Paolo Contin - Tracce nel tempo

Paolo Contin
Rastros en el tiempo
Acrílico sobre lienzo - cm 67 x 83 x 0,1
Certificado de autenticidad con fecha y firma auténtica en la parte trasera del lienzo.
La pintura será enviada enrollada dentro de un robusto tubo de cartón.
No se aceptan envíos a países fuera de la Comunidad Europea debido a costos demasiado elevados.

"Rastros en el tiempo": Formas geométricas y líneas finas parecen emerger y desaparecer en la superficie. Tierras, óxido, grises, marrón y beige crean un equilibrio severo interrumpido por un pequeño acento violeta. Marcas y superposiciones se vuelven rastros de algo que el tiempo ha transformado pero no eliminado.

PAOLO CONTIN ha desarrollado durante más de veinticinco años un camino artístico personal y en continua evolución. Formado en diseño y activo desde 1980 en el mundo de la moda, traslada a la pintura una sensibilidad particular para el color, la forma y el equilibrio compositivo.

Desde 1999 expone sus propias obras y en 2002 realizó su primera exposición personal en Padua. Le siguen numerosas exposiciones en Italia y en el extranjero, con presencia en Copenhague, Múnich, París, Bruselas, Estambul, Buenos Aires y Sídney.

El recorrido artístico de Paolo Contin también está documentado por su presencia en el Catálogo de la "Arte Mondadori" con sus respectivas cotizaciones. A lo largo de los años sus obras también han sido publicadas en la revista Arte Mondadori y en numerosos catálogos y volúmenes realizados con ocasión de exposiciones personales y importantes Ferias de Arte, algunos de los cuales publicados con el apoyo del Instituto Italiano de Cultura.

También fue uno de los socios fundadores de la asociación artística "Tostart", nacida del encuentro de diez artistas venecianos y activa hasta el periodo de la Pandemia.

Artista ecléctico e independiente, Contin ha construido a lo largo de los años un lenguaje reconocible, alejado de pertenecer a una única escuela o tendencia. Su investigación atraviesa la abstracción geométrica, la pintura matérica y gestual, alternando rigor y libertad expresiva. Líneas, campos, formas geométricas y intensas relaciones cromáticas se convierten en elementos de un vocabulario a través del cual explora equilibrio, movimiento y emoción.

La experimentación se extiende también a la escultura y la madera, con obras construidas a partir de la superposición de elementos geométricos, reafirmando una búsqueda que excede los límites de la simple pintura.
Su trabajo continúa evolucionando hoy sin fórmulas preestablecidas: cada obra nace de la voluntad de conservar libertad, identidad y autenticidad expresiva."