Massimo Riccò - Venezia

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Ópera única, directamente desde el estudio del artista.
Dimensiones 50x50 cm espesor 2 cm, realizada sobre tela de algodón puro montada en bastidor de madera de abeto de calidad, trabajada íntegramente en Italia.
La obra va acompañada de Certificado de Autenticidad firmado personalmente por el artista, con attaccaglia central, barniz protector final, lista para colgar.

Massimo Riccò nace en Modena en 1961, donde actualmente vive y trabaja. Hacia finales de los años ’90, entra en el mundo del arte, dibuja con lápices, carboncillos y sanguinas, pero pronto pasa al color mediante las técnicas de color al óleo y acrílico.
Después de un primer acercamiento de tipo paisajístico impresionista, de carácter principalmente figurativo, a lo largo de los años se ha consolidado una evolución constante, hacia la ruptura de la forma, confiando al color la tarea de conferir a la obra fuerza y dinamismo.
La constante es la búsqueda compositiva de sujetos de diversa naturaleza, y el estudio de los diferentes materiales que se pueden utilizar para hacer eficaz el lenguaje artístico.
Desde hace años se ocupa, además de la producción artística, de la enseñanza del arte pictórico, buscando estimular la creatividad y la interpretación personal, un desafío constantemente propuesto, en sintonía con lo que es su visión del arte.
Además de las innumerables exposiciones, muestras y reconocimientos, puede contar con un elevado número de premios a nivel nacional.

Web: www.massimoricco.eu
Correo: massimo.ric61@gmail.com

Algunos de los numerosos textos críticos de parte de expertos en arte:

La medida y la proporción marcan las obras de Riccò, que, sin traicionar su atento estudio de los ritmos compositivos, concede al ojo del observador intervalos de color de alto impacto emocional. Las potencialidades de las cromías, de las que el artista demuestra un conocimiento absoluto, orquestan un ritmo que alterna equilibrio y contraste, compartiendo la propia naturaleza de la luz, estática y vibrante a un tiempo…
El espectador se convierte así en testigo de un proceso, de una alquimia, que transforma en campos de color abstractos la realidad de la que las obras llevan huellas, ahora más, ahora menos generosas.
La pasión del instante, de ese encuentro entre corazón y realidad, se revela Generosamente por un artista que no escatima a su observador lo ocurrido: la poética de Massimo Riccò revela la madurez y la conciencia de quien tiene algo que contar y no puede hacer otra cosa que confiarse a la tela.
(Margherita Fraccon – Educadora museal, experta en arte contemporáneo)

Entre naturaleza e imaginación, realidad y abstracción de lo real, corre la espléndida pintura de Massimo Riccò. Sensaciones captadas en su momento evocativo y momentos preciosos se funden en el color y la luz en una pintura ligada al arte expresionista en la vigor emocional, en la que fluye el pathos en el cromatismo que progresa hacia una gestualidad pictórica inmediata… (Carla d’Aquino Mineo)

Riccò imprime en sus obras un color capaz de acoger variantes mínimas, combinaciones difíciles. Esto demuestra que ha alcanzado, a lo largo de su labor artística, dominio y seguridad de sus propios medios expresivos.
La exquisita sensibilidad de Riccò se revela por los temas que el Artista prefiere, haciéndolos partícipes de una realidad donde siempre existen cualidades e entonación, y esto demuestra que desde el principio hay sobriedad y seriedad de intenciones, el fin último…

¿Aún se puede hablar de visiones fantásticas, o en ciertos momentos del día lo que rodea al hombre es realmente fantástico, como en los cuadros del Maestro Riccò?
La respuesta está en la originalidad y en el salto de calidad que hacen que el Artista sea contado entre las personalidades que merecen atención precisamente por su capacidad de exaltar el alma que se sitúa más allá de la apariencia de las cosas

Riccò ama la pintura y pinta con gran pasión, por eso cuenta lo que sus ojos ven y su naturaleza poética le sugiere.
Pinta cuadros que se admiran con gran placer, pues es evidente el gusto por lo bello, la seguridad en dosificar luces y sombras, que no son más que “emociones” del momento, expresadas con gran carácter personal, tan eficaz como su riqueza de alma, no exenta de fantasía desbordante, sino contenida dentro de los límites del buen gusto.
De él se oirá hablar.
(los críticos del estudio de arte MC – Fundación Livio Collina)

La pintura de Massimo Riccò surge como una armonía ligera que se acerca lentamente, pasando por sus matices, a elementos más consistentes, apareciendo cada vez más cercano a nosotros, y confundiendo solo al principio al espectador. Así la imagen, en la lectura inmediata, casi abstracta, toma consistencia figurativa, expandiéndose cada vez más, y dando a la imagen representada toda su realidad pictórica.
Dos realidades se superponen sin anularse, fusionándose en una simbiosis gráfica y cromática. De colores fuertes en primer plano, pasamos lentamente a una realidad figurativa bien definida, alma de la imagen y rica en dulzura. Sujetos difuminados, pero bien precisos, imágenes aparentemente vagas, pero constructivas, indispensables para el equilibrio de la tela.
Bellísimos paisajes aparecen como desde un éter aún incierto, pero que se va construyendo lentamente con fuerza y seguridad.
La cromía es fuerte y bien distribuida. Luces y zonas de sombra construyen volúmenes y distancias, que las perspectivas armonizan. Las edificaciones retratadas son de tiempos distintos y los paisajes expresan vastas áreas. Todo surge de una tenue neblina cromática, que construye un inmenso respiro… (Enrico Miglioli)
Dominio de los medios de la pintura, de sus técnicas, de sus seducciones, y luego volver a mezclarlo todo en una visión extremadamente original y sugerente.
Massimo Riccò logra aún sorprender con un timbre figurativo que ya parecía haberlo dicho todo, todo parecía haberlo expresado, excepto esta pintura delicada, que desafía la visión en planos diversificados y superpuestos, a toques de color magistralmente dirigidos… (Silvia Arfelli)