Massimo Riccò - Fiori

Opera única, directamente del estudio del artista.
Dimensiones 40x40 cm espesor 2 cm, realizada sobre tela de puro algodón, sin marco.
Obra acompañada de Certificado de Autenticidad firmado personalmente por el artista, con attacco central, barniz protector final, lista para ser colgada.

Massimo Riccò nace en Módena en 1961, donde reside y trabaja actualmente. A finales de los años ’90, entra en el mundo del arte, dibuja con lápices, carboncillos y sanguinas, pero pronto pasa al color a través de las técnicas del color al óleo y acrílico.
Después de un primer acercamiento de tipo paisajístico impresionista, de carácter principalmente figurativo, a lo largo de los años se ha consolidado una evolución constante, hacia la ruptura de la forma, confiando al color la tarea de conferir a la obra fuerza y dinamismo.
La búsqueda compositiva de sujetos de distinta naturaleza es constante, y el estudio de los diferentes materiales para poder utilizar en la realización del lenguaje artístico.
Desde hace años se ocupa, además de la producción artística, de la enseñanza de la pintura, buscando estimular la creatividad e interpretación personal, un desafío constantemente propuesto, acorde con lo que es su visión del arte.
Además de las innumerables exposiciones, muestras y reconocimientos, puede valorar un elevado número de premios a nivel nacional.

Web: www.massimoricco.eu
Correo: massimo.ric61@gmail.com

Algunos de los numerosos textos críticos de parte de expertos del arte:

La medida y la proporción marcan las obras de Riccò, que, sin traicionar su atento estudio de los ritmos compositivos, concede al ojo del espectador intervalos de color de intenso impacto emocional. Las potencialidades de las cromías, de las que el artista demuestra un conocimiento absoluto, orquestan un ritmo que alterna equilibrio y contraste, compartiendo la propia naturaleza de la luz, estática y vibrante a un tiempo …
El espectador se convierte así en testigo de un proceso, de una alquimia, que transforma en planos abstractos la realidad de la que las obras llevan rastros, ahora más, ahora menos generosos.
La pasión del instante, de ese encuentro entre corazón y realidad, se revela generosamente por un artista que no reaprueba a su observador cuánto ha sucedido: la poética de Massimo Riccò revela la madurez y la conciencia de quien tiene algo que contar y no puede sino confiarse a la tela.
(Margherita Fraccon – Educadora museal, experta en arte contemporáneo)

Entre la naturaleza y la imaginación, la realidad y la abstracción de lo real, corre la espléndida pintura de Massimo Riccò. Sensaciones detenidas en su momento evocativo y momentos preciosos se funden en el color y la luz en una pintura ligada al arte expresionista en la viga emocional, en la que fluye el pathos en el cromatismo que progresa hacia una inmediate gestualidad pictórica … (Carla d’Aquino Mineo)

Riccò implanta en sus obras un color capaz de acoger variantes mínimas, emparejamientos difíciles. Esto demuestra cómo él ha alcanzado, a lo largo de su labor artística, dominio y seguridad de sus medios expresivos.
La exquisita sensibilidad de Riccò se revela a partir de los temas que el Artista prefiere, haciéndolos partícipes de una realidad donde siempre existen cualidades e entonaciones, y esto para demostrar cómo, desde el principio, la sobriedad y la seriedad de intenciones son el objetivo final…

¿Aún se puede hablar de visiones fantásticas, o en ciertos momentos del día lo que rodea al hombre es realmente fantástico, como en los cuadros del Maestro Riccò?
La respuesta está en la originalidad y en el salto de calidad que hace que el Artista figure entre las personalidades que merecen atención precisamente por la capacidad de exaltar el alma que se sitúa más allá de la apariencia de las cosas

Riccò ama la pintura y pinta con gran pasión, por eso cuenta lo que sus ojos ven y su naturaleza poética le sugiere.
Pinta cuadros que se admiran con gran placer, pues se aprecia claramente el gusto por lo bello, la seguridad al dosar luces y sombras, que no son más que “emociones” del momento, expresadas con un gran carácter personal, a la vez que su riqueza de ánimo, no exenta de fantasía exuberante, pero contenida dentro de los límites del buen gusto.
De él se hablará.
(los críticos del estudio de arte MC – Fundación Livio Collina)

La pintura de Massimo Riccò emerge como una armonía ligera que se aproxima lentamente, pasando por sus tonalidades, a elementos más consistentes, apareciendo cada vez más cerca de nosotros, y confundiendo solo al principio al espectador. Así la imagen, en la lectura inmediata casi abstracta, toma consistencia figurativa, expandiéndose cada vez más y dando a la imagen representada toda su realidad pictórica.
Dos realidades se superponen sin anularse, fusionándose en una simbiosis gráfica y cromática. De colores fuertes en primer plano, pasamos gradualmente a una realidad figurativa bien definida, alma de la imagen y rica en dulzura. Sujetos difuminados, pero bien precisos, imágenes aparentemente vagas, pero constructivas, indispensables para el equilibrio del lienzo.
Preciosos parajes aparecen como desde un éter aún incierto, pero que se construye lentamente con fuerza y seguridad.
La cromía es fuerte y bien distribuida. Luces y zonas de sombra construyen volúmenes y distancias, que las perspectivas armonizan. Los edificios retratados son de tiempos diferentes y los paisajes expresan vastas áreas. Todo emerge de una tenue niebla cromática, que construye un inmenso respiro … (Enrico Miglioli)

Apoderarse de los medios de la pintura, de sus técnicas, de sus seducciones, y luego mezclar todo en una visión extremadamente original y sugerente.
Massimo Riccò aún logra sorprender con un timbre figurativo que ya parecía haber dicho todo, todo parecía haber expresado, excepto esta pintura delicada, que desafía la visión en planos diversificados y superpuestos, en toques de color magistralmente dirigidos… (Silvia Arfelli)