Karam Singh - Himalayan Garden III

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Heiko Neitzel
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Karam Singh presenta Himalayan Garden III, una obra original sobre lienzo de 90 × 90 cm en acrílico, firmada a mano, creada en 2026 en India, que representa plantas y flores en un estilo impresionista.

Resumen redactado con la ayuda de la IA

Descripción del vendedor

"India Contemporary" curado por Veer Hooda presenta una oportunidad rara para coleccionistas y amantes del arte en Europa de adquirir obras originales de artistas contemporáneos indios ya muy establecidos, y de conectar con uno de los mercados de arte más vibrantes y de mayor crecimiento en el mundo.

India Contemporary es una iniciativa curada que acerca a los coleccionistas europeos a los principales artistas contemporáneos indios. Cada artista es seleccionado personalmente por Veer Hooda por su profundidad artística, originalidad y relevancia a largo plazo, y cada obra es original, procedente del propio estudio del artista y enviada con toda la documentación. El programa existe porque la distancia entre el estudio indio y la pared europea ha sido, hasta ahora, lo principal que separa a estos artistas de los coleccionistas que los desearían. India Contemporary acorta esa distancia: sin mercado intermediario, sin margen de reventa, acceso directo en una etapa temprana.

La escena del arte contemporáneo de la India vive un momento excepcional: dinámico, intelectual, con muchas voces y con un rápido crecimiento tanto en visibilidad global como en valor de inversión. Con el creciente interés de coleccionistas e instituciones internacionales, este es un momento convincente para que los coleccionistas europeos se involucren con el arte contemporáneo indio en una etapa fundamental de su ascenso.

Las obras se ofrecen exclusivamente en subasta en Catawiki.

Las obras están curadas en Viena por Vijit Veer Hooda y enviadas directamente desde el estudio del artista en la India. Los compradores en la UE disfrutan de 0% de derechos de aduana en obras originales de arte importadas de la India.

Acerca del Artista: Karam Singh

Karam Singh vive y trabaja en Nueva Delhi. Es conocido por lienzos profundos y texturizados que exploran la emoción humana, el aislamiento y la resiliencia frente a los elementos naturales, y que mantienen el mundo exterior y el paisaje psicológico interno en el mismo marco. Su estilo característico mezcla paletas profundas, trazos de espátula amplios y un iluminación intensa para capturar figuras y motivos naturales suspendidos en medio movimiento.

Visión artística

La mayoría de pintores de la figura buscan la pose. Singh busca el instante antes de que la pose se resuelva: el cuerpo ya comprometido con el agua y aún no llegado, la flor ya abierta y la luz en el estanque ya cambiando. Tiene un dominio entrenado del dibujo fino y representacional, y lo aplica al único momento que no se mantiene quieto. El resultado es un cuerpo de trabajo que se lee desde una sala como pura luz y movimiento, y de cerca como una superficie construida trazo a trazo cargado, las marcas de la espátula y el arrastre del pincel donde cayeron.

Los dos cuerpos de trabajo ofrecidos aquí representan las dos mitades de ese proyecto. *Aqua Glisser* es la humana: nadadores y buzos vistos a través, debajo y contra el agua, la figura disolviéndose en el elemento que la transporta. Las pinturas *Himalayan* son la otra mitad: estanques de lotos y espesuras florales en las que la figura da un paso hacia atrás por completo o se pliega en la flor hasta que solo queda un rostro. Ambos tratan de lo mismo: un cuerpo que se enfrenta a una fuerza mayor que él, y la extraña calma que proviene de dejar de resistirse.

Un artista público

La filosofía artística de Singh se centra en la democratización del arte: sacar obras de alto concepto de la galería y llevarlas a una infraestructura pública amplia, donde se encuentra con los viajeros cotidianos más que con los coleccionistas.

Ha trabajado a gran escala. Trabajando con un equipo de artistas bajo una iniciativa de Artists Network India y el Gobierno, ha sido comisionado para obras en aeropuertos internacionales y lugares públicos en todo el país. Su mayor encargo público es un mural de varios paneles ubicado de forma permanente en el Aeropuerto Internacional de Jaipur. Más allá de Jaipur, sus lienzos y instalaciones de gran tamaño se mantienen en vestíbulos institucionales destacados en Nueva Delhi, incluidos centros corporativos en Cyber City y centros culturales respaldados por el gobierno, y su lista de encargos incluye la Oficina del Ministerio del Interior del Gobierno Central de la India y el India Heritage Institute.

