Francisco Bartus (1975) - Love

Acrílico sobre tela...
Dimensión: 50x50
Título: Love
Pintura 3D

Cuadro del pintor español Francisco Bartus.
Con un efecto de colores, profundidad y movimiento increíbles, creado tanto por el dibujo 3D como por las personas en movimiento que recrean la palabra Love con figuras humanas en varios tonos,
Materiales utilizados: pintura acrílica, acrílico 3D, aerógrafo.
Muy bien pintado, con acabado en barniz...
Acompañado de Certificado de Autenticidad firmado por el Artista
Perfectamente empacado y enviado
En caja de cartón

Biografía

Francisco Bartus es un pintor español nacido en 1975 en València. Fue alentado por sus profesores de la escuela a estudiar arte y, tras completar su educación, comenzó su carrera como diseñador profesional y artista plástico. En esta primera etapa, se enfocó en bodegones, a los que aplicó lenguaje y técnicas modernas con entusiasmo aceptado por las galerías y el público.
Luego, bajo la influencia de las ideas de Carl Jung, decidió cambiar a un nuevo género para mostrar, mediante una expresión plástica y vibrante, cómo algunos de nuestros sentimientos más profundos son parcialmente heredados y no se modelan solo por nuestra experiencia personal o individual. Bartus así desarrolló su propio estilo único para producir las impresionantes obras de arte que aquí presentamos, combinando poderosas técnicas pictóricas con una idea de la colectividad humana subyacente a sus temas más recientes.
El uso de técnica mixta crea una dimensión 3D que hace a sus piezas extraordinariamente diferentes. Las capas de pintura son impresionantes y añaden una dimensión más a la producción; sus obras son innovadoras y únicas, combinando una variedad de materiales y técnicas con nuevas ideas para crear trabajos emocionantes.
Bartus ha sido ampliamente expuesto en varias galerías en los EE. UU., principalmente en Florida, California y Nueva York, así como en Europa: Francia, España y, recientemente, Alemania y Suiza.

Las imágenes icónicas y sorprendentes de Francisco Bartus reúnen multitudes de figuras coloridas que, al verse de lejos, se transforman en notables representaciones tridimensionales de rostros famosos, puntos de referencia o tributos clásicos del pop art. Su uso innovador de una variedad de materiales y técnicas, y la aplicación distintiva de contraste de textura y capas, se combinan con su paleta dinámica para crear un efecto 3D que da a cada composición un impacto espectacular.
Francisco creció en una casa llena de arte y música y estudió Historia del Arte en la Universidad. Inmediatamente decidió seguir una vida en el arte, y su interés por el trabajo de mixed media, combinado con su amor por la abstracción, el hiperrealismo y, sobre todo, el puntillismo, lo llevó por un camino completamente original. Describe la sensación de estar 'hipnotizado' por el arte puntillista y la manera en que artistas como Seurat y Signac construyen formas e imágenes tan bonitas simplemente pintando puntos en la tela, ordenando el caos y, en particular, el fenómeno del movimiento sincronizado, como cuando un cardumen de neones nada en formación impecable, o un murmullo de estorninos girando en el cielo en un patrón siempre mutable, pero siempre perfecto.

A lo largo de los años, ese fascinación evolucionó hacia obras que exploran la naturaleza de la colectividad en un estilo elegante y preciso, pero también visualmente impactante. Como resultado, ha establecido una reputación envidiable como un artista visionario e innovador, y sus obras hoy son muy solicitadas en galerías de toda Europa y en los EE. UU.