VANTA - Particle IX - NO RESERVE

Particle
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Particle es una serie de pinturas que exploran la luz como algo granular — ya no un campo suave sino una dispersión de innumerables puntos pequeños, cada uno con su propia pequeña carga de color. Cada obra se centra en un cuerpo luminoso suave que parece estar construido a partir de materia en deriva: una nube de pigmento suspendida en el espacio, reuniéndose en un núcleo denso y dispersándose hacia afuera hasta que las partículas individuales se funden en pura atmósfera. El efecto se sitúa en algún lugar entre lo cósmico y lo microscópico — una nebulosa, un campo de estática, una lluvia lenta de color capturada en medio de su caída.

Las obras están en conversación con las investigaciones de James Turrell sobre el espacio perceptivo, y se nutren de los campos cromáticos de Mark Rothko, las inmersiones saturadas de Yves Klein, las instalaciones atmosféricas de Olafur Eliasson, la obra de pigmento de Anish Kapoor, las meditaciones cromáticas de Josef Albers y los suaves gradientes de los fotogramas abstractos de Wolfgang Tillmans — artistas para quienes el color, el borde y la transición llevan el peso que la línea y la forma tienen en otros artistas. Algo de Yayoi Kusama con sus obsesivos campos de puntos y de las noches estrelladas y particulate de Vija Celmins también aparece en segundo plano — una genealogía de hacedores interesados en la forma en que muchas pequeñas marcas pueden acumularse hasta formar un solo y luminoso todo.

La base de cada obra se elabora enteramente en pintura acrílica sobre lienzo, usando un artilugio de pintura construido a medida —un montaje vagamente inspirado en el antiguo equipo de serigrafía. La composición inicial se aplica mediante plantillas de plástico cortadas a mano en formas geométricas simples — círculos, óvalos, rectángulos— utilizadas para colocar los primeros campos de color saturado directamente sobre el lienzo. A partir de ahí la obra regresa al mismo aparato DIY, donde un sistema de pinceles suaves se desplaza vertical y horizontalmente a lo largo de la superficie, mezclando y refinando las áreas pintadas durante numerosos pases mecánicos hasta que el pigmento se adelgaza hasta casi la transparencia y la blancura del lienzo subyacente comienza a brillar a través.

Una vez que este fondo luminoso está completo, la capa particulada se construye encima con tinta — rociada, punteada y trabajada a través de plantillas de puntos desfasadas en muchos pases superpuestos, cada plantilla moviéndose ligeramente entre aplicaciones para que los puntos varíen en tamaño, densidad y agrupamiento. El resultado es una piel granular de tinta suspendida sobre el campo de color luminoso de abajo, un desprendimiento de materia atrapada en la luz. Un grueso barniz protector remata cada obra con una piel brillante y reflectante que profundiza la sensación de mirar hacia dentro del objeto más que a la superficie — un acabado archivístico apto para colecciones y exhibición a largo plazo en interiores contemporáneos, ya sea en un hogar privado, un espacio con enfoque de diseño o en una galería.

Pintura contemporánea abstracta original firmada sobre lienzo.
Particle es una serie sobre la luz como sustancia — el color descompuesto en sus unidades visibles más pequeñas, y la quieta manera en que una nube de diminutos puntos puede mantenerse unida en algo que brilla.

Envío:
La obra se entrega sin marco (empaque profesional, enrollada en un tubo). Puede volver a tensarse fácilmente por un profesional o por uno mismo; esto también es más económico que el costo adicional de envío cuando se envían pinturas tensadas.

Las medidas indicadas son las de la pintura tensada y montada en un marco (Las medidas reales del lienzo son mayores para permitir que sea montado en un marco de 2-4 cm de espesor.


Aviso legal:
Las fotos del proceso incluidas en la lista muestran estudios y obras en progreso, así como fotos de primer plano que muestran la estructura del lienzo.