VANTA - Zenith IV - NO RESERVE






Posee un máster en mediación artística y cultural con experiencia en galerías de arte.
110 € | ||
|---|---|---|
100 € | ||
95 € | ||
Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 141384 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
VANTA obra original en técnica mixta sobre lienzo Zenith IV - NO RESERVE, 140 x 100 cm, periodo 2020+, Austria, Abstract Expressionism, firmada a mano, en excelente estado, vendida directamente por el artista y enviada sin marco (enrollable en tubo).
Descripción del vendedor
Zenith
Zenith es una serie de pinturas que explora el punto más alto de la luz: el momento en que un color alcanza su intensidad máxima, manteniéndose estable en lo alto de su propio arco antes de empezar a suavizarse. Cada obra se centra en un campo radiante de pigmento suspendido en su punto máximo, un cuerpo de color atrapado en el instante de quietud en el que la luz está en su forma más completa.
Las obras se inspiran en las investigaciones de James Turrell sobre el espacio perceptivo, los campos cromáticos de Mark Rothko, las inmersiones saturadas de Yves Klein, las instalaciones atmosféricas de Olafur Eliasson, el trabajo de pigmento de Anish Kapoor, las meditaciones del color de Josef Albers y los suaves degradados de los fotogramas abstractos de Wolfgang Tillmans —artistas para quienes el color, el borde y la transición llevan el peso que el trazo y la forma tienen en otros contextos.
Cada obra está hecha con acrílico sobre lienzo, utilizando un artilugio de pintura hecho a medida por mi diseño — una configuración vagamente inspirada en el antiguo equipo de serigrafía. La composición inicial se aplica mediante plantillas de plástico recortadas a mano en formas geométricas simples — círculos, óvalos, rectángulos — utilizadas para colocar los primeros campos de color saturado directamente sobre el lienzo. A partir de ahí la obra regresa al mismo aparato de bricolaje, donde un sistema de pinceles suaves se desplaza vertical y horizontalmente a través de la superficie, difuminando y refinando las áreas pintadas a lo largo de múltiples pasadas mecánicas hasta que el pigmento se adelgaza casi a transparencia y el blanco del lienzo subyacente empieza a brillar a través. Un barniz protector pesado finaliza cada obra con una piel brillante y reflectante que profundiza la sensación de mirar hacia dentro en lugar de mirar la superficie.
Zenith es una serie sobre el pico — el momento de quietud en lo alto del arco de la luz, cuando un color sostiene su peso completo en la quietud antes de empezar a suavizarse hacia lo que viene a continuación.
Envío:
La obra se entrega sin marco (empaque profesional, enrollada en un tubo). Se puede volver a estirar fácilmente por un profesional o por uno mismo; también es más barato que el coste adicional de envío al enviar pinturas estiradas.
Las medidas indicadas son las de la pintura estirada y montada en un marco (Las medidas reales del lienzo son mayores para permitir que se monte en un marco de 2-4 cm de grosor.
Aviso:
Las fotos del proceso incluidas en el listado muestran estudios y obras en progreso, así como fotos de primeros planos que muestran la estructura del lienzo.
El vendedor y su historia
Zenith
Zenith es una serie de pinturas que explora el punto más alto de la luz: el momento en que un color alcanza su intensidad máxima, manteniéndose estable en lo alto de su propio arco antes de empezar a suavizarse. Cada obra se centra en un campo radiante de pigmento suspendido en su punto máximo, un cuerpo de color atrapado en el instante de quietud en el que la luz está en su forma más completa.
Las obras se inspiran en las investigaciones de James Turrell sobre el espacio perceptivo, los campos cromáticos de Mark Rothko, las inmersiones saturadas de Yves Klein, las instalaciones atmosféricas de Olafur Eliasson, el trabajo de pigmento de Anish Kapoor, las meditaciones del color de Josef Albers y los suaves degradados de los fotogramas abstractos de Wolfgang Tillmans —artistas para quienes el color, el borde y la transición llevan el peso que el trazo y la forma tienen en otros contextos.
Cada obra está hecha con acrílico sobre lienzo, utilizando un artilugio de pintura hecho a medida por mi diseño — una configuración vagamente inspirada en el antiguo equipo de serigrafía. La composición inicial se aplica mediante plantillas de plástico recortadas a mano en formas geométricas simples — círculos, óvalos, rectángulos — utilizadas para colocar los primeros campos de color saturado directamente sobre el lienzo. A partir de ahí la obra regresa al mismo aparato de bricolaje, donde un sistema de pinceles suaves se desplaza vertical y horizontalmente a través de la superficie, difuminando y refinando las áreas pintadas a lo largo de múltiples pasadas mecánicas hasta que el pigmento se adelgaza casi a transparencia y el blanco del lienzo subyacente empieza a brillar a través. Un barniz protector pesado finaliza cada obra con una piel brillante y reflectante que profundiza la sensación de mirar hacia dentro en lugar de mirar la superficie.
Zenith es una serie sobre el pico — el momento de quietud en lo alto del arco de la luz, cuando un color sostiene su peso completo en la quietud antes de empezar a suavizarse hacia lo que viene a continuación.
Envío:
La obra se entrega sin marco (empaque profesional, enrollada en un tubo). Se puede volver a estirar fácilmente por un profesional o por uno mismo; también es más barato que el coste adicional de envío al enviar pinturas estiradas.
Las medidas indicadas son las de la pintura estirada y montada en un marco (Las medidas reales del lienzo son mayores para permitir que se monte en un marco de 2-4 cm de grosor.
Aviso:
Las fotos del proceso incluidas en el listado muestran estudios y obras en progreso, así como fotos de primeros planos que muestran la estructura del lienzo.
