Jurij Dvoretskij (1927-1991) - Bambino






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Descripción del vendedor
Jurij Dvoretskij - XX siglo
“ Niño ”
Óleo sobre cartón - 45 x 32 cm en marco
30 x 18 cm pintado
Pintura rusa-soviética del siglo XX
Interessante obra juvenil de Jurij Dvoretskij, realizada en 1947, que representa a un joven sentado, captado en un momento de introspección natural.
La pintura se distingue por una déroulé pictórico inmediato y vigoroso, construido a través de pinceladas rápidas y matéricas. El rostro del niño constituye el eje emocional de la composición: la mirada ligeramente desviada y la expresión absorta confieren al retrato una notable intensidad psicológica.
La paleta alterna las tonalidades cálidas de los carnés, obtenidas mediante superposiciones de rosa, ocre y marrones, con los tonos oscuros de la chaqueta, acentuados por el intenso azul de la camisa. La aplicación deliberadamente sintética y algunas partes dejadas en estado de esbozo subrayan el carácter espontáneo de la ejecución y concentran la atención en el rostro del joven.
La obra pertenece a la cultura figurativa rusa y soviética de posguerra y representa un interesante testimonio de la investigación pictórica del artista en el ámbito del retrato.
Procedencia y documentación
De particular relevancia es la procedencia de la Galería de Arte Cinquantasei de Bolonia, importante realidad expositiva fundada en 1979 y posteriormente involucrada en un trabajo significativo de estudio y valorización de la pintura rusa y de la ex Unión Soviética.
La pintura está acompañada por una autenticidad de Oleg Kolossov, en la cual la obra, indicada con el título Niño, técnica óleo sobre cartón y dimensiones 30 × 18 cm, es declarada auténtica de Jurij Dvoretskij y adquirida directamente por el artista.
Otro elemento de interés es la conexión con el proyecto cultural y editorial “No solo Lenin – Vida y obras de pintores rusos desde la Revolución de Octubre hasta la caída del Muro de Berlín”, promovido por la Galería de Arte Cinquantasei. Dvoretskij figura, de hecho, entre los artistas específicamente tratados en el primer volumen de la obra, publicada en Bolonia en 1994.
Interés coleccionable y de inversión
La obra presenta un particular interés coleccionable y un potencial interés de inversión, sobre todo considerando el conjunto de elementos que acompañan su historia: la ejecución de 1947, la calidad pictórica, la documentación de autenticidad, la procedencia cualificada y la inclusión del artista en un proyecto histórico-editorial específico dedicado a la pintura rusa y soviética.
En un sector aún relativamente poco explorado por el coleccionismo italiano, como el de la pintura soviética del siglo XX, obras historizadas y acompañadas de una procedencia documentada pueden representar interesantes oportunidades para el coleccionista orientado no solo a la calidad estética, sino también a la búsqueda de autores y movimientos susceptibles de un futuro redescubrimiento crítico y comercial.
La procedencia de la Galería de Arte Cinquantasei de Bolonia y la autenticidad de Oleg Kolossov constituyen, en este sentido, elementos cualificantes de la historia coleccionista de la obra y aumentan su interés documental y comercial.
Obra acompañada de autenticidad y documentación de procedencia.
Condiciones generales: signos del tiempo y defectos coherentes con el periodo de la obra
Con certificado de venta y procedencia lícita
El marco se considera como obsequio, por lo tanto no se tendrán en cuenta reclamaciones sobre el posible daño durante el envío
El vendedor y su historia
Jurij Dvoretskij - XX siglo
“ Niño ”
Óleo sobre cartón - 45 x 32 cm en marco
30 x 18 cm pintado
Pintura rusa-soviética del siglo XX
Interessante obra juvenil de Jurij Dvoretskij, realizada en 1947, que representa a un joven sentado, captado en un momento de introspección natural.
La pintura se distingue por una déroulé pictórico inmediato y vigoroso, construido a través de pinceladas rápidas y matéricas. El rostro del niño constituye el eje emocional de la composición: la mirada ligeramente desviada y la expresión absorta confieren al retrato una notable intensidad psicológica.
La paleta alterna las tonalidades cálidas de los carnés, obtenidas mediante superposiciones de rosa, ocre y marrones, con los tonos oscuros de la chaqueta, acentuados por el intenso azul de la camisa. La aplicación deliberadamente sintética y algunas partes dejadas en estado de esbozo subrayan el carácter espontáneo de la ejecución y concentran la atención en el rostro del joven.
La obra pertenece a la cultura figurativa rusa y soviética de posguerra y representa un interesante testimonio de la investigación pictórica del artista en el ámbito del retrato.
Procedencia y documentación
De particular relevancia es la procedencia de la Galería de Arte Cinquantasei de Bolonia, importante realidad expositiva fundada en 1979 y posteriormente involucrada en un trabajo significativo de estudio y valorización de la pintura rusa y de la ex Unión Soviética.
La pintura está acompañada por una autenticidad de Oleg Kolossov, en la cual la obra, indicada con el título Niño, técnica óleo sobre cartón y dimensiones 30 × 18 cm, es declarada auténtica de Jurij Dvoretskij y adquirida directamente por el artista.
Otro elemento de interés es la conexión con el proyecto cultural y editorial “No solo Lenin – Vida y obras de pintores rusos desde la Revolución de Octubre hasta la caída del Muro de Berlín”, promovido por la Galería de Arte Cinquantasei. Dvoretskij figura, de hecho, entre los artistas específicamente tratados en el primer volumen de la obra, publicada en Bolonia en 1994.
Interés coleccionable y de inversión
La obra presenta un particular interés coleccionable y un potencial interés de inversión, sobre todo considerando el conjunto de elementos que acompañan su historia: la ejecución de 1947, la calidad pictórica, la documentación de autenticidad, la procedencia cualificada y la inclusión del artista en un proyecto histórico-editorial específico dedicado a la pintura rusa y soviética.
En un sector aún relativamente poco explorado por el coleccionismo italiano, como el de la pintura soviética del siglo XX, obras historizadas y acompañadas de una procedencia documentada pueden representar interesantes oportunidades para el coleccionista orientado no solo a la calidad estética, sino también a la búsqueda de autores y movimientos susceptibles de un futuro redescubrimiento crítico y comercial.
La procedencia de la Galería de Arte Cinquantasei de Bolonia y la autenticidad de Oleg Kolossov constituyen, en este sentido, elementos cualificantes de la historia coleccionista de la obra y aumentan su interés documental y comercial.
Obra acompañada de autenticidad y documentación de procedencia.
Condiciones generales: signos del tiempo y defectos coherentes con el periodo de la obra
Con certificado de venta y procedencia lícita
El marco se considera como obsequio, por lo tanto no se tendrán en cuenta reclamaciones sobre el posible daño durante el envío
