Massimo Riccò - Black cab

#collectorscorner

Obra única, directamente del estudio del artista.
Dimensiones 70x60 cm espesor 2 cm, realizada sobre lienzo de algodón puro montada en bastidor de madera de abeto de calidad, trabajada íntegramente en Italia.
Obra acompañada de Certificado de Autenticidad firmado personalmente por el artista, con attaccaglia central, barniz protector final, lista para ser colgada.

Massimo Riccò nace en Modena en 1961, donde actualmente vive y trabaja. A finales de los años ’90 entra en el mundo del arte, dibuja con lápices, carboncillos y sanguinas, pero pronto pasa al color mediante técnicas de óleo y acrílico.
Después de un primer acercamiento de tipo paisajístico impresionista, de carácter mayoritariamente figurativo, a lo largo de los años se ha consolidado una evolución constante, hacia la ruptura de la forma, confiando al color la tarea de conferir a la obra fuerza y dinamismo.
La constante es la búsqueda compositiva de sujetos de diversa naturaleza, y el estudio de los distintos materiales que se pueden utilizar para hacer eficaz el lenguaje artístico.
Desde hace años se ocupa, además de la producción artística, también de la enseñanza del arte pictórico, tratando de estimular la creatividad e interpretación personal, un desafío que se propone constantemente, en sintonía con lo que es su visión del arte.
Además de las innumerables exposiciones, muestras y reconocimientos, puede contar con un elevado número de premios a nivel nacional.

Web: www.massimoricco.eu
Mail: massimo.ric61@gmail.com

Algunos de los numerosos textos críticos por parte de expertos en arte:

La medida y la proporción marcan las obras de Riccò, que, sin traicionar su atento estudio de los ritmos compositivos, permite a la mirada del espectador intervalos de color de intenso impacto emocional. Las potencialidades de las cromías, de las que el artista demuestra un conocimiento absoluto, orquestan un ritmo que alterna equilibrio y contraste, compartiendo la propia naturaleza de la luz, estática y vibrante a la vez …
El lector se convierte así en testigo de un proceso, de una alquimia, que transforma en campos abstractos la realidad de la que las obras llevan huellas, ahora más o menos generosas.
La pasión del instante, de ese encuentro entre corazón y realidad, se revela generosamente por parte de un artista que no escatima a su observador cuanto ha ocurrido: la poética de Massimo Riccò revela la madurez y la conciencia de quien tiene algo que contar y no puede sino confiarse a la tela.
(Margherita Fraccon – Educadora museal, experta en arte contemporáneo)

Entre naturaleza e imaginación, realidad y abstracción de lo real, transcurre la espléndida pintura de Massimo Riccò. Sensaciones detenidas en su momento evocativo y momentos preciosos se funden en el color y la luz en una pintura ligada al arte expresionista en el vigor emocional, en la que fluye el pathos en el cromatismo que progresa hacia una inmediate gestualidad pictórica … (Carla d’Aquino Mineo)

Riccò imprime en sus obras un color capaz de acoger variantes mínimas, emparejamientos difíciles. Esto demuestra cómo Él ha alcanzado, a lo largo de su trayectoria artística, maestría y seguridad de sus propios medios expresivos.
La exquisita sensibilidad de Riccò se revela por los temas mismos que el Artista prefiere, haciéndolos partícipes de una realidad donde, siempre, existen cualidades e entonación, y esto para demostrar cómo, desde el principio, la sobriedad y la seriedad de intenciones, el objetivo final…

¿Aún se puede hablar de visiones fantásticas, o en ciertos momentos del día lo que rodea al hombre es verdaderamente fantástico como en los cuadros del Maestro Riccò?
La respuesta está en la originalidad y en el salto de calidad que hacen merecedora de atención a la figura del Artista precisamente por la capacidad de exaltAR el alma que se pone más allá de la apariencia de las cosas

Riccò ama la pintura y pinta con gran pasión, por eso cuenta lo que sus ojos ven y su naturaleza poética le sugiere.
Pinta cuadros que se admiran con gran placer, pues aparece evidente el gusto por lo bello, la seguridad de dosificar luces y sombras, que no son más que “emisiones” del momento, expresadas con gran carácter personal tan eficiente como su riqueza de ánimo, no desligada de una fantasía desbordante, pero contenida dentro de los límites del buen gusto.
De él se oirá hablar.
(los críticos del estudio de arte MC – Fundación Livio Collina)

La pintura de Massimo Riccò emerge como una armonía ligera que se acerca lentamente pasando por sus matices, a elementos más consistentes, apareciendo cada vez más cerca de nosotros, y confundiendo solo al principio al espectador. Así la imagen, en la lectura inmediata casi abstracta, toma consistencia figurativa, ampliándose cada vez más, y dando a la imagen retratada toda su realidad pictórica.
Dos realidades se superponen sin anularse, fusionándose en una simbiosis gráfica y cromática. De colores fuertes en primer plano, pasamos poco a poco a una realidad figurativa bien definida, alma de la imagen y rica en dulzura. Temas difuminados, pero bien precisos, imágenes aparentemente vagas, pero constructivas, indispensables para el equilibrio de la tela.
Preciosos parajes aparecen como de un éter aún incierto, pero que se construye lentamente con fuerza y seguridad.
La cromía es fuerte y bien distribuida. Luces y zonas de sombra construyen volúmenes y distancias, que las perspectivas armonizan. Las edificaciones retratadas son de tiempos distintos y los paisajes expresan vastas áreas. Todo surge de una tenue neblina cromática, que construye un respiro inmenso … (Enrico Miglioli)
Apropiarse de los medios de la pintura, de sus técnicas, de sus seducciones, y luego mezclarlo todo en una visión extremadamente original y sugerente.
Massimo Riccò aún logra sorprender con un timbre figurativo que ya parecía haber dicho todo, todo parecía haber expresado, excepto esta pintura delicada, que desafía la visión en planos diversificados y superpuestos, en toques de color magistralmente dirigidos… (Silvia Arfelli)