René Mels (1909-1977) - Composition abstraite gestuelle – Aquarelle, circa 1960






Máster en Innovación y Organización de las Artes, diez años en arte italiano contemporáneo.
3 € | ||
|---|---|---|
2 € | ||
1 € |
Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 141366 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
Acuarela en edición original de René Mels (1909–1977), titulada Composition abstraite gestuelle – Aquarelle, circa 1960, firmada con monograma RM, dimensiones 59 × 45,5 cm, realizada en 1960 en Bélgica, vendida con su passe-partout original y en buen estado.
Descripción del vendedor
René Mels (1909-1977) – Composición abstracta gestual – Acuarela, circa 1960 – Monogramada RM
René Mels (1909-1977)
Composición abstracta gestual
Acuarela y lavado sobre papel, circa 1960
Firma: Monogramada « RM » en la esquina inferior derecha.
Dimensiones totales con el passe-partout original:
59 × 45,5 cm
Vendido con su passe-partout original
Vendido sin enmarcar
Estado: Buen estado general de la acuarela. Colores frescos, textura y transparencias bien conservadas.
Pequeño contratiempo en una esquina del passe-partout original (a señalar).
Descripción
Acuarela enérgica de René Mels realizada alrededor de 1960, en el momento en que su abstracción lírica se vuelve plenamente gestual.
La composición opone dos campos cromáticos: un gran plano azul-violeta en la esquina superior izquierda, y una vasta manta cálida de tonos naranjas, corales y rosas que invade el resto de la hoja.
Sobre estos aplastados fluidos, Mels despliega una red de trazos suaves, negros, grises y marrones — arabescos, volutas, ganchos, bucles — que atraviesan el espacio como una escritura automática.
Algunas pinceladas más opacas, blanquecinas o gris perla, vienen a puntuar el ritmo. A la derecha, una masa oscura más densa ancla la composición.
El gesto es libre pero contenido: las líneas se entrelazan sin endurecerse, los lavis permanecen transparentes, el papel respira.
Se percibe claramente la experiencia del grabador: la misma flexibilidad de escritura, el mismo gusto por el signo, el ritmo y la superposición.
La obra permanece abstracta, al tiempo que evoca un movimiento orgánico — enredaderas, caligrafía, aliento.
Esta pieza ilustra bien la madurez de los años 1960 en Mels: cromatismo expresivo, espontaneidad del lavis, equilibrio entre la construcción del espacio y la libertad del trazo.
Se inscribe en la continuidad de sus investigaciones donde el grabado alimenta una pintura cada vez más fluida y sensorial.
Biografía
René Mels (René Meulemans, 1909-1977) se formó en las Academias de Louvain y de Bruselas, luego en La Cambre.
Tras un inicio expresiónista influenciado por Permeke, evoluciona desde 1947 hacia la abstracción. Miembro activo de la Joven Pintura Belga (exposiciones 1947-1948 en el Palacio de Bellas Artes de Bruselas), se une al grupo Arte Abstracto en 1952 y cofundó Cap d’encre en 1963.
Su obra se caracteriza por una preocupación por la construcción, una fluidez de escritura y un cromatismo expresivo. En 1950, una beca estatal le permitió trabajar en el Atelier 17 de Stanley William Hayter en París.
Sus acuarelas, grabados y pinturas figuran en numerosas colecciones públicas belgas e internacionales, en particular en los Museos Reales de Bellas Artes de Bélgica.
El vendedor y su historia
René Mels (1909-1977) – Composición abstracta gestual – Acuarela, circa 1960 – Monogramada RM
René Mels (1909-1977)
Composición abstracta gestual
Acuarela y lavado sobre papel, circa 1960
Firma: Monogramada « RM » en la esquina inferior derecha.
Dimensiones totales con el passe-partout original:
59 × 45,5 cm
Vendido con su passe-partout original
Vendido sin enmarcar
Estado: Buen estado general de la acuarela. Colores frescos, textura y transparencias bien conservadas.
Pequeño contratiempo en una esquina del passe-partout original (a señalar).
Descripción
Acuarela enérgica de René Mels realizada alrededor de 1960, en el momento en que su abstracción lírica se vuelve plenamente gestual.
La composición opone dos campos cromáticos: un gran plano azul-violeta en la esquina superior izquierda, y una vasta manta cálida de tonos naranjas, corales y rosas que invade el resto de la hoja.
Sobre estos aplastados fluidos, Mels despliega una red de trazos suaves, negros, grises y marrones — arabescos, volutas, ganchos, bucles — que atraviesan el espacio como una escritura automática.
Algunas pinceladas más opacas, blanquecinas o gris perla, vienen a puntuar el ritmo. A la derecha, una masa oscura más densa ancla la composición.
El gesto es libre pero contenido: las líneas se entrelazan sin endurecerse, los lavis permanecen transparentes, el papel respira.
Se percibe claramente la experiencia del grabador: la misma flexibilidad de escritura, el mismo gusto por el signo, el ritmo y la superposición.
La obra permanece abstracta, al tiempo que evoca un movimiento orgánico — enredaderas, caligrafía, aliento.
Esta pieza ilustra bien la madurez de los años 1960 en Mels: cromatismo expresivo, espontaneidad del lavis, equilibrio entre la construcción del espacio y la libertad del trazo.
Se inscribe en la continuidad de sus investigaciones donde el grabado alimenta una pintura cada vez más fluida y sensorial.
Biografía
René Mels (René Meulemans, 1909-1977) se formó en las Academias de Louvain y de Bruselas, luego en La Cambre.
Tras un inicio expresiónista influenciado por Permeke, evoluciona desde 1947 hacia la abstracción. Miembro activo de la Joven Pintura Belga (exposiciones 1947-1948 en el Palacio de Bellas Artes de Bruselas), se une al grupo Arte Abstracto en 1952 y cofundó Cap d’encre en 1963.
Su obra se caracteriza por una preocupación por la construcción, una fluidez de escritura y un cromatismo expresivo. En 1950, una beca estatal le permitió trabajar en el Atelier 17 de Stanley William Hayter en París.
Sus acuarelas, grabados y pinturas figuran en numerosas colecciones públicas belgas e internacionales, en particular en los Museos Reales de Bellas Artes de Bélgica.
