Emmanuelle Pellet - Bouillon détox

Emmanuelle Pellet - Caldo desintoxicante
Acrílica sobre cartón
Altura: 23,8 cm Ancho: 23,8 cm
Pieza única, pintada a mano, firmada y numerada
La obra ha sido publicada en la revista Luxembourg Féminin, para la cual la artista trabajó durante varios años. Se adjuntan dos ejemplares de la página de ilustración y de la portada de la revista.

Acerca de la obra:

La composición convoca de entrada la tradición de los paisajes de invierno del Siglo de Oro holandés —estas escenas nevadas pobladas por siluetas ocupadas, queridas por Avercamp o Brueghel, donde la vida cotidiana del pueblo se despliega bajo un cielo bajo y techos cubiertos de nieve. La cabaña de troncos, la corona con la cinta roja, el abeto reluciente y los cubos de hielo suspendidos recrean con minuciosidad esa atmósfera de vigilia invernal tan característica del género.
Pero es precisamente herencia pictórica la que la artista desvía con picardía: en lugar de los patinadores y vendedores ambulantes de los maestros flamencos, se descubre en primer plano a una dama elegante, saboreando con el borde de los labios una cucharada de su preparación culinaria: suspendido sobre el fuego en un caldero, un muñeco de nieve resignado —su caldo desintoxicante del día, preparado para mantener la línea antes de las fiestas.
Al greifar una sátira mundana contemporánea sobre el vocabulario visual de las escenas de género holandesas, la artista efectúa un desliz sabroso: el cuadro de nieve, antes espejo de la vida colectiva, se convierte aquí en el teatro de una obsesión muy actual —la línea, la dieta, la vanidad de las estaciones festivas— tratada con el mismo cuidado del detalle que los maestros antiguos ponían en sus escenas campesinas.

Acerca de la artista:

Historiadora del arte de formación, Emmanuelle Pellet estudió en la École du Louvre y luego en la Sorbona, hasta obtener la Agrégation de artes plásticas (3er lugar). Tras varios años de docencia, se incorpora al Museo del Louvre como responsable de la acción educativa.
Su trayectoria nutre hoy una obra personal donde el dominio de la pintura dialoga con una profunda cultura de la imagen y de la historia del arte. Sus creaciones han sido expuestas en galerías de París, Londres, Singapur y la Isla Mauricio, y han sido objeto de numerosas publicaciones. Se encuentran hoy en colecciones privadas en Europa, en América del Norte, en Asia y en el Océano Índico."