Exposiciones

Individuales: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.

Colectivas y bienales: *The Art of India* Exhibición Anual, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.

Comisiones públicas e institucionales: Aeropuerto Internacional de Jaipur; aeropuertos y lugares públicos a nivel nacional, con Artists Network India y el Gobierno; la Oficina del Ministerio del Interior del Gobierno Central de la India; el India Heritage Institute; vestíbulos institucionales y corporativos en Nueva Delhi.

Acerca de la Obra de Arte

Artista: Karam Singh
Nombre: Himalayan Garden III
Año: 2026
Tamaño: 90 x 90 cm
Técnica: Acrílico sobre lienzo

Una visión más amplia, y más tranquila. Un canal de agua abierta recorre el centro del lienzo entre dos orillas de nenúfares, capturando un resquicio de cielo pálido y nubes desde arriba y manteniéndolo como una larga reflexión plateada. Detrás, densos árboles de verano cierran el horizonte a ambos lados, pintados en verde tan profundo que llega a verse casi azul en las sombras.

Los lotos rosados se agrupan a lo largo del borde cercano, más pequeños y dispersos a medida que el estanque se retira. La imagen se construye sobre esa retirada: flores del primer plano que podrías nombrar individualmente, una distancia media de juncos y luz, y una orilla lejana que es solo masa y tono.

Este es Singh trabajando en la línea que va desde los jardines acuáticos de Monet, y haciéndolo a sus propios términos: el dibujo más ajustado, los verdes más oscuros, la luz reflejada manejada con una espátula en lugar de un toque quebrado.

Firmado a mano por el artista.

Acerca de Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda es un artista contemporáneo indo-europeo (austríaco) con base en Viena, cuyo trabajo se forja en una profunda conexión con sus raíces indianas y un gran amor por su ahora hogar, Europa.

Veer Hooda ha expuesto en algunas de las galerías y exposiciones más importantes del mundo y recientemente cerró su show con sold out en Art Basel Miami 2025. Este año expone, entre otras cosas, en la Bienal de Venecia 2026 y en ArtExpo New York 2026, en múltiples exposiciones a lo largo de Europa y Austria, y volverá a Art Basel Miami a finales de año.

Aunque su propio trabajo refleja una fuerte sensibilidad conceptual y material desarrollada a lo largo de años de experiencia creativa y profesional, Hooda está igualmente impulsado por una misión clara: hacer que el talento artístico indio destacado sea más visible y accesible dentro del mercado de arte europeo. Situado entre India y Europa, actúa como un puente cultural, ofreciendo acceso temprano a artistas y narrativas que ya están ganando reconocimiento internacional significativo, una perspectiva interna distintiva en un momento clave para el arte contemporáneo indio.

Firmado y autenticidad: la obra está firmada a mano por el artista, y se proporciona un Certificado de Autenticidad firmado con cada obra de India Contemporary por Vijit Veer Hooda.

Envío desde: Esta obra se envía desde la India y está completamente asegurada en su trayecto hacia el comprador.

Embalaje y seguro: la pintura se embala de forma profesional y se envía enrollada en un tubo. Llega sin estirar y deberá volver a estirarse sobre un marco a su llegada; cualquier enmarcador lo hará de manera rutinaria.

Aduanas y aranceles: El derecho de importación sobre obras originales de arte es del 0% en la mayoría de los países de la UE. Algunos países aplican un IVA de importación reducido del 5-12% y/o una pequeña tasa de despacho, pagadera por el comprador antes de la entrega y en la mayoría de los casos liquidada en línea con la empresa de entrega en unos minutos. Acompañamos al comprador en cada paso, desde la recogida hasta la entrega en la puerta, y estamos disponibles para cualquier cosa que el proceso requiera.

