Veronika Obushikhina - Orange Shift XXL





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Veronika Obushikhina, pintura acrílica original Orange Shift XXL de 2025 en lienzo de algodón (96 × 96 cm, 3 cm de profundidad) con bordes pintados, autografiada por la artista, realizada en España, que representa una escena interior en naranja con líneas blancas y negras.
Descripción del vendedor
"Orange Shift" explora la interacción entre formas geométricas puras y color. La composición se sustenta en contrastes agudos, creando una sensación de movimiento, tensión y equilibrio estructural. El tono naranja vibrante añade dinamismo y energía, mientras que las líneas negras potencian el efecto espacial, como si capturaran un momento de ruptura y transformación.
Formas precisas, proporciones calculadas y planos de color en contraste hacen de esta pieza una parte del minimalismo conceptual, donde cada elemento desempeña un papel clave en la transmisión del ritmo y el movimiento.
La pintura está realizada con acrílico sobre lienzo de algodón. El tamaño de la obra es de 96×96 cm, con una profundidad de 3 cm, y los bordes están pintados para coincidir con la composición. El tamaño total del lienzo, incluyendo los bordes, es de 107×107 cm.
Acerca del artista:
Veronika Obushikhina (n. 1976, Rusia) es una artista contemporánea radicada en Barcelona, España.
Trabajando entre pintura y video, Obushikhina investiga la relación entre espacio, percepción y presencia humana a través de un lenguaje visual caracterizado por la reducción geométrica, la estructura espacial y la contención formal. Partiendo de tradiciones minimalistas y conceptuales, su trabajo explora cómo la arquitectura, el horizonte, la figura y el vacío funcionan como puntos de orientación dentro de la experiencia contemporánea.
A través de composiciones cuidadosamente construidas, crea entornos contemplativos que examinan el equilibrio, la distancia, el silencio y las condiciones perceptuales mediante las cuales entendemos el lugar y la presencia. Su práctica refleja un interés continuo en la capacidad de la forma visual para dar forma a la conciencia psicológica y espacial.
La obra de Obushikhina ha sido exhibida internacionalmente en Europa y los Estados Unidos, incluyendo presentaciones en MEAM – Museu Europeu d’Art Modern, Barcelona; Art Mozaik Fine Art Gallery, Santa Fe; y exposiciones en Barcelona, Málaga y Berlín. En 2026 presentará la exposición individual Where Form Remains en la Arttek Gallery, Barcelona.
Sus obras forman parte de colecciones privadas en toda Europa y Estados Unidos y figuran en plataformas internacionales como Artsy, Singulart, Artfinder y The Artling.
Obushikhina se formó en el Instituto de Cultura Mediterránea en 2025. Continúa desarrollando una práctica multidisciplinaria situada en la intersección entre percepción, investigación espacial y minimalismo contemporáneo.
Instagram @obushikhina
"Orange Shift" explora la interacción entre formas geométricas puras y color. La composición se sustenta en contrastes agudos, creando una sensación de movimiento, tensión y equilibrio estructural. El tono naranja vibrante añade dinamismo y energía, mientras que las líneas negras potencian el efecto espacial, como si capturaran un momento de ruptura y transformación.
Formas precisas, proporciones calculadas y planos de color en contraste hacen de esta pieza una parte del minimalismo conceptual, donde cada elemento desempeña un papel clave en la transmisión del ritmo y el movimiento.
La pintura está realizada con acrílico sobre lienzo de algodón. El tamaño de la obra es de 96×96 cm, con una profundidad de 3 cm, y los bordes están pintados para coincidir con la composición. El tamaño total del lienzo, incluyendo los bordes, es de 107×107 cm.
Acerca del artista:
Veronika Obushikhina (n. 1976, Rusia) es una artista contemporánea radicada en Barcelona, España.
Trabajando entre pintura y video, Obushikhina investiga la relación entre espacio, percepción y presencia humana a través de un lenguaje visual caracterizado por la reducción geométrica, la estructura espacial y la contención formal. Partiendo de tradiciones minimalistas y conceptuales, su trabajo explora cómo la arquitectura, el horizonte, la figura y el vacío funcionan como puntos de orientación dentro de la experiencia contemporánea.
A través de composiciones cuidadosamente construidas, crea entornos contemplativos que examinan el equilibrio, la distancia, el silencio y las condiciones perceptuales mediante las cuales entendemos el lugar y la presencia. Su práctica refleja un interés continuo en la capacidad de la forma visual para dar forma a la conciencia psicológica y espacial.
La obra de Obushikhina ha sido exhibida internacionalmente en Europa y los Estados Unidos, incluyendo presentaciones en MEAM – Museu Europeu d’Art Modern, Barcelona; Art Mozaik Fine Art Gallery, Santa Fe; y exposiciones en Barcelona, Málaga y Berlín. En 2026 presentará la exposición individual Where Form Remains en la Arttek Gallery, Barcelona.
Sus obras forman parte de colecciones privadas en toda Europa y Estados Unidos y figuran en plataformas internacionales como Artsy, Singulart, Artfinder y The Artling.
Obushikhina se formó en el Instituto de Cultura Mediterránea en 2025. Continúa desarrollando una práctica multidisciplinaria situada en la intersección entre percepción, investigación espacial y minimalismo contemporáneo.
Instagram @obushikhina

