Paolo Contin - Il tempo dei Melograni

Paolo Contin
El tiempo de las granadas.
Acrílico sobre tela - cm 100 x 100 x 0,1
Certificado de autenticidad con fecha y firma auténtica en la parte trasera de la tela.
La pintura será enviada enrollada dentro de un robusto tubo de cartón.
No se aceptan envíos a países fuera de la Comunidad Europea por costos demasiado elevados.

" Il tempo del melograni": El verano se aleja lentamente pero aún retiene su luz. El verde de la tierra, el azul del cielo y el rojo maduro de las granadas se encuentran en el último calor de la estación. Un recuerdo de septiembre suspendido entre el verano que termina y el otoño que está llegando.

PAOLO CONTIN desarrolla desde hace más de veinticinco años un recorrido artístico personal y en constante evolución. Formándose en el diseño y activo desde 1980 en el mundo de la moda, traslada a la pintura una sensibilidad particular por el color, la forma y el equilibrio compositivo.

Desde 1999 expone sus obras y en 2002 realiza la primera exposición individual en Padua. Le siguen numerosas exposiciones en Italia y en el extranjero con presencia en Copenhague, Múnich, París, Bruselas, Estambul, Buenos Aires y Sydney.

El recorrido artístico de Paolo Contin también está documentado por su presencia en el Catálogo de "Arte Mondadori" con las cotizaciones respectivas. A lo largo de los años sus obras también han sido publicadas en la revista Arte Mondadori y en numerosos catálogos y volúmenes realizados con ocasión de muestras personales y ferias de arte importantes, algunos de los cuales publicados con el apoyo del Instituto Italiano de Cultura.

También fue uno de los socios fundadores de "Tostart", una asociación artística nacida del encuentro de diez artistas venecianos y activa hasta la época de la Pandemia.

Artista ecléctico e independiente, Contin ha construido a lo largo de los años un lenguaje reconocible, ajeno a pertenecer a una única escuela o tendencia. Su investigación atraviesa la abstracción geométrica, la pintura matérica y gestual, alternando rigor y libertad expresiva. Líneas, superficies, formas geométricas e intensos vínculos cromáticos se convierten en elementos de un vocabulario a través del cual indaga equilibrio, movimiento y emoción.

La experimentación se extiende también a la escultura y a la madera, con obras construidas mediante la superposición de elementos geométricos, confirmando una investigación que supera los límites de la mera pintura.

Su trabajo continúa hoy evolucionando sin fórmulas preestablecidas: cada obra nace de la voluntad de conservar libertad, identidad y autenticidad expresiva.