"India Contemporary" curado por Veer Hooda presenta una oportunidad rara para coleccionistas y amantes del arte en Europa de adquirir obras originales de artistas contemporáneos indios ya muy establecidos, y de conectar con uno de los mercados de arte más vibrantes y de mayor crecimiento en el mundo.

India Contemporary es una iniciativa curada que acerca a los coleccionistas europeos a los principales artistas contemporáneos indios. Cada artista es seleccionado personalmente por Veer Hooda por su profundidad artística, originalidad y relevancia a largo plazo, y cada obra es original, procedente del propio estudio del artista y enviada con toda la documentación. El programa existe porque la distancia entre el estudio indio y la pared europea ha sido, hasta ahora, lo principal que separa a estos artistas de los coleccionistas que los desearían. India Contemporary acorta esa distancia: sin mercado intermediario, sin margen de reventa, acceso directo en una etapa temprana.

La escena del arte contemporáneo de la India vive un momento excepcional: dinámico, intelectual, con muchas voces y con un rápido crecimiento tanto en visibilidad global como en valor de inversión. Con el creciente interés de coleccionistas e instituciones internacionales, este es un momento convincente para que los coleccionistas europeos se involucren con el arte contemporáneo indio en una etapa fundamental de su ascenso.

Las obras se ofrecen exclusivamente en subasta en Catawiki.

Las obras están curadas en Viena por Vijit Veer Hooda y enviadas directamente desde el estudio del artista en la India. Los compradores en la UE disfrutan de 0% de derechos de aduana en obras originales de arte importadas de la India.

Acerca del Artista: Karam Singh

Karam Singh vive y trabaja en Nueva Delhi. Es conocido por lienzos profundos y texturizados que exploran la emoción humana, el aislamiento y la resiliencia frente a los elementos naturales, y que mantienen el mundo exterior y el paisaje psicológico interno en el mismo marco. Su estilo característico mezcla paletas profundas, trazos de espátula amplios y un iluminación intensa para capturar figuras y motivos naturales suspendidos en medio movimiento.

Visión artística

La mayoría de pintores de la figura buscan la pose. Singh busca el instante antes de que la pose se resuelva: el cuerpo ya comprometido con el agua y aún no llegado, la flor ya abierta y la luz en el estanque ya cambiando. Tiene un dominio entrenado del dibujo fino y representacional, y lo aplica al único momento que no se mantiene quieto. El resultado es un cuerpo de trabajo que se lee desde una sala como pura luz y movimiento, y de cerca como una superficie construida trazo a trazo cargado, las marcas de la espátula y el arrastre del pincel donde cayeron.

Los dos cuerpos de trabajo ofrecidos aquí representan las dos mitades de ese proyecto. *Aqua Glisser* es la humana: nadadores y buzos vistos a través, debajo y contra el agua, la figura disolviéndose en el elemento que la transporta. Las pinturas *Himalayan* son la otra mitad: estanques de lotos y espesuras florales en las que la figura da un paso hacia atrás por completo o se pliega en la flor hasta que solo queda un rostro. Ambos tratan de lo mismo: un cuerpo que se enfrenta a una fuerza mayor que él, y la extraña calma que proviene de dejar de resistirse.

Un artista público

La filosofía artística de Singh se centra en la democratización del arte: sacar obras de alto concepto de la galería y llevarlas a una infraestructura pública amplia, donde se encuentra con los viajeros cotidianos más que con los coleccionistas.

Ha trabajado a gran escala. Trabajando con un equipo de artistas bajo una iniciativa de Artists Network India y el Gobierno, ha sido comisionado para obras en aeropuertos internacionales y lugares públicos en todo el país. Su mayor encargo público es un mural de varios paneles ubicado de forma permanente en el Aeropuerto Internacional de Jaipur. Más allá de Jaipur, sus lienzos y instalaciones de gran tamaño se mantienen en vestíbulos institucionales destacados en Nueva Delhi, incluidos centros corporativos en Cyber City y centros culturales respaldados por el gobierno, y su lista de encargos incluye la Oficina del Ministerio del Interior del Gobierno Central de la India y el India Heritage Institute.

Exposiciones

Individuales: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.

Colectivas y bienales: *The Art of India* Exhibición Anual, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.

