Emma Beatrice Pierotti - MeMé - Il pesce di passaggio






Tiene una licenciatura en historia del arte y una maestría en gestión artística y cultural.
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Obra original de Emma Beatrice Pierotti – MeMé, Il pesce di passaggio, técnica mixta y pintura acrílica sobre lona, 117 x 105 cm, año 2026, firmada a mano, en excelentes condiciones.
Descripción del vendedor
Obra realizada en 2026, de la artista Emma Beatrice Pierotti, nacida en 1990 en Italia, conocida como MEMÉ.
Artista emergente autodidacta, ha participado a innumerables exposiciones nacionales e internacionales con certificado de participación y premios como artista del año y presentes en catálogos de arte como efecto arte de los años 2024 y 2025, por ejemplo Bruselas, Londres, Miami, Nueva York, Washington, Los Ángeles, Venecia, Roma, con una colaboración frecuente con la Universidad de Bellas Artes de Estambul ARDAHAN ÜNİVERSİTESİ GÜZEL SANATLAR FAKÜLTESİ FACULTY OF FINE ARTS.
Esta obra en acrílico está realizada sobre lienzo con técnica mixta, de 117x105 cm (las medidas se refieren al lienzo completo sin el marco, hay que considerar los centímetros que se utilizan para el ensamblaje).
*el lienzo podría verse arrugado, esto no compromete la calidad ni la idoneidad de la obra, al tensar el lienzo las arrugas desaparecerán.
La pintura se revela como una poderosa meditación visual sobre la condición humana y su conexión con la dimensión espiritual. En el centro de la composición se destacan tres figuras oscuras y alargadas, sin rasgos somáticos. Esta elección formal realiza un acto de universalización: las siluetas no representan individuos específicos, sino que se convierten en arquetipos de toda la humanidad. Su fuerte tensión vertical expresa un desapego de la pesadez material y una aspiración hacia lo alto. Dispuestas en una geometría sagrada (el número tres como símbolo de síntesis y totalidad), las figuras flotan inmóviles en un silencio contemplativo, inmersas en un fondo rojo vibrante que evoca un fuego primordial o una urgencia vital. El núcleo poético de la obra se realiza en la parte superior, donde nada un pez estilizado y matérico. Posado en clara contraposición horizontal respecto a la verticalidad de las siluetas, el pez funciona como catalizador de la mirada y del significado. Antiguo símbolo de regeneración, inconsciente y fertilidad espiritual, este flota sobre las figuras como un pensamiento compartido, una revelación o una bendición suspendida. Con su tono claro y casi áureo, el pez rompre la staticidad del trío y se hace portador de luz y esperanza, sugiriendo que el ser humano, en su silencioso camino interior, siempre está superado y guiado por una dimensión vital superior y trascendente. Una obra de refinada síntesis que une la abstracción contemporánea a un profundo poder terapéutico y meditativo.
Única en su género, en excelentes condiciones, firma a mano en la esquina inferior derecha con acrílico y en la parte trasera con tinta; no está presente el marco. El envío se realizaría con el lienzo enrollado en un tubo de cartón reforzado, apto para el envío.
Los empaques están compuestos por materiales reciclados para contrarrestar la contaminación e incentivar el reciclaje de materiales ya existentes; también esto a veces se transforma en un proceso creativo y agradable, sin faltar a la idoneidad del embalaje.
*para envíos fuera de Italia los cargos y eventuales tasas aduaneras están a cargo del comprador, salvo solicitud específica del servicio de envíos.
La obra está catalogada e integrada en el archivo internacional de arte moderno; se entregarán junto con la obra los certificados de autenticidad y archivación en formato físico. El certificado de propiedad está disponible a solicitud en formato pdf.
*Las fotos de las obras pueden variar ligeramente el color según el dispositivo con el que se inspeccione la pintura. En las imágenes con enfoque en el detalle, el color es lo más fiel. En las imágenes ilustrativas uso un programa específico para artistas para simular el trabajo enmarcado en un ambiente común.
El vendedor y su historia
Obra realizada en 2026, de la artista Emma Beatrice Pierotti, nacida en 1990 en Italia, conocida como MEMÉ.
Artista emergente autodidacta, ha participado a innumerables exposiciones nacionales e internacionales con certificado de participación y premios como artista del año y presentes en catálogos de arte como efecto arte de los años 2024 y 2025, por ejemplo Bruselas, Londres, Miami, Nueva York, Washington, Los Ángeles, Venecia, Roma, con una colaboración frecuente con la Universidad de Bellas Artes de Estambul ARDAHAN ÜNİVERSİTESİ GÜZEL SANATLAR FAKÜLTESİ FACULTY OF FINE ARTS.
Esta obra en acrílico está realizada sobre lienzo con técnica mixta, de 117x105 cm (las medidas se refieren al lienzo completo sin el marco, hay que considerar los centímetros que se utilizan para el ensamblaje).
*el lienzo podría verse arrugado, esto no compromete la calidad ni la idoneidad de la obra, al tensar el lienzo las arrugas desaparecerán.
La pintura se revela como una poderosa meditación visual sobre la condición humana y su conexión con la dimensión espiritual. En el centro de la composición se destacan tres figuras oscuras y alargadas, sin rasgos somáticos. Esta elección formal realiza un acto de universalización: las siluetas no representan individuos específicos, sino que se convierten en arquetipos de toda la humanidad. Su fuerte tensión vertical expresa un desapego de la pesadez material y una aspiración hacia lo alto. Dispuestas en una geometría sagrada (el número tres como símbolo de síntesis y totalidad), las figuras flotan inmóviles en un silencio contemplativo, inmersas en un fondo rojo vibrante que evoca un fuego primordial o una urgencia vital. El núcleo poético de la obra se realiza en la parte superior, donde nada un pez estilizado y matérico. Posado en clara contraposición horizontal respecto a la verticalidad de las siluetas, el pez funciona como catalizador de la mirada y del significado. Antiguo símbolo de regeneración, inconsciente y fertilidad espiritual, este flota sobre las figuras como un pensamiento compartido, una revelación o una bendición suspendida. Con su tono claro y casi áureo, el pez rompre la staticidad del trío y se hace portador de luz y esperanza, sugiriendo que el ser humano, en su silencioso camino interior, siempre está superado y guiado por una dimensión vital superior y trascendente. Una obra de refinada síntesis que une la abstracción contemporánea a un profundo poder terapéutico y meditativo.
Única en su género, en excelentes condiciones, firma a mano en la esquina inferior derecha con acrílico y en la parte trasera con tinta; no está presente el marco. El envío se realizaría con el lienzo enrollado en un tubo de cartón reforzado, apto para el envío.
Los empaques están compuestos por materiales reciclados para contrarrestar la contaminación e incentivar el reciclaje de materiales ya existentes; también esto a veces se transforma en un proceso creativo y agradable, sin faltar a la idoneidad del embalaje.
*para envíos fuera de Italia los cargos y eventuales tasas aduaneras están a cargo del comprador, salvo solicitud específica del servicio de envíos.
La obra está catalogada e integrada en el archivo internacional de arte moderno; se entregarán junto con la obra los certificados de autenticidad y archivación en formato físico. El certificado de propiedad está disponible a solicitud en formato pdf.
*Las fotos de las obras pueden variar ligeramente el color según el dispositivo con el que se inspeccione la pintura. En las imágenes con enfoque en el detalle, el color es lo más fiel. En las imágenes ilustrativas uso un programa específico para artistas para simular el trabajo enmarcado en un ambiente común.
