Alessio Mazzarulli - I should dance for joy (n.724) - Dot Art series

Las medidas son:
- Dot Art: 80,00 x 60,00 cm
Resina epoxi sobre puntos de madera (técnica mixta)
Sin enmarcar; puede añadirse fácilmente un marco a gusto (por ejemplo como el marco en las fotos)

Esta obra es un trabajo de la serie Dot Art.
Se realizó pintando 494 (26x19) pequeños discos de madera de 2,50 cm de diámetro cada uno.

Esta obra es un fascinante diálogo entre el puntillismo clásico y el pixel art contemporáneo. Mediante el uso sabio de pequeños discos de madera pintados, dispuestos en una cuadrícula regular, la artista logra evocar una figura icónica.
La fuerza de la pintura reside en el contraste entre su materialidad, donde la textura orgánica y las vetas de la madera caldean la composición, y su percepción. De cerca, la obra es un ejercicio de precisión geométrica y abstracción, un paisaje de texturas, pigmentos y microuniversos. De lejos, al alejarse, la mirada funde los colores y la forma del rostro de la mujer emerge con sorprendente claridad.
Es una obra de arte y un elemento decorativo táctil, capaz de reinterpretar la tradición pictórica con un lenguaje moderno.
Elegante en entornos modernos o contemporáneos, transmite serenidad y sofisticación. Una pieza atemporal que se realza con la luz natural.

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Diversas fuentes de luz pueden conferir colores distintos a las fotos.
En el caso de obras que enmarco directamente yo, las dimensiones pueden variar ligeramente ya que preparo personalmente el marco en madera, estiro la tela y la sujeto a la estructura.

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Gracias.

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Nacido en 1974 soy autodidacto.

Después de un primer periodo dedicado a la escultura hubo una larga pausa de casi veinte años. Desde diciembre de 2014 he retomado con las “dos dimensiones” por motivos de tiempo y espacio, dejando la escultura y dedicándome a la realización de cuadros en acrílico.

Me encanta pintar paisajes abstractos, pero en el último periodo me estoy animando a pintar también rostros de personas, tanto imaginarios como realmente existentes.

Para mí la pintura es “bloquear el tiempo” ese momento exacto; mi cuadro suele ser un recuerdo desvaído y por eso mis trabajos son “consumidos, erosionados por el tiempo”. A veces el objeto de mis pinturas son recortes de muros también erosionados por el tiempo, con musgos y hongos que —con el tiempo— crecen sobre la superficie.
El tiempo que pasa inexorablemente, es el tema principal de mis trabajos.

Procedo de una hermosa experiencia con la manipulación de la arcilla, adoro la escultura, la tercera dimensión, el sentido del tacto y mis cuadros suelen caracterizarse por relieves bien perceptibles tanto al tacto como a simple vista.

En este último periodo, tras varios años en que mis trabajos estaban realizados con trocitos de papel reciclado que formaban figuras, me estoy animando a explorar la Optical-Art donde uso discos de madera pintados dispuestos en líneas y rejillas repetidas con rigor matemático que vistos de cerca parecen formar un cuadro abstracto todo coloreado pero cuanto más se aleja, más emerge una figura retratada por los numerosos discos de madera pintados.
La violencia contra las mujeres es un tema que caracteriza casi todas mis obras cuando reproduzco rostros de mujer, precisamente para darles voz cuando no tienen la fuerza o el coraje de denunciar el hecho de que no son las muñecas de sus parejas y no pueden ser maltratadas o, peor, víctimas de violencia.

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A continuación las recientes muestras:

Personales:

2017

Exposición personal / Maison des Arts - Pescara, Italia

Colaboraciones:

Naarden The Art Fair / Ámsterdam - Naarden, Países Bajos
2026

Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Ámsterdam, Países Bajos
2025

X Edición de MumArt “Homenaje a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Italia
2020

Andy Warhol And Friends / Galleria D'arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Italia
2019

“La Libertad en las Artes Visuales – Segunda Edición” / Mumi - Museo Michetti - Francavilla al Mare (CH), Italia
2019

Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Milán, Italia
2018

Archipelago #2 / Galeri Sveva - Estocolmo, Suecia
2018

Diálogo Entre Generaciones / Castel dell'Ovo - Nápoles, Italia
2018

Las Sombras Mágicas del Tiempo / Aurum Arts - Pescara, Italia
2017

En dirección obstinada y contraria / Simultánea Spazi Arte - Florencia, Italia
2017

World Wide Art Show – Nueva York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - Nueva York, Estados Unidos
2017

La libertad en las artes visuales / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Italia
2016

Sombras Introspectivas / Arte Borgo Gallery - Roma, Italia
2016

Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Roma, Italia
2016

Arte de Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Italia
2016

Art Rome / Flyer Art Gallery - Roma, Italia
2016

Tramas D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Florencia, Italia
2015