Comisiones públicas e institucionales: Aeropuerto Internacional de Jaipur; aeropuertos y lugares públicos a nivel nacional, con Artists Network India y el Gobierno; la Oficina del Ministerio del Interior del Gobierno Central de la India; el India Heritage Institute; vestíbulos institucionales y corporativos en Nueva Delhi.

Acerca de la Obra de Arte

Artista: Karam Singh
Nombre: Himalayan Garden III
Año: 2026
Tamaño: 90 x 90 cm
Técnica: Acrílico sobre lienzo

Una visión más amplia, y más tranquila. Un canal de agua abierta recorre el centro del lienzo entre dos orillas de nenúfares, capturando un resquicio de cielo pálido y nubes desde arriba y manteniéndolo como una larga reflexión plateada. Detrás, densos árboles de verano cierran el horizonte a ambos lados, pintados en verde tan profundo que llega a verse casi azul en las sombras.

Los lotos rosados se agrupan a lo largo del borde cercano, más pequeños y dispersos a medida que el estanque se retira. La imagen se construye sobre esa retirada: flores del primer plano que podrías nombrar individualmente, una distancia media de juncos y luz, y una orilla lejana que es solo masa y tono.

Este es Singh trabajando en la línea que va desde los jardines acuáticos de Monet, y haciéndolo a sus propios términos: el dibujo más ajustado, los verdes más oscuros, la luz reflejada manejada con una espátula en lugar de un toque quebrado.

Firmado a mano por el artista.

Acerca de Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda es un artista contemporáneo indo-europeo (austríaco) con base en Viena, cuyo trabajo se forja en una profunda conexión con sus raíces indianas y un gran amor por su ahora hogar, Europa.

Veer Hooda ha expuesto en algunas de las galerías y exposiciones más importantes del mundo y recientemente cerró su show con sold out en Art Basel Miami 2025. Este año expone, entre otras cosas, en la Bienal de Venecia 2026 y en ArtExpo New York 2026, en múltiples exposiciones a lo largo de Europa y Austria, y volverá a Art Basel Miami a finales de año.

Aunque su propio trabajo refleja una fuerte sensibilidad conceptual y material desarrollada a lo largo de años de experiencia creativa y profesional, Hooda está igualmente impulsado por una misión clara: hacer que el talento artístico indio destacado sea más visible y accesible dentro del mercado de arte europeo. Situado entre India y Europa, actúa como un puente cultural, ofreciendo acceso temprano a artistas y narrativas que ya están ganando reconocimiento internacional significativo, una perspectiva interna distintiva en un momento clave para el arte contemporáneo indio.

Firmado y autenticidad: la obra está firmada a mano por el artista, y se proporciona un Certificado de Autenticidad firmado con cada obra de India Contemporary por Vijit Veer Hooda.

Envío desde: Esta obra se envía desde la India y está completamente asegurada en su trayecto hacia el comprador.

Embalaje y seguro: la pintura se embala de forma profesional y se envía enrollada en un tubo. Llega sin estirar y deberá volver a estirarse sobre un marco a su llegada; cualquier enmarcador lo hará de manera rutinaria.

Aduanas y aranceles: El derecho de importación sobre obras originales de arte es del 0% en la mayoría de los países de la UE. Algunos países aplican un IVA de importación reducido del 5-12% y/o una pequeña tasa de despacho, pagadera por el comprador antes de la entrega y en la mayoría de los casos liquidada en línea con la empresa de entrega en unos minutos. Acompañamos al comprador en cada paso, desde la recogida hasta la entrega en la puerta, y estamos disponibles para cualquier cosa que el proceso requiera.

Datos

Artista
Karam Singh
Se vende con marco
No
Vendido por
Directamente del artista
Edición
Original
Título de la obra
Himalayan Garden III
Técnica
Pintura acrílica
Firma
Firmado a mano
País de origen
India
Año
2026
Estado
En excelente estado
Color
Azul, Morado, Multicolor, Rojo, Rosa, Verde
Alto
90 cm
Ancho
90 cm
Representación/tema
Plantas y flores
Estilo
Impresionismo
Periodo
Posterior a 2020
AustriaVerificado
85
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