTURA POP Y NOSTALGIA Tomando prestado del imaginario colectivo, SKE manipula los iconos de nuestra infancia. Escenifica el mundo de Disney con figuras como Mickey o Pinocho, y la avaricia simbólica de Tío Patinhas. La influencia de los videojuegos, del cómic y de los cómics es omnipresente: desde el universo Nintendo y la mítica Game Boy, hasta criaturas de Pokemon (Pikachu, Charizard, Ash), pasando por los Superhéroes de la casa Marvel. SKE cristaliza estos recuerdos a la manera de Daniel Arsham o Takashi Murakami.

LUJO, HYPE Y SOCIEDAD DE CONSUMO En un estilo que a veces recuerda a Alec Monopoly, el artista juega con los códigos del éxito y la materialidad. El símbolo del dólar convive con los logos de los gigantes del lujo y de la moda. Sus cuadros capturan la estética “Hype”: se cruzan en ellos el universo de las sneakers (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) y la alta costura (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). También incorpora la adrenalina automotriz (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) y la relojería de precisión (Rolex, Tag Heuer), sin olvidar los iconos de consumo de masas como Coca Cola. Es un arte vibrante, con texturas trabajadas que evocan a veces el acabado glaseado de un Jeff Koons o las facetas de un Richard Orlinski.

Esta obra es ideal para enriquecer una colección o aportar un toque dinámico a su interior.

- Instagram del artista SKE : ske_shakeyourart